La rítmica -música en movimiento- como estrategia de reeducación corporal y rehabilitación psicosocial en personas con problemas de salud mental

Este artículo tiene como objetivo principal analizar la eficiencia de un programa artístico de reeducación corporal y su repercusión en el comportamiento físico, cognitivo, emocional y socioafectivo de un grupo de adultos con problemas de salud mental. Se presenta el trabajo emprendido durante 5 meses con personas con problemas de salud mental en fase de rehabilitación que asisten a un centro de día en Barcelona. La interacción entre las necesidades físicas y emocionales de los participantes, el favoritismo musical y los principios metodológicos de la rítmica Dalcroze: imitación, reacción, improvisación, orientaron este trabajo personalizado de música, ritmo y movimiento a la reeducación corporal y la rehabilitación psicosocial. Se utiliza el método cualitativo fenomenológico interpretativo, fundamentado en la valoración de las experiencias rítmicas de una muestra (n=10) configurada por un grupo de 10 adultos de edades comprendidas entre 34 y 61 años. El uso de instrumentos cualitativos: Comprehensive Occupational Therapy Scale (COTE), grupos de discusión, entrevistas y diario de reflexión proporcionaron los datos que confirman los beneficios de la rítmica en la activación corporal, cognitiva y socio afectiva. La práctica de la rítmica -música en movimiento- implica la respuesta física y la atención, motiva la autoestima, la memoria motriz y la creatividad y mejora la dimensión expresiva verbal-no verbal, la confianza, la autonomía y la sociabilidad

Las artes (Música, Plástica y Teatro) como procedimiento para el aprendizaje de contenidos propios de la Etapa Infantil

En la educación infantil las artes (Gardner, 1994; Wild, 1999 Jordan-Decarbo y Nelson, 2002) pueden proporcionar un marco especial, incluso único, de expresión personal, tanto para el maestro/a como para el niño/a y pueden ser usadas de igual forma como procedimiento o como fin en sí mismo, atendiendo a la diversidad con sus distintas fortalezas (Brice, 2003). El principal objetivo de la presente investigación es: Evaluar la implementación de un programa de educación con población infantil (5 años), poniendo en práctica procedimientos basados en la utilización de las artes, como vehículo de aprendizaje para contenidos propios de la etapa -lógica, cantidad, forma, grafomotricidad y conocimiento del entorno-. Ya que los aspectos afectivos son de vital importancia para el aprendizaje y desarrollo del niño (Parke y Gauvain, 2009), hemos evaluado el impacto inicial, procesual y final a la implementación del programa en el estado emocional del niño de cinco años, ya que a esa edad finaliza la etapa infantil. Metodológicamente nos acogemos al modelo de investigación evaluativa participativa, ya que nuestras pretensiones son valorar la eficacia de la implementación de un elemento, proceso o programa educativo (Sandín, 2003). La muestra está constituida por 100 niños y niñas de Madrid y Barcelona de edades comprendidas entre cinco y seis años. Los instrumentos utilizados para la recogida de los datos han sido: el test del Dibujo la Figura Humana (Koppitz, 2010), una pauta de observación sistematizada y una entrevista estructurada abierta. Los resultados obtenidos certifican los efectos positivos del programa implementado, concluyendo que la incidencia emocional ha resultado significativamente beneficiosa para una gran parte del conjunto de la muestra (81,2%), mejorando con respecto al primer periodo concretamente en estabilidad emocional y autoestima

El aliento invisible: Música y sonido en la obra de Gaudí.

[eng] The figure of Antonio Gaudí has been analysed in many occasions, because he is one of the most influential architects in the world. In this paper we leave aside the most central elements of his work to delve into the aspects of sound, much that are more unnoticed. To do this, we firstly describe the different sound environments in which the artist grew up, matured and professionally developed and accompanied his daily life, especially the influence of traditional Catalan music and Gregorian chant. After that, the main sound elements are analyzed in three of their most emblematic creations: Park Güell, La Pedrera and Sagrada Familia. In this way, we described how, through acoustics zones created with different architectural elements, the dichotomy of sound spaces, free rhythm, intentional use of reverberation, bell design, organ placement and Spaces reserved for the corals, Gaudí gave to its creations a spiritual depth that transcended of the visual aspects to enter in the magic of the sound.[cat] La figura de Antonio Gaudí ha sido analizada en múltiples ocasiones, pues se trata de uno de los arquitectos más influyentes de todo el mundo. En este artículo se dejan de lado los elementos más centrales de su obra para adentrarnos en los aspectos auditivos, mucho más desapercibidos. Para ello, en primer lugar, se describen los diferentes ambientes sonoros en los que el artista creció, maduró y se desarrolló profesionalmente y que acompañaron su día a día, en especial la influencia de la música tradicional catalana y el canto gregoriano. Posteriormente se analizan los principales elementos sonoros en tres de sus creaciones más emblemáticas: el Park Güell, la Pedrera y la Sagrada Familia. De esta forma se constata cómo a través de las zonificaciones acústicas creadas con los diferentes elementos arquitectónicos, la dicotomía de los espacios sonoros, el ritmo libre, el uso intencional de la reverberación, el diseño de las campanas, la colocación de los órganos y los espacios reservados para las corales, Gaudí otorgó a sus creaciones una profundidad espiritual que trascendía de los aspectos visuales para adentrarse en la magia del sonido

El Aliento Invisible: Música y Sonido en la Obra de Gaudí.

The figure of Antonio Gaudí has been analysed in many occasions, becausehe is one of the most influential architects in the world. In this paper we leaveaside the most central elements of his work to delve into the aspects of sound,much that are more unnoticed. To do this, we firstly describe the differentsound environments in which the artist grew up, matured and professionallydeveloped and accompanied his daily life, especially the influence oftraditional Catalan music and Gregorian chant. After that, the main soundelements are analyzed in three of their most emblematic creations: Park Güell,La Pedrera and Sagrada Familia. In this way, we described how, throughacoustics zones created with different architectural elements, the dichotomyof sound spaces, free rhythm, intentional use of reverberation, bell design,organ placement and Spaces reserved for the corals, Gaudí gave to itscreations a spiritual depth that transcended of the visual aspects to enter in themagic of the sound.La figura de Antonio Gaudí ha sido analizada en múltiples ocasiones, pues setrata de uno de los arquitectos más influyentes de todo el mundo. En esteartículo se dejan de lado los elementos más centrales de su obra paraadentrarnos en los aspectos auditivos, mucho más desapercibidos. Para ello,en primer lugar, se describen los diferentes ambientes sonoros en los que elartista creció, maduró y se desarrolló profesionalmente y que acompañaron sudía a día, en especial la influencia de la música tradicional catalana y el cantogregoriano. Posteriormente se analizan los principales elementos sonoros entres de sus creaciones más emblemáticas: el Park Güell, la Pedrera y laSagrada Familia. De esta forma se constata cómo a través de laszonificaciones acústicas creadas con los diferentes elementos arquitectónicos,la dicotomía de los espacios sonoros, el ritmo libre, el uso intencional de lareverberación, el diseño de las campanas, la colocación de los órganos y losespacios reservados para las corales, Gaudí otorgó a sus creaciones unaprofundidad espiritual que trascendía de los aspectos visuales para adentrarseen la magia del sonido

Vertebrar las prácticas de maestro desde los retos, metas y motivos de cambio y mejora de la escuela: Una experiencia colaborativa entre escuela-universidad en el prácticum de maestro

Se describe una experiencia de innovación colaborativa de las prácticas de maestro que adopta como eje de la actividad formativa de las prácticas la reflexión compartida entre maestros, tutores de universidad y estudiantes sobre los retos y metas de cambio y mejora de la escuela de prácticas. Participaron seis escuelas, y un total de 14 estudiantes, 12 maestros tutores y siete tutores de universidad. Se presentan resultados de la valoración de la experiencia por los maestros tutores

Informe de valoració de material docent

Informa valoratiu dels llibres de text de Música per a 1r i 2n de Primària de l'editorial DINSIC (Barcelona

Desenvolupament integrat de les competències transversals UB mitjançant l'APB virtual

Projecte: 2018PID-UB/017Durant el curs 2018-2019, professors i professores que imparteixen docència en el grau d’Educació Social, el grau de Pedagogia, el grau de mestre d’Educació Primària i del grau de mestre d’Educació Infantil i en el màster de Psicopedagogia dels departaments Mètodes d’Investigació i Diagnòstic en Educació i de Didàctiques Aplicades han implementat, en les seves assignatures, una innovació docent per promoure el desenvolupament integrat de les competències transversals mitjançant la metodologia per projectes en un entorn virtual (google sites). La innovació docent fonamenta i entén l’aprenentatge en base a tres pilars: l’aprenentatge per competències; l’aprenentatge per projectes; i l’aprenentatge en entorns virtual. I ha consistit, per una banda, en el disseny, planificació i avaluació d’un projecte de manera col·laborativa en un entorn virtual (google sites) i, per altra banda, en la gestió col·laborativa del disseny, planificació i avaluació del projecte. En termes generals, la valoració de la innovació docent és positiva tant per part dels estudiants participants com per al professorat. Per part dels estudiants, s’ha constatat que l’aprenentatge vist des d’aquesta perspectiva (competencial, actiu i digital) fa emergir tant les fortaleses com les mancances. Per part del professorat participant, la visió de l’aprenentatge vist des d’aquestes tres perspectives, ha suposat un repte i ha generat un procés de reflexió sobre l’abordament de la pràctica docent i les necessitats formatives del professorat universitari dins aquest marc pedagògic-didàctic.RIMD

Informe de Valoración de Material Docente. Música 1 i 2, Editorial Dinsic, Barcelona

En general, són llibres ben editats, lleugers amb tapa tova i plastificada i un bona distribució del text i les grafies a les pàgines, amb una presentació sòbria, clara i suggeridora. Trobem que les activitats que es troben als dos llibres per cicle inicial estan força ben pensades. Alguns professors han aplicat a l’aula algunes activitats amb els alumnes de mestre i han funcionat sense cap problema. Sembla una bona idea com s’aprofita el repertori de cançons per després treballar el llenguatge musical, l’eix vertebrador dels llibres. La qualitat musical del CD és excel·lent. [Guia del mestre : Música 1 i Música 2 : educació primària : cicle inicial [ / Francesca Galofré amb la col·laboració de Jordi-Lluís Rigol] DINSIC Publicacions Musicals

Eufonía : didáctica de la música

Resumen basado en el de la publicaciónTítulo, resumen y palabras clave en español e inglésSe establece un paralelismo entre realidad artística y educativa, a modo de reflexión y comparando la trayectoria profesional de intérpretes de tendencias varias con la posible realidad educativa en la que se encuentran los alumnos y alumnas, y se profundiza sobre los aspectos técnicos más significativos para que dicho estilo esté presente en las aulas, realizando un breve repaso histórico con la intención de realizar y dignificar su escucha, apreciación y utilización pedagógica.Biblioteca de Educación del Ministerio de Educación y Formación Profesional; Calle San Agustín, 5 - 3 Planta; 28014 Madrid; Tel. +34917748000; [email protected]