Mito, resemantización y autopoiesis Los libros de batalla de Tirante el Blanco y Juan Quinquín

Tirant lo Blanch, the novel by Joanot Martorell, and Juan Quinquín en Pueblo Mocho, by Samuel Feijóo, are texts that share several isotopies. However, their characters behave in asymptotic ways with respect to epochal social conventions. Taking literary theory and rhetoric as models of analysis, we present a rereading of the concept of myth of the knight and the actions that allow the emergence of mythopoetic or resemanticizing attitudes, as well as their interaction with the autopoiesis of the complex literary system. Love behaves in both novels as the reticular structure that organizes and configures the actions of the literary subjects. Finally, it is concluded that Tirante is a split and borderline subject between the Middle Ages and the Renaissance, who violates to a certain extent the virtues that knights must fulfill; and that Juan Quinquín, distant in time from the order of chivalry, tries to behave as if he were a knight-errant. Both characters err when they must perform the operation of mythologizing/resemanticizing and that failure leads them to failure in autopoiesis.Tirant lo Blanch, la novela de Joanot Martorell, y Juan Quinquín en Pueblo Mocho, de Samuel Feijóo, son textos que comparten varias isotopías. No obstante, sus personajes se comportan de formas asintotáticas respecto a las convenciones sociales epocales. Tomando como modelo de análisis los estudios culturales, la teoría literaria, la retórica y la teoría de la complejidad, se presenta una relectura del concepto de mito y de las acciones que permiten la emergencia de actitudes mitopoiéticas o resemantizadoras, así como la interacción de estas con la autopoiesis del sistema complejo literatura. El amor se comporta en ambas novelas como la estructura reticular que organiza y configura las acciones de los sujetos literarios. Finalmente, se concluye que Tirante es un sujeto escindido y limítrofe entre el medioevo y el Renacimiento, que viola en cierta medida las virtudes que deben cumplir los caballeros; y que Juan Quinquín, lejano en el tiempo a la orden de caballería, intenta comportarse como si fuera un caballero. Ambos personajes fracasan cuando deben realizar la operación de mitologizar/resemantizar y ese fallo los conduce al fracaso en la autopoiesis

Mito y violencia en Oldboy

The present study proposes an approach to the film Oldboy (올드보이) (Park Chan Wook, 2003). The resemantization of the myth in the film, the cultural landscapes that contaminate the discourse of the film, and the violence as an expression of this resemantization of the myth and the mythopoetic attitudes of the characters involved in the plot are analyzed. Several theoretical models were taken into consideration to analyze the work under study, although, fundamentally, the proposal developed by Zavala to study violence in cinematographic language was followed. Finally, it is concluded that the film is a proposal in which violence is surreal, excessive and tragicomic. It is another piece in which Park Chan Wook intends to show revenge and violence as a futile, destructive and senseless act. The object of desire lost is irreparable through violence, there is no redemption for those who execute it, only the invocation of an irremediable loss of themselves by consummating their acts of blood.El presente estudio propone un acercamiento a la película Oldboy (올드보이) (Park Chan Wook, 2003). Se analiza la resemantización del mito en la película, los paisajes culturales que contaminan el discurso del filme y la violencia como una expresión de esa resemantización del mito y de las actitudes mitopoiética de los personajes que intervienen en la trama. Se tomaron en consideración varios modelos teóricos para analizar la obra objeto de estudio, aunque, en lo fundamental, se siguió la propuesta desarrollada por Zavala para estudiar la violencia en el lenguaje cinematográfico. Finalmente, se concluye que el filme supone una propuesta en la que la violencia es surrealista, desmedida y tragicómica. Es otra de las piezas en la que Park Chan Wook pretende mostrar la venganza y la violencia como acto fútil, destructivo y carente de sentido. El objeto de deseo perdido es irreparable por medio de la violencia, no hay redención para quienes la ejecutan, solo la invocación de una irremediable pérdida de sí mismos al consumar sus actos de sangre

Myth and violence in Oldboy

El presente estudio propone un acercamiento a la película Oldboy (올드보이) (Park Chan Wook, 2003). Se analiza la resemantización del mito en la película, los paisajes culturales que contaminan el discurso del filme y la violencia como una expresión de esa resemantización del mito y de las actitudes mitopoiética de los personajes que intervienen en la trama. Se tomaron en consideración varios modelos teóricos para analizar la obra objeto de estudio, aunque, en lo fundamental, se siguió la propuesta desarrollada por Zavala para estudiar la violencia en el lenguaje cinematográfico. Finalmente, se concluye que el filme supone una propuesta en la que la violencia es surrealista, desmedida y tragicómica. Es otra de las piezas en la que Park Chan Wook pretende mostrar la venganza y la violencia como acto fútil, destructivo y carente de sentido. El objeto de deseo perdido es irreparable por medio de la violencia, no hay redención para quienes la ejecutan, solo la invocación de una irremediable pérdida de sí mismos al consumar sus actos de sangre.The present study proposes an approach to the film Oldboy (올드보이) (Park Chan Wook, 2003). The resemantization of the myth in the film, the cultural landscapes that contaminate the discourse of the film, and the violence as an expression of this resemantization of the myth and the mythopoetic attitudes of the characters involved in the plot are analyzed. Several theoretical models were taken into consideration to analyze the work under study, although, fundamentally, the proposal developed by Zavala to study violence in cinematographic language was followed. Finally, it is concluded that the film is a proposal in which violence is surreal, excessive and tragicomic. It is another piece in which Park Chan Wook intends to show revenge and violence as a futile, destructive and senseless act. The object of desire lost is irreparable through violence, there is no redemption for those who execute it, only the invocation of an irremediable loss of themselves by consummating their acts of blood