The rose of the Sainte-Chapelle in Paris: sophisticated stained glasses for late medieval painters

The restoration of the rose (15th century) of the Sainte-Chapelle in Paris, France, offered a unique opportunity to investigate the color and chemical composition of these emblematic medieval French stained glasses with non-destructive analyses. The obtained results are aimed at complementing the knowledge from art historians and thus together trying to compensate for the total absence of archives on the construction of the rose. Comparison with the glasses of the nave (13th century) reveals an important evolution of the aesthetics based on new types of glasses: new colors and extensive use of flashed glass. The systematic study of the chemical composition of both sides of each glass piece revealed that about half of the studied glasses were flashed. For non-flashed glasses, this comparison allowed evaluating the influence of glass surface weathering, although very moderate, on the composition variability. In light of the variability criteria, the multivariate analysis of the chemical composition allowed inferring that most glasses originate from the same production glasshouse. The new colors result from the original composition of flashed glass, allowing superimposing otherwise incompatible redox states of the coloring transition elements. The comparison with the glasses of the nave reveals the glass technology evolution that occurred over two centuries and allowed the production of new glasses for the medieval glaziers at the eve of the Parisian Renaissance

The rose of the Sainte-Chapelle in Paris: sophisticated stained glasses for late medieval painters

The restoration of the rose (15th century) of the Sainte-Chapelle in Paris, France, offered a unique opportunity to investigate the color and chemical composition of these emblematic medieval French stained glasses with non-destructive analyses. The obtained results are aimed at complementing the knowledge from art historians and thus together trying to compensate for the total absence of archives on the construction of the rose. Comparison with the glasses of the nave (13th century) reveals an important evolution of the aesthetics based on new types of glasses: new colors and extensive use of flashed glass. The systematic study of the chemical composition of both sides of each glass piece revealed that about half of the studied glasses were flashed. For non-flashed glasses, this comparison allowed evaluating the influence of glass surface weathering, although very moderate, on the composition variability. In light of the variability criteria, the multivariate analysis of the chemical composition allowed inferring that most glasses originate from the same production glasshouse. The new colors result from the original composition of flashed glass, allowing superimposing otherwise incompatible redox states of the coloring transition elements. The comparison with the glasses of the nave reveals the glass technology evolution that occurred over two centuries and allowed the production of new glasses for the medieval glaziers at the eve of the Parisian Renaissance

Du nouveau à propos du vitrail suisse

Hérold Michel. Du nouveau à propos du vitrail suisse. In: Bulletin Monumental, tome 169, n°2, année 2011. pp. 165-166

Françoise Gatouillat et Guy-Michel Leproux, Les vitraux de la Renaissance à Chartres, 2010

Hérold Michel. Françoise Gatouillat et Guy-Michel Leproux, Les vitraux de la Renaissance à Chartres, 2010. In: Bulletin Monumental, tome 169, n°2, année 2011. pp. 185-186

La verrière en grisaille des Bermand à Saint-Nicolas-de-Port ou les chemins tortueux de l'italianisme

Hérold Michel. La verrière en grisaille des Bermand à Saint-Nicolas-de-Port ou les chemins tortueux de l'italianisme. In: Bulletin Monumental, tome 150, n°3, année 1992. pp. 223-237

Renée K. Burnam, Stained Glass before 1700 in the collection of the Philadelphia Museum of Art, 2012

Hérold Michel. Renée K. Burnam, Stained Glass before 1700 in the collection of the Philadelphia Museum of Art, 2012. In: Bulletin Monumental, tome 173, n°1, année 2015. pp. 87-88

Meredith Parsons Lillich, Rainbow Like an Emerald : Stained Glass in Lorraine in the 13th an early 14th centuries University Park : Pennsylvania State UP, College Art Association, 1991, 161 p.

Hérold Michel. Meredith Parsons Lillich, Rainbow Like an Emerald : Stained Glass in Lorraine in the 13th an early 14th centuries University Park : Pennsylvania State UP, College Art Association, 1991, 161 p.. In: Bulletin Monumental, tome 150, n°1, année 1992. pp. 88-91

Compte rendu de « Yves Cranga, Marie-Claude Leonelli dir., "Le triptyque du Buisson ardent", Arles, Actes sud, 2011, 158 p. »

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Les vitraux disparus de l'église des Cordeliers de Nancy

Die Verschwundenen fensterscheiben der Franziskanerkirche von Nancy, von M. Herold. René IL, Herzog von Lothringen, gründete im Jahre 1482 ein Franziskanerkloster in Nancy. Die zur herzoglichen Grabstätte bestimmte Kapelle des Klosters wird zwischen 1483 und 1526 erbaut und reich geschmückt. Die Einrichtung dieser Kapelle und vor allem die Glasscheiben, die sämtliche Fenster schlössen, sind verschwunden. Verschiedene graphische Dokumente, insbesondere eine Darstellung des Begräbnisses des Herzogs Karl III. , die von Frédéric Brentel am Anfang des 17. Jahrhunderts gestochen worden ist, und einige archivalische Texte erlauben es, indes, zwölf Scheiben zu rekonstituieren. Diese sind dem Rhythmus der Spendungen entsprechend in etwa zwischen 1486 und 1545 eingesetzt worden. Sieben davon stammen von Herzog René IL, von seiner Mutter Yolande von Anjou, von seiner Gemahlin und von seinen Söhnen, dem Herzog Anton, dem Kardinal von Lothringen Johann und dem Grafen Ludwig von Vaudémont ; sie sind der Ausdruck eines regelrechten prinzlichen Mäzenatentums angevinischer Tradition. Eine gewisse Anzahl der in den Adelstand erhobenen herzoglichen Würdenträger, ein neuer Zweig der lothringischen Gesellschaft, folgt diesem Beispiel. Die von den Stiftern gewählte Ikonographie folgt keinem einheitlichen Programm, aber die herzoglichen Fensterscheiben sind in den Offnungen des Chors und in der Fassadenrose angebracht, d. i. in hervorgehobener Lage. Ein berühmter Glaser, Pierre Hemmel von Andlau, war von Yolande von Anjou und von René II. mit der Ausführung von drei Fenstern beauftragt worden, alle anderen Fenster sind indes das Werk einheimischer Künstler, von deren Aktivität man bisher kaum etwas vermutete. Die Untersuchung der verlorenen Fensterscheiben der Franziskanerkapelle von Nancy ist somit ein wichtiger Beitrag zur Kenntnis der Glasfensterkunst im herzoglichen Lothringen zu einer Zeit, in der diese Kunst auf ihrem Höhepunkt stand.The Lost Windows of the Church of the Cordeliers in Nancy, by M. Herold. In 1482, René II, duke of Lorraine, founded a Franciscan convent in Nancy. The chapel of this convent, destined to house the sepulchres of the dukes, was built between 1483 and 1526 and sumptuously decorated. Its furnishings and stained- glass Windows, which are of particular interest, hâve disappeared. A reconstruction of twelve of thèse Windows is now possible with the help of some archivai material and various prints and drawings, in particular an early seventeenth-century engraving, by Frederic Brentel, depicting the funeral cérémonies of duke Charles III. Donations made over a sixty-year period (1486-1545) insured the progressive installation of the Windows. Seven of them were offered by duke René II, his mother Yolande d'Anjou, his wife, and his sons — the duke Antoine, Jean Cardinal de Lorraine, Louis comte de Vaudemont — and are the expression of a véritable princely patronage in the Angevin tradition. A certain number of recently ennobled ducal officers, a new élément in Lorraine Society, followed their example. The iconography chosen by the donors was not subject to an overall programme ; hierarchically, however, the ducal Windows were given privileged positions in the bays of the choir and the rose of the façade. A prestigious glass maker, Pierre Hemmel d'Andlau, received from Yolande d'Anjou and René II a commission for three Windows, but the rest are by local artists from Nancy whose existence had heretofore scarcely been imagined. The study of the lost Windows from the chapel of the Cordeliers in Nancy brings an important contribution to our knowledge of the art of glass making in the duchy of Lorraine at a time when that art was at its apogée.En 1482 le duc de Lorraine René II fonde à Nancy un couvent de franciscains. La chapelle du couvent, qui recevra les sépultures ducales, est édifiée de 1483 à 1526 et somptueusement décorée. Le mobilier de cette chapelle et en particulier les vitraux qui fermaient toutes les baies a disparu. Divers documents graphiques, en particulier une planche de la Pompe funèbre du duc Charles III, gravée au début du XVIIe siècle par Frédéric Brentel, et quelques textes d'archives permettent cependant de reconstituer douze verrières. Celles-ci ont été posées suivant le rythme des donations entre 1486 et 1545 environ. Sept d'entre elles, offertes par le duc René II, par sa mère Yolande d'Anjou, par son épouse et ses fils le duc Antoine, Jean Cardinal de Lorraine, Louis comte de Vaudémont, sont l'expression d'un véritable mécénat princier dans la tradition angevine. Un certain nombre d'officiers ducaux anoblis, composante nouvelle de la société lorraine, suit cet exemple. L'iconographie choisie par les donateurs ne répond pas à un programme d'ensemble, mais les verrières ducales sont disposées à des emplacements privilégiés, dans les baies du chœur et la rose de la façade. Un verrier prestigieux, Pierre Hemmel d'Andlau, avait reçu de Yolande d'Anjou et de René II la commande de trois verrières, mais les autres vitraux sont l'œuvre d'artistes locaux. C'est l'occasion de découvrir un petit cercle de verriers nancéiens dont on ne soupçonnait guère l'activité. L'étude des verrières disparues de la chapelle des Cordeliers de Nancy apporte donc une contribution importante à la connaissance de l'art du vitrail en Lorraine ducale, au temps où cet art est à son apogée.Hérold Michel. Les vitraux disparus de l'église des Cordeliers de Nancy. In: Bulletin Monumental, tome 142, n°2, année 1984. pp. 159-172

L'atelier parisien de Jacques Gruber

National audienc