Reseña

Obra ressenyada: Ernesto DARANAS SERRANO (dir.), Conducta [Pel·lícula]. MINCULT, ICAIC, RTV Comercial, 2014, 108 minuts

Nikita Chama Boom. Un nuevo cortometraje de Juan Padrón que coquetea con la Revolución Cubana

[EN] At the ICAIC animation studies in La Havana, the flagship of Cuban animated cinema, each political age lived at the country has became the subject for one short film. Recently, the influential animation filmmaker Juan Padrón chose one of the most crucial moments in Cuban history, the 1962 Missile Crisis, to develop his last film, Nikita Chama Boom (2010), a direct reference to the Cuban idiosyncrasy, a viewpoint to the distinction of their smart happy folk, who are always able to take advantage of any situation.[ES] En los Estudios de Animación del ICAIC de la Habana, productora por excelencia del cine de animación cubano, cada etapa política vivida por el país se ha convertido en tema para algún cortometraje. Recientemente el prestigioso realizador de cine de animación Juan Padrón ha escogido uno de los momentos más cruciales de la historia cubana, la Crisis de los Misiles de 1962, para desarrollar su último cortometraje Nikita Chama Boom (2010), una alusión directa a la idiosincrasia cubana, un toque a la distinción de un pueblo inteligente, alegre y capaz de sacar el mejor partido a cada situación.Vidal Ortega, M.; López Izquierdo, MÁ. (2011). Nikita Chama Boom. Un nuevo cortometraje de Juan Padrón que coquetea con la Revolución Cubana. Con A de Animación. (1):19-24. doi:10.4995/caa.2011.840SWORD1924

¿Dónde encontrar carteles cubanos en Internet? : una guía de recursos

La colección de carteles de la Editora Política del Partido Comunista de Cuba es un fondo archivístico sin catalogar. Entre 2010 y 2013 se digitalizó y era necesario disponer de fuentes para identificar de manera completa cada obra. Historias, antologías y catálogos de exposiciones de carteles, a pesar de su utilidad, no son fuentes exhaustivas y no pudieron ayudar a identificar todo el fondo documental. Se tuvo que recurrir a fuentes en Internet. Se muestra la selección y descripción de los recursos digitales usados en la identificación de los carteles de la Editora Política.The poster collection of the Political Publisher of the Cuba's Communist Party is an archive without cataloging. Between 2010 and 2013 it was digitized and it was necessary to have sources to fully identify each work. Histories, anthologies and catalogs of poster exhibitions, despite their usefulness, are not exhaustive sources and they could not help identify the entire archive. It was used sources on the Internet. It shows the selection and description of the digital resources used in the identification of the posters of the Political Publisher

Cine de peregrinaje político hacia la revolución cubana. La consolidación de un género entre el revolucionarismo y la acosmía

What we name political pilgrimage cinema arrives in Cuba for the first time in the sixties as a consequence of the confluence between the heyday of the mass media civilization and the revolutionarism. This cinema, which is composed by twenty films, has a seminal value with regard to the foundation and reproduction of the so-called Cuban revolutionary imaginary, and the development of the Left’s imaginary in general. The symbolical register of this cinema was negotiated between the political Other and Self; that is, between the Cuban Revolution, on one hand, as a way to look for its legitimation at an international level; and, on the other hand, those European filmmakers who went to the island as political pilgrims in order to appropriate the Cuban Revolution’s militant precepts.Lo que hemos denominado cine de peregrinaje político tiene su consolidación en Cuba durante el decenio de 1960 como consecuencia de la confluencia entre el auge de la civilización mediática y el revolucionarismo. Compuesto por casi una veintena de películas, este cine posee un valor seminal respecto al surgimiento y la reproducción de lo cubano revolucionario, así como al devenir de los imaginarios de izquierda en general. Un cine cuyo registro simbólico ha sido negociado entre el otro y el yo políticos, es decir entre la Revolución Cubana en su intento de legitimarse y el peregrinaje intelectual desde las dos Europas de la Guerra Fría apropiándose de sus preceptos militantes. Por lo se trata también de reparar en los aspectos geopolíticos de su producción y en la consecuente transnacionalidad de su imaginario

Sarita and the Revolution: Race and Cuban Cinema

This essay explores questions of race and ethnicity in relation to Cuban cinema during the height of the Revolution, focusing in particular on one filmmaker, the late Sara Gómez. This essay argues that while contemporary filmmakers in Cuba have benefited from a growing acceptance of African heritage as an integral component of Cuban culture, Sara Gómez’s interest in exploring matters of racial inequalities in the Revolutionary Cuba of the 1960s and ’70s forced her to negotiate a rather challenging political and social milieu in which official attitudes frowned upon the acknowledgement of racial discrimination as a contemporary phenomenon

Cinema, Social Ties, Emigration and Contemporary Identities in Larga distancia and Voces de un trayecto

Este artículo se propone indagar en torno a los modos de construcción cinematográfica de las identidades,los procesos migratorios y los vínculos sociales en la Cuba contemporánea. Con este fin, se analizan dospelículas: Larga distancia (Esteban Insausti, 2010) y Voces de un trayecto (Alejandra Aguirre, 2009).Evaluaremos cómo desde la ficción y el documental se alienta la formulación de preguntas impensablesdécadas atrás, contribuyendo a la construcción de una cinematografía que considera esencial la indagaciónsobre las complejidades del ser en movimiento.This article intends to investigate the ways in which cinema constructs identities, migratory processes and social ties in contemporary Cuba. For this purpose, two films are analyzed: Larga distancia (Esteban Insausti, 2010) and Voces de un trayecto (Alejandra Aguirre, 2009). We will evaluate how, both fiction and documentary films, encourage the formulation of questions unthinkable decades ago, contributing to the construction of a cinematography that considers essential the investigation on the intricacies of the being in motion