Román Gubern et Paul Hammond, Luis Buñuel, The Red Years 1929-1939

D’abord paru en espagnol sous le titre los Años rojos de Luis Buñuel (Madrid, Cátedra, 2009), l’ouvrage de Román Gubern et Paul Hammond, publié en anglais par les presses de l’université de Wisconsin, retrace le parcours professionnel et militant du cinéaste espagnol depuis la réception d’Un Chien andalou (1929) jusqu’à son second départ pour les États-Unis fin 1938. Les auteurs y appréhendent la période la moins productive et la plus obscure de la carrière de Buñuel, si l’on passe outre la p..

« Catholics and Cinema : productions, policies, power »

Organisé par Daniela Treveri Gennari (Université d’Oxford Brookes) et Daniel Biltereyst (Université de Gand), le colloque Catholiques et cinéma : productions, politiques, pouvoir s’est tenu à Oxford les 2 et 3 septembre derniers. L’étude des rapports de l’Église avec le cinéma n’avait pas été à l’honneur dans un colloque international depuis Une invention du diable ? Cinéma des premiers temps et religion, organisé par Domitor, il y a maintenant plus de vingt ans. Consacrer deux nouvelles jour..

Lydia Papadimitriou, Yannis Tzioumakis (dir.), Greek Cinema : Texts, Histories, Identities

Publié aux éditions Intellect en 2012 sous la direction de Lydia Papadimitriou et Yannis Tzioumakis, Greek Cinema : Texts, Histories, Identities, entend remédier au nombre extrêmement réduit de publications anglophones sur le cinéma hellénique – un constat qui vaudrait aussi pour la bibliographie en français, peu renouvelée depuis la parution du Cinéma grec de Michel Demopoulos dans la collection « Cinéma Pluriel » des éditions du Centre Pompidou en 1995 – tout en ouvrant de nouvelles perspec..

Marion Chénetier-Alev, Valérie Vignaux (dir.), Le texte critique. Expérimenter le théâtre et le cinéma aux xx e et xxi e siècles

Dirigés par Marion Chénetier-Alev et Valérie Vignaux, ces actes d’un colloque tenu à Tours en 2010, proposent, sans viser à l’exhaustivité, un panorama diversifié de l’histoire de la critique de cinéma et de théâtre aux xxe et xxie siècles, en se concentrant surtout sur la période postérieure à la Première Guerre mondiale. Le jeu de miroir entre théâtre et cinéma auquel l’ouvrage s’essaie, porté par la figure nodale de Léon Moussinac, vient nourrir un questionnement sur les formes contemporai..

Marion Chénetier-Alev, Valérie Vignaux (dir.), Le texte critique. Expérimenter le théâtre et le cinéma aux xx e et xxi e siècles

Dirigés par Marion Chénetier-Alev et Valérie Vignaux, ces actes d’un colloque tenu à Tours en 2010, proposent, sans viser à l’exhaustivité, un panorama diversifié de l’histoire de la critique de cinéma et de théâtre aux xxe et xxie siècles, en se concentrant surtout sur la période postérieure à la Première Guerre mondiale. Le jeu de miroir entre théâtre et cinéma auquel l’ouvrage s’essaie, porté par la figure nodale de Léon Moussinac, vient nourrir un questionnement sur les formes contemporai..

Présentation – La correspondance Bazin/Ayfre, miroir inversé de la cinéphilie spiritualiste

Dans l’histoire de la cinéphilie catholique après 1945, André Bazin paraît souvent insaisissable tant il incarne une figure charnière, jamais parfaitement inscrite dans les pratiques cinématographiques du groupe confessionnel sans en être pour autant exclue. De cette façon, le mythe Bazin a longtemps contribué à minimiser la puissance d’innovation de la critique spiritualiste en la cristallisant paradoxalement. Or, la correspondance entretenue par Bazin avec l’abbé Amédée Ayfre se situe au cœ..

Une Église moderne en images : la cause cinématographique du père Raymond Pichard (1947-1955)

Cet article retrace le parcours médiatique du dominicain Raymond Pichard en se focalisant sur son engagement dans le cinéma entre 1947 et 1955. Raymond Pichard rencontre le cinéma par la critique. Il crée ensuite une maison de production, les Productions du parvis, et un service de diffusion, les Missions par le cinéma, au sein desquelles un nouveau genre de cinéma religieux, plus expérimental, prend forme. Pour le dominicain, la modernisation de l’Église dépend de l’usage religieux des supports audiovisuels d’expression : il conçoit un projet d’actualisation culturelle du religieux. La réception des propositions de ce prêtre par le monde catholique met l’accent sur l’irrecevabilité de son discours et sur les modalités du refus d’ouverture de l’Eglise dans le secteur culturel durant cette période.This article examines the career in the media of the Dominican priest Raymond Pichard, focusing on his activities in the cinema between 1947 and 1955. Raymond Pichard’s first contact with the cinema was as a film critic. He then set up a production company, the Productions du parvis (Church Square Productions) and a distribution service, les Missions par le cinéma (Missions through the Cinema), in which a new more experimental genre of religious cinema took shape. For Father Pichard, the modernisation of the Church was dependent on the use of audiovisual means of expression to religious ends, and he set up a plan for religious cultural renewal. The reactions to the proposals of this Dominican priest show how inadmissible his arguments were for the Catholic Church, and how it expressed its refusal to evolve in the cultural sector during this period

Fidèles au spectacle

In 1927, there was no collective body of catholic cinemagoers. However, the project of winning back the masses through the cinema led to the development of catholic investment in this field. Thus, answering the call of the Church, catholic missionary spectators appeared in the diocese of Paris. Cinemagoers were taught how to view different types of film and this initiation led, at the end of the 1930s, to the emergence of a catholic audience per se in Paris

D’André Bazin à Amédée Ayfre, les circulations du personnalisme dans la cinéphilie chrétienne

L’influence du personnalisme sur la cinéphilie chrétienne est interrogée à partir d’une étude des textes critiques, attentive aux circulations. En revenant sur les liens intellectuels unissant André Bazin à Amédée Ayfre, l’article entend démontrer le rôle central d’Amédée Ayfre pour la composition d’une critique personnaliste de cinéma. Cette interprétation personnaliste est d’abord rendue possible par la conception bazinienne du néoréalisme italien. Puis Amédée Ayfre explicite les orientations personnalistes induites par Bazin au sein d’un réseau intellectuel catholique rapprochant philosophes et hommes de cinéma entre 1952 et 1964

Fidèles au spectacle

En 1927, il n’existe pas de collectif catholique de spectateurs. Or, le projet de reconquête des masses par le cinéma stimule l’exploitation catholique. Dès lors, un public catholique missionnaire émerge, dans le diocèse de Paris, répondant à l’appel de l’Église. Les spectateurs sont initiés au spectacle sous diverses formes. Ce parcours initiatique aboutit, à la fin des années 1930, à l’émergence d’une communauté de vision cinématographique au sein du monde catholique diocésain.In 1927, there was no collective body of catholic cinemagoers. However, the project of winning back the masses through the cinema led to the development of catholic investment in this field. Thus, answering the call of the Church, catholic missionary spectators appeared in the diocese of Paris. Cinemagoers were taught how to view different types of film and this initiation led, at the end of the 1930s, to the emergence of a catholic audience per se in Paris