Travestiario tropical: Representación y archivos de las prácticas del cuerpo en el Carnaval de Barranquilla

"Travestiario tropical" presents the outcome of an investigation that rescues, brings out and aesthetically values the transvestite and drag archives of the Barranquilla Carnival. Through these pages is shown the extensive repertoire of archives contributed by the artists of the collectives that for more than forty years have participated and resisted with their bodies in the public spaces of these festivals. In the set of images, sometimes with them or around them, the words and poetics of different voices flow. Voices that ignite and make passion burn.Travestiario tropical presenta los resultados de una investigación que rescata, visibiliza y valora estéticamente los archivos travestis y transformistas del Carnaval de Barranquilla. A través de estas páginas se evidencia el amplio repertorio de archivos aportados por los artistas de los colectivos que durante más de cuarenta años han participado y resistido con sus cuerpos en los espacios públicos de las fiestas. En la sucesión de las imágenes, a veces con ellas o a su alrededor, fluyen las palabras y las poéticas de diferentes voces que encienden y hacen arder la pasión

Detrás de la luna

This research-creation project has allowed the elaboration of four stories and has been carried out in the light of two key concepts in contemporary literature: the notion of the fantastic and that of the historical novel. In the first case we have used, as part of the creative inputs, the theoretical developments that have served as a basis for the analysis of classic fantastic stories from the nineteenth and twentieth centuries (in this sense, we have studied authors such as Todorov, Caillois, Vax, Lovecraft, Borges, Cortázar, Rosalba Campra, among others). In the second case, we have extrapolated some theoretical concepts, coming from research on the historical novel, to the short story genre (notions such as practical past, politics of just memory, ambiguous pact, among others). The first of these conceptual inputs provides us with a basic notion in the configuration of these narratives: the supernatural; at the same time, we have made use here of the so-called themes of the fantastic in the dramatic construction of these texts (the double or doppelgänger, bestiaries and ghostly beings). The second of these conceptual inputs has led us to carry out a historical inquiry on relevant themes and characters in the past of the city of Cali, in its twentieth century; thus, in each of the stories that are the product of this creative-research work there are specific space-time coordinates, which have been established through a historiographical research. For this reason, it is proposed to call these stories as fantastic chronicles (with this oxymoron we try to refer to a type of narration that starts from clearly documented historical facts; but that in the literary treatment incorporate elements characteristic of fantastic literature, which gives rise, regarding the relationship with the readers, to an ambiguous pact). In the story entitled "La otra batalla" (The other battle), the events that took place in the city during the social outbreak of February 26, 1971 are narrated; in the story entitled "Detrás de la luna" (Behind the moon), the figure of the Cali musician Antonio María Valencia, founder of the Cali Conservatory; In "Una rosa para mamá", the capture of the heads of the so-called Cali Cartel appears as a background; finally, in "El diario de Guerra", we are told about the nightmare that this city lived in the early 90's, during the so-called cartel war, in which the most feared drug traffickers in the country confronted each other. Detrás de la luna se adentra en la memoria de una ciudad, en las huellas que esta ha dejado en la vida de sus habitantes. Los seis relatos que integran este volumen nos hablan de personajes inolvidables, como el gran músico Antonio María Valencia o el popular mendigo conocido como «El Loco» Guerra. También nos cuentan eventos estremecedores: un estallido social, un secuestro masivo, la explosión de 42 toneladas de dinamita en un barrio densamente poblado. Aquí se abordan los misterios de la genialidad artística, la búsqueda de un padre desaparecido, las fatalidades del narcotráfico o el amor en territorios de injusticia y rebeldía. Por estas narraciones pasa la historia de Cali a lo largo del siglo XX. Y en ellas se recurre a los grandes temas de la literatura fantástica: el doble, los seres fantasmales, el viaje en el tiempo, la sombra o los bestiarios. Este libro nos hechiza con su magia, su minuciosa documentación y la fina escritura de Alejandro José López

Obras latinoamericanas para cuarteto de guitarra

Obras latinoamericanas para cuarteto de guitarras es una compilación de diez obras que comprende tanto adaptaciones musicales como composiciones propias. Se basa en técnicas de compositores y arreglistas (guitarristas y no guitarristas) y utiliza ejemplos del repertorio musical latinoamericano de países como Colombia, Brasil, Cuba, Argentina y Venezuela. El enfoque contiene tres niveles de conocimiento o dificultad para las obras propuestas, con lo que se busca guiar apropiadamente a los estudiantes de guitarra a medida que avanzan en sus habilidades. La incorporación de técnicas extendidas y la influencia de herramientas de cuartetos de cuerda frotada añaden profundidad y riqueza a la música de cámara interpretada por los cuartetos de guitarras. La inclusión de recursos de orquestación que pueden ser utilizados por compositores y arreglistas, independientemente de su experiencia como guitarristas, amplía las posibilidades creativas y enriquece la sonoridad del repertorio. Esta combinación de enfoques técnicos, interpretativos y compositivos proporcionará a los estudiantes de música una perspectiva valiosa sobre la música de cuarteto de guitarras y su relación con otras tradiciones musicales

Reflexiones basadas en Género: Polifonías de resistencia y emancipación

Is a multi-handed weaving comprising 10 writings and 13 illustrations that seek to question the orders of gender -along with class and race- as a social organizing principle. Grouped into 4 categories: Subjectivities and experiences that resist patriarchal institutionality; Feminisms, care and territory; Stories of emancipation: healing the wounds of patriarchy; and organizational approaches to gender-based violence, the writings and images compiled in this book are an attempt to make visible the paths traveled from activist, artistic, community, research, organizational and political repertoires.  The participations here ask from different approaches for the communitarian remaking of life, for a new form of social and economic organization that gives dignity to all forms of difference, that guarantees life to all bodies and territories, that eradicates inequality and all the violence it produces. This compilation is a testimony of the articulation efforts between the social mobilization in Guadalajara de Buga and the academia at the Universidad del Valle, which have been joining forces to bet from a gender perspective.Reflexiones basadas en Género: polifonías de resistencia y emancipación es un tejido a varias manos que comprende 10 escritos y 13 ilustraciones que buscan cuestionar los órdenes del género -aunado a la clase y la raza- como principio ordenador social. Agrupados en 4 categorías Subjetividades y experiencias que resisten a la institucionalidad patriarcal; Feminismos, cuidado y territorio; Relatos de emancipación: sanando las heridas del patriarcado; y, Abordajes organizativos a Violencias Basadas en Género,  los escritos e imágenes compilados en este  libro son una apuesta de visibilización de los caminos transitados desde repertorios activistas, artísticos, comunitarios,  investigativos, organizativos y políticos.  Las participaciones aquí se preguntan desde diferentes enfoques  por el rehacer comunitario de la vida, por una nueva forma de organización social y económica que imprima dignidad a todas las formas de diferencia, que garantice la vida a todos los cuerpos y a los territorios, que erradique la desigualdad y todas las violencias que produce. Esta compilación es testimonio de los esfuerzos de articulación entre la movilización social en Guadalajara de Buga y la academia en la sede de la Universidad del Valle, que se vienen sumando para apuestas desde una perspectiva de Género

La utopía del postcapitalismo: Escritos sobre economía y filosofía

Un libro que desnuda las limitaciones del socialismo y del neoliberalismo. Y avizora la utopía del postcapitalismo como centro del debate. "Bajo la teoría de la dictadura de Lenin-Trotsky subyace el presupuesto tácito de que en la transformación socialista hay una fórmula prefabricada, guardada ya completa en el bolsillo del partido revolucionario, que solo requiere ser enérgicamente aplicada en la práctica. Por desgracia -o tal vez por suerte- esta no es la situación. Lejos de ser una suma de recetas prefabricadas que solo exigen ser aplicadas, la realización práctica del socialismo como sistema económico, social y jurídico yace totalmente oculta en las nieblas del futuro". Rosa Luxemburgo "Nuestra moneda no va a seguir siendo el referente mundial, eso es increíble. Eso nos va a frenar de ser una potencia mundial (...) Nuestra economía se está desplomando, la inflación está sin control. Arabia Saudita se ha puesto al lado de Irán. China, Rusia, Irán y Corea del Norte son una coalición amenazante, algo que nunca hubiera ocurrido si hubiera seguido en la Presidencia". Donald Trum

Nacionalismos en el Valle del Cauca: La música de Agustín Payán Arboleda 1890 - 1969

Musical manifestations are expressed by way of gathering the academic, popular and traditional and these have been the object of study from different disciplines. This book, product of the research project CI 9065 Music, Nation and Region. The Case of Agustín Payán Arboleda in Valle del Cauca offers to provide a contribution to the reconstruction of the Valle del Cauca musical past in its first half of the 20th century through the life and work of Agustín Payán Arboleda.  It was relevant to determine how national identity constructions operated in his musical work.  Likewise, a musical analysis was made on some of his works in order to determine the relationship between his compositions and nationalist music from the early of the 20th century.  Finally, musical adaptations of his works for bandola, tiple and guitar were made. This qualitative research made a journalistic review, music archive base on Esperanza Aponte´s (2005) and Felipe Calero´s (2008) works and both of them studied the life and work of the musician Agustín Payán Arboleda. Frederick Martínez ideas about the Cosmopolitan nationalism according to Clément Thibaud (2002); Salon music studied by María Victoria Casas´ perspective (2014a, 2014b); Popular music by Carolina Santamaría (2009) advanced research are conceptually related and the tripartition method by Natties (1990) and Molino (1975) is applied in the analytical way. As a result, Agustín Payán is shown as a flexible and versatile musician in accordance with de nationalist context of the first half of the 20th century Finally, a record is left in score of 5 of his musical works, the stylistic and aesthetic aspects of his music are rescued.    El libro pretende mostrar la relación del contexto nacionalista de la primera mitad del siglo XX con la obra de Agustín Payán Arboleda, uno de los músicos más prolíficos en Guadalajara de Buga, con un catálogo de más de trescientas obras, las cuales no han tenido la difusión suficiente en nuestra región. En este libro se relacionan sus obras y aquellas de carácter nacional a través del análisis tripartito o de la triple existencia, propuesto por Jean-Jacques Nattiez (1990) y Jean Molino (1975), consistente en un análisis no solamente de las partes inmanentes de la obra musical, sino de los elementos poiéticos o de formación que influenciaron al compositor, así como de los aspectos estésicos que se relacionan con las percepciones de los públicos de la época, de esta manera se expone un análisis total de la obra del compositor. Se presentan algunas de las obras musicales adaptadas para el formato de trío andino colombiano con arreglos, con el fin de tener un acercamiento a la sonoridad musical de las obras de Agustín Payán Arboleda. Finalmente, este libro pretende aportar al rescate de nuestra memoria musical regional y nacional a través de la figura y obra de este importante compositor vallecaucano, quien a principios del siglo XX fue considerado como un referente de la música colombiana

El síntoma ensayo: Sobre el ensay(ism)o audiovisual (en Colombia)

The essay is a type of writing whose literary origin has been set at the end of the 16th century by Michel de Montaigne. However, approximately since the second half of the 20th century, especially since its last decades, essay writing has experienced a particular explosion in the cinematographic field. That outbreak can also be traced in the audiovisual production of Colombia. El síntoma ensayo. Sobre el ensay(ism)o audiovisual (en Colombia) explores a series of conceptual and critical approaches ranging from the aspiration to develop a cinematographic writing associated with the expression of thought and differentiated from narrative, avant-garde and documentary cinema, to reflections recent ones that advocate the understanding of the film essay as a form of audiovisual thought. The work proposes an understanding of the audiovisual essay in an aesthetic key and appreciates it as a symptom of a power that is not adapted to the regulations of modern rationality. The exploration returns to Gilles Deleuze’s notion of the «crystal-image», dwells on some of the ideas put forward by Theodor Adorno in The Essay as Form and relates them to some of his approaches to modern art. Along the way, the notion of Immanuel Kant’s «aesthetic ideas» emerges as an alternative to see a writing strongly mediated by technology and made with moving images, sounds and words as an aesthetic phenomenon that makes us think. The exploration also gets into the cinematographic and critical background of the Colombian audiovisual field in order to trace a possible trajectory of this type of writing in our environment. Thus, the growing presence of essayism in Colombian cinematography becomes visible and a series of affinities is proposed between the strategies that are identified to give audiovisual expression to thought.  El ensayo es una modalidad de escritura cuyo origen literario se ha fijado a finales del siglo XVI en los trabajos de Michel de Montaigne. Sin embargo, aproximadamente desde la segunda mitad del siglo XX, sobre todo desde sus últimas décadas, la escritura ensayística ha experimentado una explosión particular en el campo cinematográfico. Ese estallido también se puede rastrear en la producción audiovisual de Colombia. El síntoma ensayo: Sobre el ensay(ism)o audiovisual (en Colombia) explora una serie de planteamientos conceptuales y críticos que van desde la aspiración a desarrollar una escritura cinematográfica asociada a la expresión del pensamiento y diferenciada de los cines narrativo, vanguardista y documental, a las reflexiones más recientes que abogan por la comprensión del film ensayo como una forma de pensamiento audiovisual. El trabajo propone una comprensión del ensayo audiovisual en clave estética y lo aprecia como síntoma de una potencia inadaptada a las normativas de la racionalidad moderna. La exploración vuelve sobre la noción de «imagen-cristal» de Gilles Deleuze, se detiene en algunas de las ideas expuestas por Theodor Adorno en El ensayo como forma y las relaciona con algunos de sus planteamientos sobre el arte moderno. En el trayecto, la noción de «ideas estéticas» de Immanuel Kant surge como una alternativa para ver una escritura fuertemente mediada por la tecnología y realizada con imágenes en movimiento, sonidos y palabras como un fenómeno estético que da qué pensar. La exploración también se adentra entre antecedentes cinematográficos y críticos del campo audiovisual colombiano con el fin de trazar una posible trayectoria de esta modalidad de escritura en nuestro medio. Así se hace visible la presencia creciente del ensayismo en la cinematografía colombiana y se propone una serie de afinidades entre las estrategias que se identifican para dar expresión audiovisual al pensamiento

Desarrollo de competencias digitales docentes en la formación inicial de los profesores de ciencias naturales

This book compiles some contributions derived from the results obtained from two investigations. The above focuses on four chapters, the first chapter presents the main results of the research carried out in 2021, the second chapter describes the results of the implementation of an instrument to characterize the CDDs with which the students who were part of the training process in 2021 began, the third chapter focuses on the conceptualization of the training process that guided the proposal designed in 2022 and the results obtained from its implementation, the last chapter presents a study focused on determining the specific teaching digital competencies involved in the creation of a Roles Playing Game (GPR) as material for the teaching of immune defense mechanisms in ninth grade.En este libro se compilan algunos aportes derivados de los resultados obtenidos en dos investigaciones financiadas por la Universidad del Valle que tuvieron como base fundamental dos preguntas: ¿Qué competencias digitales se promueven a través de los videojuegos educativos utilizados en la enseñanza de las ciencias? y ¿de qué manera desarrollar las competencias digitales docentes en profesores en formación inicial de ciencias naturales a través del uso de videojuegos educativos? El primer capítulo presenta los resultados principales de la investigación realizada en el año 2021; el segundo capítulo describe los resultados de la implementación de un instrumento para caracterizar las competencias digitales docentes (CDD) con las que iniciaron los estudiantes que hicieron parte del proceso formativo en el año 2021; el tercer capítulo se enfoca en la conceptualización del proceso formativo que orientó la propuesta diseñada en el año 2022 y los resultados que se obtuvieron a partir de su implementación; en el último capítulo se presenta un estudio enfocado en determinar las CDD específicas implicadas en la creación de un videojuego tipo role-playing game (RPG) como material para la enseñanza de los mecanismos de defensa inmunológico en noveno grado. Se espera que esta obra sea de utilidad para académicos, formadores de docentes, investigadores y estudiantes interesados en mejorar la calidad de la enseñanza de las ciencias mediante el uso efectivo de la tecnología

La cultura es una lucha política: Autobiografía testimonial de Alicia Camacho Garcés

Una incómoda cimarrona remece el fuego de la memoria. Una mujer negra, costera, levantisca, que contra todo el machismo de su época, luchó toda su vida por defender el legado ancestral africano contra el racismo, la inferiorización, la guerra y el olvido, en un país cuya historia está teñida de sangre y miedo, pero también por la insumisión y las resistencias más fecundas. La lumbre que revive a través de su música y pensamiento, buscó remover la conciencia afrodiaspórica desde su amado Pacífico sur colombiano, testimoniando las diversas formas de racismo en Colombia, teñidas de blanqueamiento, mestizaje, folclorismo, menosprecio, abandono estatal, formas estrechas de reconocimiento a la diversidad y todas las violencias del racismo introyectado en el propio pueblo negro litoraleño. Alicia Camacho Garcés (1940-2017) encarnó su vida en la incansable lucha por la conciencia histórica su pueblo. Fue militante comunista, protagonizó junto a otros líderes afrobonaverenses el Primer Paro Cívico del puerto[1], se vinculó a las luchas del Movimiento 19 de Abril[2] y al proceso Constituyente de finales de los años ochenta[3]. Todo ello la llevó a participar en diversas actividades políticas y culturales de la izquierda, como el Primer Festival de la Canción Mensaje en Jamundí y el Festival Internacional de Música, realizado por el periódico VOZ en Bogotá y Cali[4]. Gracias a las enseñanzas de su maestro Teófilo Roberto Potes, con quien mantuvo una conexión espiritual profunda hasta su muerte, “La Caracola” se transformó en una comprometida activista cultural en defensa del legado ancestral africano, que valoraba como prueba histórica de la enorme riqueza y sabiduría de su pueblo. Desde los años sesenta, fue además la primera mujer musulmana del proceso islámico en Buenaventura, por su conciencia sobre el anquilosado racismo colonial de su tiempo, incluso en las filas de la izquierda. Desde acá, logró tener contacto con movimientos emblemáticos de la lucha negra en el continente y desarrollar un pensamiento afroepistémico heterodoxo, cuyo torrente nutrió procesos organizativos determinantes en el curso de las últimas décadas de la historia afrocolombiana, tales como el Movimiento Nacional Cimarrón[5]. Tras su muerte en noviembre de 2017, una amplia diversidad de registros audiovisuales y académicos fue llegando a manos de su hijo menor, Mauricio Fidel Camacho, desde distintos rincones del mundo. Éstos, se sumaron a los archivos textuales[6], fotográficos[7] y hemerográficos[8] legados por la propia Alicia, quien fue compilando prolija y rigurosamente el registro de los hitos más significativos de su trayectoria, con la esperanza de que algún día pudieran ser publicados. Este valioso conjunto, conformado principalmente por imágenes, entrevistas testimoniales y la lírica cimarrona de sus composiciones folclóricas, permite dimensionar la envergadura de su trabajo cultural, su pensamiento político y compromiso. [1] Entre los días 9 y 12 de diciembre de 1964, que inició como una protesta social por la falta de instalaciones educativas para la cobertura básica de las y los niños de Buenaventura, y se extendió por varias jornadas visibilizando las precarias condiciones del puerto, forzando la presencia del entonces gobernador del Valle del Cauca, Humberto González Narváez, y del presidente de la época, Guillermo León Valencia. [2] El M-19, también denominado “El Eme”, organización político-militar de guerrilla urbana surgida en 1970, conformada por activistas de sectores medios, estudiantiles e intelectuales, que estuvo activa por 16 años, logrando una amplia base de apoyo social entre los sectores populares. Autorreconocida como patriótica, antioligárquica y antiimperialista, fue reconocida por su estilo Robin Hood, sus acciones estratégicas y publicitarias. En 1990 se desmoviliza, pasado a confirmar la Alianza Democrática M-19, que fue parte de la Asamblea Nacional Constituyente en 1991. [3] Proceso promovido por las fuerzas populares colombianas y organizaciones estudiantiles articuladas en el Movimiento de la Séptima Papeleta, que condujeron a la promulgación de la Constitución de 1991, una de las más progresistas de la época, pese a sus ambivalencias, por su marcado multiculturalismo neoliberal. [4] Evento organizado por el periódico VOZ, órgano propagandístico del Partido Comunista Colombiano, creado en 1957, que en la época aglutinaba a diversas fuerzas de la izquierda, entre las que se cuenta el M-19. [5] Fundado en el año 1974 por Juan de Dios Mosquera, reivindicando la rebeldía del cimarronaje histórico de las luchas antiesclavistas, en un contexto de intensa articulación y reivindicación afrodiaspórica, afrocéntrica y antirracista en Colombia y América, que se consolidó como un espacio de militancia, formación, debate, producción de pensamiento crítico afrocéntrico e incidencia política, que sigue vigente en nuestros días. [6] Narraciones autobiográficas, reseñas culturales, letras de canciones, cartas de invitación y reconocimiento, constancias de participación y galardones. [7] Referentes a su vida personal, familiar, cultural y política, que el paso del tiempo y la humedad del puerto han ido desgastando, como una metáfora de la propia memoria, cuando deja de ser narrada, evocada. [8] Recortes de prensa, folletines, entre otros, que aluden a hitos políticos, culturales, organizativos y religiosos

¿ Hay ventanas rotas en su empresa? Una mirada a la pequeña empresa

La clave para que las organizaciones alcancen sus objetivos de supervivencia, crecimiento y rentabilidad es que todas las partes que las conforman desarrollen armónicamente sus funciones específicas e interrelacionadas. Ninguna área funcional de una empresa puede ejecutar acción alguna sin que impacte positiva o negativamente sobre las otras. Si en la empresa el área de talento humano, o cualquier otra, está funcionando mal, se tendrá impacto negativo en la producción, marketing, finanzas, innovación, creatividad, y al final la empresa se afectará en su totalidad. La ley termodinámica de la entropía nos dice que un sistema tiende a desorganizarse, si no se hacen acciones que lo eviten. Son muchas las causas que pueden llevar a cualquier sistema a desorganizarse y perder la capacidad de lograr sus objetivos. A estas causas las llamaremos en este libro ventanas rotas, bajo el marco de la Teoría de las Ventanas Rotas de Phillip Zimbardo, quien en 1969 realizó un experimento social para observar el comportamiento de las personas que estuvieron al frente de un auto nuevo abandonado en las calles del Bronx y Palo Alto- California, concluyendo que una ventana rota puede llevar a la destrucción total o parcial del elemento que la contiene