Otra forma de mirar revistas. El análisis de la publicidad como fuente documental

Otra forma de mirar revistas. El análisis de la publicidad como fuente documenta

Los viajes de Rasmussen. Reseña de 'Ciudades y edificios. Descritos con dibujos y palabras' (Editorial Reverté, 2014), de Steen Eiler Rasmussen

Reseña del libro 'Ciudades y edificios. Descritos con dibujos y palabras' (Editorial Reverté, 2014), de Steen Eiler Rasmusse

Reseña de 'Architecture of the Sun: Los Angeles Modernism 1900-1970' (Rizzoli International Publications, 2010), de Thomas S. Hines

Reseña del libro 'Architecture of the Sun: Los Angeles Modernism 1900-1970' (Rizzoli International Publications, 2010), de Thomas S. Hine

La vivienda subjetiva. Reseña de 'Experimentos con la vida misma' (Actar, 2012), de Francisco González de Canales

Reseña del libro 'Experimentos con la vida misma' (Actar, 2012), de Francisco González de Canale

Objetivo moderno. La fotografía de Julius Shulman y la construcción de la imagen de la arquitectura del sur de California

Objetivo moderno. La fotografía de Julius Shulman y la construcción de la imagen de la arquitectura del sur de Californi

Advertising the future: drawn architecture in ads published in Arts & Architecture during World War II

[ES] Las políticas de producción militar impuestas en Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial paralizaron la actividad del sector inmobiliario y empujaron a muchos arquitectos, diseñadores y delineantes a buscar trabajo en agencias de publicidad. Aunque el interés inicial de estos encargos publicitarios se debía fundamentalmente a cuestiones de estricta supervivencia económica, también permitían desarrollar una libertad creativa inconcebible en el mundo real. Este artículo analiza este fenómeno en la revista Arts & Architecture, y presenta una selección de anuncios publicados durante la guerra en los que el dibujo de arquitectura tiene un papel protagonista. Con el único compromiso fundamental de lograr un resultado visual atractivo y sugerente, durante un breve periodo de tiempo la publicidad de la revista funcionó como un laboratorio de investigación en el que los arquitectos podían dar rienda suelta a su imaginación y ensayar los edificios del futuro que construirían cuando la guerra terminara.[EN] The military production policies imposed in the United States during World War II paralyzed the real estate sector and pushed many architects, designers, and drafters to look for work in advertising agencies. Although sheer economic survival was at first the prime reason for their taking on advertising assignments, these gave them an unimaginable degree of creative freedom in the real world. This article analyzes how the phenomenon unfolded in Arts & Architecture, presenting a selection of advertisements published in wartime issues of the magazine in which architectural drawings played a central role. With the sole main purpose of achieving attractive and thought-provoking visual results, for a short period of time the journal’s advertising pages served as a research laboratory in which architects could unleash their imagination and envision the constructions of the future that they would build when the war was over.Díez Martínez, D. (2020). Anuncios de futuro. La arquitectura dibujada en la publicidad de Arts & Architecture durante la Segunda Guerra Mundial. EGA Expresión Gráfica Arquitectónica. 25(39):60-73. https://doi.org/10.4995/ega.2020.12761OJS60732539AUERBACH, A., 1962. Modern design - Historical notes. Arts & Architecture, March 1962, p. 16.AYNSLEY, J., 2012. Developing a Language of Vision: Graphic Design in California; in KAPLAN, W. and ADAMSON, G. (eds.) California Design, 19301965: Living in a Modern Way. Los Angeles: Los Angeles County Museum of Art, pp. 263-288.BANNISTER, T.C. and BELLAMY, F.R., 1954. The Architect at Mid-Century. Evolution and Achievement. New York: Reinhold.COLOMINA, B. 2006. La Domesticidad en Guerra. Barcelona: Actar.HINE, T., 1998. The Search for the Postwar House; in SMITH, E.A.T. (ed.) Blueprints for Modern Living: History and Legacy of the Case Study Houses. Cambridge: The MIT Press, p. 167-182.MAGINNIS, C.D., 1944. Musings on the Morrow. Journal of the American Institute of Architects, January 1944, pp. 10-13.SHANKEN, A.M., 2009. 194X. Architecture, Planning, and Consumer Culture on the American Home Front. Minneapolis: University of Minnesota Press.SHANKEN, A.M., 2010. Breaking the Taboo: Architects and Advertising in Depression and War. Journal of the Society of Architectural Historians, Vol. 69 No. 3, pp. 406-429. https://doi.org/10.1525/jsah.2010.69.3.406SHREVE, R.H., 1942. The Outlook of the Profession. The Octagon, January 1942, pp. 3-4

El escaparate del cambio: la publicidad en las revistas de arquitectura estadounidenses (1945-1950)

"El escaparate del cambio: la publicidad en las revistas de arquitectura estadounidenses (1945-1950)". En las actas del VIII Congreso Internacional de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra "Las revistas de arquitectura (1900-1975): crónicas, manifiestos, propaganda". Pamplona: T6) Ediciones, Universidad de Navarra, 2012, pp. 155-16

Palm Springs, un oasis de hedonismo moderno

Palm Springs, un oasis de hedonismo modern

Tecnología en forma. La mediática arquitectura de John Lautner

Estudio sobre la constante aparición en los medios de la arquitectura de John Lautne

La fotografía de Julius Shulman y la construcción de la imagen de la arquitectura del sur de california

Julius Shulman was primarily responsible for being the graphic chronicler of mod­ernist architecture in Southern California. Aware of how difficult making the public see the beauty of these buildings could be, Shulman developed his own language, which was characterized by a strong theatrical sense which resulted in a mixture between classical architectural photography and contemporary advertising inspired in pop culture in which the placement of furniture at strategic intervals, lighting, models’ attitude and vegetation were carefully studied in order to guide the eye of the viewer into the architecture and its derived lifestyle.The article proposes a cross-disciplinary view of Shulman photography and establishes links between his work and the political tension that was present in the United States of the Cold War. Thanks to the “scenes” captured in his pho­tographs, Southern California mid-century modernist architecture would forever be associated with the context created by the photographer, resulting in images that time has elevated to the status of cultural icons of the twentieth century. As the architecture he photographed, his images became a celebration of modernism understood as a new era of welfare, prosperity and progress.A Julius Shulman le correspondió, casi en exclusiva, la labor de cronista gráfico de la arquitectura moderna en el sur de California. Consciente de la dificultad de hacer ver al público la belleza de estas construcciones, Shulman desarrolló un lenguaje propio con un marcado sentido escenográfico, un encuentro entre la fotografía arquitectónica clásica y la publicidad contemporánea inspirada en la cultura pop en la que la colocación de los muebles en intervalos estratégicos, la iluminación, la elección y actitud de los modelos o la vegetación estaban cuidadosamente estudiados para guiar la vista del espectador hacia la arquitectura y el estilo de vida que de esta se desprendía.El artículo propone una visión transversal de la fotografía de Shulman y establece lazos entre su obra y la tensión política que se respiraba en los Estados Unidos de la Guerra Fría. Gracias a las “escenas” capturadas en sus fotografías, la arquitec­tura moderna californiana quedaría por siempre asociada al contexto creado por el fotógrafo, dando lugar a imágenes que el tiempo ha elevado a la categoría de iconos culturales del siglo XX. Como la arquitectura que retrataba, la fotografía se convirtió en una exaltación de la modernidad entendida como una nueva era de bienestar, prosperidad y progreso