A Contemporary Aesthetic View of Digital Decorative Designs

تمثلت مشكلة البحث بالتساؤل التالي "هل يمكن التزاوج بين اللوحة الرقميّة واللوحة الزخرفية التعليمية في استحداث أعمال معاصرة؟) في حين هدف البحث الحالي إلى الكشف عن التصميمات الزخرفية الرقميّة المعاصرة عبر حدود البحث الموضوعية المتمثلة بالزخرفة النباتية في ضوء التقنيات الرقمية للمدة من 2017 – 2021م من الفنانين العاملين في مجال الزخرفة في العالم الإسلامي في (العراق-وسوريا) في حين تكون الفصل الثاني من مبحثين تضمن المبحث الأول " الزخرفة العربيّة مفهومها ومراحل تطورها"، أما المبحث الثاني فتمثل بـ"تقنيات التصميم الرقمي الزخرفي" في حين تكون الفصل الثالث من إجراءات البحث مجتمع البحث الذي (50) شكلاّ وقد اخترت عينة البحث بشكل قصدي عبر المنهج الوصفي التحليلي وبنسبة10% وقد أصبحت (5) نماذج. أما الفصل الرابع فتمثل بنتائج البحث وأهمها : ساهمت التقنيات الرقميّة بنتائج البحث تشكيلات وأهمها ساهمت التقنيات الرقمية بإنتاج تشكيلات مختلفة ومتعددة داخل الشكل الواحد ضمن إطار اللوحة أما الاستنتاجات فتتمثل بأن التعدد في التقنية الرقمية والأسلوب حققت للفنان السيطرة على الجهد والوقت الذي يبذله في إنتاج اللوحة التقليدية. وقد أوصت الباحثة الاستفادة من نتائج وتوصيات في إنتاج لوحات رقمية واقترحت الباحثة بإجراء دراسة مكملة (قراءة جمالية للتكوينات الخطية المعالجة رقمياً..).The research problem was represented by the following question: Is it possible to merge between digital painting and traditional decorative painting in creating contemporary works ?,  while the current research aimed to reveal contemporary digital decorative designs through the objective research boundaries represented by plant decoration in the light of digital technologies for the period (2010-2020)  by the working artists in the field of beauty of decoration in the Islamic world. While the second chapter was divided into two sections, the first one included "Arabic decoration, its concept and stages of development", while the second section was represented by "Digital Decorative Design Techniques". While the third chapter tackled with the research procedures, the research community, which consisted of (50) forms, the research sample was chosen intentionally and through the descriptive analytical approach at a rate of (60%) and it became (5) models. As for the fourth chapter, it represented the results of the research, the most important of which are: Digital techniques contributed to the production of various and multiple formations within the same shape within the framework of the painting. The conclusions are: The multiplicity of digital technology and style helps the artist to control the effort and time he spends in producing the traditional painting. The researcher recommended making use of the research results to produce digital paintings, and the researcher suggested a complementary study (An aesthetic reading of the digitally processed linear formations)