La Production de la culture

Avec une préface de Bruno Lefebvre Lire en ligne Consulter l’ouvrage gratuitement en ligne sur le site OpenBooks. Présentation Gérôme Guibert, dans cet ouvrage, explique comment, avec l’arrivée de l’enregistrement, des éditeurs et des producteurs de spectacle à la fin du XIXe siècle, un système de la musique s’est déployé durant plus d’un siècle. Secteur professionnel, scènes locales, underground, acteurs publics s’y côtoient. Ils agissent parfois de concert, parfois de manière antagoniste. À..

« Chantez-vous en français ou en anglais ? »

Faut-il chanter en français ou en anglais lorsqu’on est un groupe de l’Hexagone interprète de rock ou d’autres musiques amplifiées ? Chez les musiciens et les autres acteurs de la musique (critiques, militants, fans…) le débat existe et se fédère autour de deux idées antagonistes. Pour les uns, l’authenticité passe par un un respect strict des codes du courant musical revendiqué : « l’esprit » de ces musiques est anglo-saxon et s’exprimer en français c’est trahir l’essence des mouvements concernés. Pour les autres, l’adhésion au mouvement passe par une adaptation de ses codes à sa propre culture. Si l’on est français, l’originalité et la singularité créative ne peuvent venir que de l’utilisation de la langue maternelle, seul moyen de véhiculer les messages qui comptent pour soi. À l’occasion de cette contribution, on cherchera à mettre en évidence quelques variables importantes qui amènent aujourd’hui la plupart des groupes à privilégier la seconde position après avoir, historiquement, longtemps défendu la première

À propos de deux ouvrages français sur les études de fan

Les travaux en sciences sociales concernant la culture de masse, longtemps restés rares, se multiplient en ce début de siècle (par exemple Rioux, Sirinelli, 2002 ou Kalifa, 2001). Il semble que cet intérêt tardif vienne avant tout des postures adoptées par les études fondatrices sur les industries culturelles, telles que celles de l’École de Francfort (Adorno et Horkeimer, 1974) pour lesquelles la musique « populaire » (représentée par le jazz ou les chansons à succès américaines) ne pouvait ..

Benoît Domergue, Culture barock et gothic flamboyant. La musique extrême : un écho surgi des abîmes

La thèse de Benoît Domergue aborde le sujet de manière différente. Pour lui, l’émergence des courants du metal extrême serait liée à un développement, dans une partie de la culture, de l’occultisme et de la magie dans des proportions jamais connues jusqu’alors. Ses données, très nombreuses et enrichissantes, sont issues de l’analyse des paroles de disques (ici traduites), du recueil des coupures de presse régionales et de l’observation participante en concert. Issu selon l’Auteur de la beat g..

Anne Petiau (dir), « Pratiques musicales », Sociétés, vol. 85, n° 3

La revue Sociétés propose dans son numéro 2004/3 coordonné par Anne Petiau un important dossier intitulé « pratiques musicales », qui comprend huit articles sur le sujet. Sous-titrée « Compréhension, musique, réception », cette publication cherche à aborder « les pratiques musicales contemporaines dans une perspective compréhensive » (p. 5). Les trois premiers textes de la revue forment une contribution à l’élaboration ou la discussion des outils théoriques utilisés en sciences sociales pour..

Michael Moynihan & Didrik Søderlind, Lords of chaos. The bloody rise of the satanic metal underground

Les sciences sociales s’intéressent de manière de plus en plus importante à certains nouveaux courants musicaux (musiques électroniques, hip-hop…) et leurs implications sociales. Pourtant certaines formes de cultures musicales, comme le metal, restent peu étudiées. Nous évoquerons deux titres récemment publiés qui permettent de mieux comprendre le black metal, un style musical dérivé du heavy metal et qui revendique une image « sataniste », à travers les paroles et l’imagerie qu’il véhicule. ..

De l’originalité du travail de Philip Tagg, pionnier des popular music studies

Comprendre l’étonnante perspicacité de la lettre ouverte de Philip Tagg et l’indignation qui – il y a aujourd’hui plus de vingt ans – en fut à l’origine nécessite de connaître un tant soi peu son parcours bibliographique. Né en 1944 dans le Northamptonshire (Royaume-Uni), Philip Tagg obtient un Bachelor of Arts en musique à l’université de Cambridge. Il s’installe ensuite en Suède à compter de 1971. À l’université de Göteborg, il travaille à la mise en place d’une formation supérieure en musi..

Harris M. Berger, Metal, Rock and Jazz. Perception and the Phenomenology of Musical Experience

Dans les travaux qu’il a consacrés au metal , Berger propose une ethnomusicologie de la perception. À partir des outils de la musicologie, mais aussi de la sociologie, de l’anthropologie, et de la phénoménologie , il façonne une théorie générale assez originale basée sur des travaux empiriques. Lors de ses enquêtes de terrain, il utilise aussi bien l’observation des contextes où se joue la musique (répétition, concerts) que l’entretien auprès des musiciens et des auditeurs ainsi que l’analyse..

À propos de deux ouvrages récents sur le black metal

Les sciences sociales s’intéressent de manière de plus en plus importante à certains nouveaux courants musicaux (musiques électroniques, hip-hop…) et leurs implications sociales. Pourtant certaines formes de cultures musicales, comme le metal, restent peu étudiées. Nous évoquerons deux titres récemment publiés qui permettent de mieux comprendre le black metal, un style musical dérivé du heavy metal et qui revendique une image « sataniste », à travers les paroles et l’imagerie qu’il véhicule. ..

Tony Mitchell (ed.), Global Noise. Rap and Hip-Hop outside the USA

Global Noise peut en quelque sorte être perçu comme une réponse au Black Noise de T. Rose  qui, bien qu’estimant que la culture hip-hop prend corps dans le monde entier, la perçoit avant tout comme une forme de culture africaine-américaine endémique et essentialisée. L’hypothèse est ici autre : elle se focalise sur les diasporas du hip-hop, en les considérant comme autant de réappropriations possibles d’une forme d’expression culturelle potentiellement adaptable à des problématiques locales. ..