Pedagogical memory and the space of the postcolonial classroom : reading Dangarembga's Nervous Conditions

This article addresses issues of the mnemonic space of the literature classroom by interrogating a classic text of African women’s writing, Tsitsi Dangaremnga’s Nervous Conditions (1988) for the ways it speaks about education in 1960s and 1970s late-colonial Rhodesia. The article suggests that the novel reviews and critiques a number of memorial strategies that were crucial to the colonial educational system, thereby facilitating a reflexive application of the novel’s concerns to the contexts in which it is often taught, that of today’s postcolonial classrooms. The article seeks to place Dangarembga’s novel in the context of its present moment, contemporary South Africa – that of the present critic’s site of practice, both pedagogical and scholarly, and that of many of this article’s readers. This present moment, in turn, is made up the many sites, successive and simultaneous, in which the novel’s work of memory is being re-activated in the minds of students as readers and writers. Via a dialogue between the textual past and the pedagogical present, one which is often subject to critical amnesia, the article seeks to inaugurate a debate on the nature of pedagogical memory in the space of the postcolonial university or high school literature classroom.http://www.informaworld.com/RSCRhb2013gv201

L'art comme anti-nature, à propos du tournant esthétique après 1789

Hans Robert Jauß, L'art comme anti-nature. À propos du tournant esthétique après 1789, p. 61-91. Si l'on se pose la question de quel droit peut-on soutenir qu'au tournant politique de 1789 a suivi une révolution esthétique, on devrait la chercher sur la scène allemande où Friedrich Schlegel annonçait à ce titre le romantisme. Ce tournant esthétique commençait par le projet de l'idéalisme allemand d'ouvrir la voie, après l'échec de la raison politique, à une culture esthétique, censée pouvoir réaliser l'État des hommes libres et égaux. Cet espoir s'avérant inaccessible, l'avant-garde des Romantiques se détourna de la philosophie de l'histoire et chercha le salut dans la raison inconsciente de la nature. Mais l'esthétique de la nature bénigne du romantisme échouait, elle aussi, dans l'expérience d'un retour du refoulé, d'une nature brute, instinctive, hostile. Dès lors, l'esthétique postroman- (v. au verso) tique chercha à extirper la nature même de la production artistique. Le mépris de la nature, dont les origines se trouvent chez Sade, De Maistre, Chateaubriand et Hegel, caractérise une tendance dominante, encore méconnue, au XIXe siècle. Elle trouve son point culminant chez Baudelaire (Rêve parisien), son fondement théorique chez Valéry qui, cependant, annonce finalement la révision de son 'erreur', donc le début d'une revalorisation de la nature qui est encore courante de nos jours.Jauß Hans Robert. L'art comme anti-nature, à propos du tournant esthétique après 1789. In: Mélanges de l'École française de Rome. Italie et Méditerranée, tome 104, n°1. 1992. pp. 61-91