Koanga de Frederick Delius : cherche premier opéra afro-américain désespérément Frederick Delius’s Koanga: desperately seeking first african-american opera

Although Gershwin’s Porgy & Bess (1935) is still regarded by most critics as the first African-American opera, Louis Gruenberg’s The Emperor Jones (1933) and Scott Joplin’s Treemonisha (1910) have recently challenged this sacrosanct position. Today, according to some researchers, Frederick Delius’s Koanga, based upon the central episode of the story of “Bras coupé” in George Cable’s The Grandissimes, composed in 1897 but whose première took place in 1904, could claim to be “actually the first”. This statement obviously raises the question of the definition of an “African–American” and the attendant criteria. Through an analysis of the libretto as well as the reviews of the various performances from the late 1890’s to the early 1970’s, this article aims to assess the African-American criteria of Koanga

The Emperor Jones de Louis Gruenberg : le long voyage au cœur/corps de l’Autre race

On January 7, 1933, two years before Gershwin’s Porgy and Bess, The Emperor Jones, composed by Louis Gruenberg in 1931, had its world premiere at the Metropolitan Opera of New York. Although Gruenberg’s opera looks like a mere musical adaptation of O’Neill’s acclaimed play, first performed in 1920, some alterations made by the composer allow to question its ambivalent reception by the audience and the critics. Apart from the singular choice of O’Neill’s play and Gruenberg’s special interest in African American music and vocal traditions, this paper analyses the influence of the Harlem Renaissance period and the fantasmatics of race, present in both the play and the opera, albeit exacerbated in the latter through the scopic enjoyment of the body of the black Other

The Emperor Jones de Louis Gruenberg : le long voyage au cœur/corps de l’Autre race

On January 7, 1933, two years before Gershwin’s Porgy and Bess, The Emperor Jones, composed by Louis Gruenberg in 1931, had its world premiere at the Metropolitan Opera of New York. Although Gruenberg’s opera looks like a mere musical adaptation of O’Neill’s acclaimed play, first performed in 1920, some alterations made by the composer allow to question its ambivalent reception by the audience and the critics. Apart from the singular choice of O’Neill’s play and Gruenberg’s special interest in African American music and vocal traditions, this paper analyses the influence of the Harlem Renaissance period and the fantasmatics of race, present in both the play and the opera, albeit exacerbated in the latter through the scopic enjoyment of the body of the black Other

Opera and National Identity in the English-speaking world

L’ouvrage collectif qui suit rassemble une sélection des communications données lors de la journée d’études « Opéra et identité nationale dans le monde anglophone », tenue en avril 2005 à la Maison de la Recherche en Sciences Humaines de l’Université de Caen, organisée par l’équipe de recherche « Littératures et Sociétés Anglophones » — EA 2610. Cette manifestation scientifique pluridisciplinaire s’inscrit dans l’une des thématiques de recherche développées par cette équipe, qui s’intéresse aux enjeux non seulement esthétiques mais aussi sociaux de l’opéra, à la sociologie de la musique et aux pratiques culturelles impliquant la musique. Elle fait suite au colloque international « Opéra et Société » qui s’est déroulé en novembre 2003, où la réflexion s’organisait autour de l’étude de l’opéra en tant que forme artistique porteuse d’un message social, politique ou idéologique et en tant qu’objet de production et de consommation

Opera and Society in the English-speaking World

L’ouvrage collectif qui suit rassemble les communications données dans le cadre du colloque international « Opéra et société dans le monde anglophone », tenu en octobre 2003 à l’Université de Caen et organisé par l’Équipe de Recherche « Littérature et civilisation des pays de langue anglaise ». Ce colloque s’inscrivait dans une perspective résolument interdisciplinaire, puisqu’il rassemblait des anglicistes mais également des musicologues et spécialistes du théâtre. Une telle pluridisciplinarité était conditionnée par le sujet d’étude lui-même, si tant est que l’on considère cette entité hybride et composite qu’est l’opéra à la façon de Wagner, soit comme un Gesamtkunstwerk, une œuvre d’art totale au sein de laquelle fusionnent et tentent de s’harmoniser, dans un équilibre certes précaire et éminemment volatil, la musique, le drame, la poésie, la mimesis théâtrale – entre autres éléments