КАНТ ЛЮБИЛ МУЗЫКУ? ЭСТЕТИЧЕСКИЕ СУЖДЕНИЯ КАНТА И ПРОБЛЕМЫ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ

Music is a kingdom of a sound. How it is philosophically possible to formulate and pro-tect the idea that music can express something in general? Or. How does the separate piece of music transfer the expressive images, messages? Or. What does the esthetic es-sence of music consist in? Perhaps, these questions are intended for reflection. Especially as philosophers and musicians think of music differently. Philosophers try to formulate the theory according to which it is possible to speak accurately and consistently about music as about a communication form. Their reasonings, as a rule, abstract, and not al-ways allow some concreteness. Musicians are those who just assume, and are convinced that music can "create and express". Thus, musicians often become impatient concerning problems of philosophers, thinking that they are removed from the music. Philosophers, see unsteadiness of a thought, uncertainty in judgments of musicians.And, nevertheless, many philosophers were interested in music, trying to formulate a consecutive theoretical system in which musical analysts could consider the questions and answers. Immanuel Kant was one of such philosophers.Kant as the philosopher, saw the task in reconciling science and art with religion. In this article reflection is offered whether "loved music?" An edging and as its esthetic judg-ments of music and what value its judgments on modern musical culture have today were formed.Музыка – это царство звука. Как философски возможно сформулировать и защи-тить идею, что музыка может выразить что-нибудь вообще? Или. Как отдельное музыкальное произведение передаёт свои выразительные образы, сообщения? Или. В чём заключается эстетическая сущность музыки? Разумеется, эти вопросы пред-назначены для размышления. Тем более что философы и музыканты думают о му-зыке по-разному. Философы пытаются сформулировать теорию, согласно которой можно говорить четко и последовательно о музыке как о форме общения. Их рас-суждения, как правило, абстрактные, и не всегда допускают какой-то конкретности. Музыканты — это те, кто просто предполагают, и убеждены, что музыка может “создавать и выражать”. Таким образом, музыканты часто становятся нетерпели-выми относительно проблем философов, думая, что они удалены из самой музыки. Философы усматривают в суждениях музыкантов шаткость мысли, неуверенность. И, тем не менее, многие философы интересовались музыкой, пытаясь сформулиро-вать последовательную теоретическую систему, в которой музыкальные аналитики могли бы рассмотреть свои вопросы и ответы. Одним из таких философов был Им-мануил Кант. Кант, как философ, видел свою задачу в том, чтобы примирить науку и искусство с религией. В данной статье предложено размышление, «любил ли музыку» Кант? и как формировались его эстетические суждения о музыке, и какое значение сегодня имеют его суждения для современной музыкальной культуры

РЕЛИГИОЗНОЕ И СВЕТСКОЕ ИСКУССТВО – ОБЩЕЕ И РАЗЛИЧНОЕ

Relationship of various forms of public consciousness throughout history was caused by many objective circumstances. It was defined, first of all by formation of new specializations of human activity. Two most ancient forms of consciousness - art and religion. The problem of a ratio of these two forms always attracted great interest of researchers - attempt to mark out the common and various features led to reflection about important mission of any art, at its spiritual beginning.Взаимоотношение различных форм общественного сознания на протяжении истории было обусловлено многими объективными обстоятельствами. Определялось это, прежде всего формированием новых специализаций человеческой деятельности. Две древнейшие формы сознания –  искусство и религия.Проблема соотношения этих двух форм всегда вызывала большой интерес у исследователей – попытка выделить общие и различные черты приводили к размышлению о важном предназначении всякого искусства, в его духовном начале

ЭПОХА РОМАНТИЗМА - НЕКОТОРЫЕ ОСОБЕННОСТИ НЕМЕЦКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО БИДЕРМАЙЕРА

The romanticism Era which arose at the end of XVIII – the first quarter of the 19th century incorporated the most various lines of the previous directions. However developed new socially-historical circumstances in society exerted impact not only on culture in general, but also on separate genres of art, for example on musical and theatrical. Biedermeier - style or an era in Romanticism? An era Biedermeier in Germany coincided with the beginning of industrialization and the related unemployment that affected social disorder of many people. Therefore the person sought to avoid these tests of life, he sought to move away to the cozy world - the world Biedermeier. Especially it was reflected in literature and musical theater. The musical dramatized representation was ready for creation of cozy space which should not hurry to be left …Эпоха романтизма, возникшая в конце XVIII –первой четверти XIX века вобрала в себя самые разнообразные черты предыдущих направлений. Однако сложившиеся новые социально – исторические обстоятельства в обществе оказали влияние не только на культуру в целом, но и на отдельные жанры искусства, например, на музыкальное и театральное. Бидермайер – стиль или эпоха внутри Романтизма? Эпоха Бидермайер в Германии совпала с началом индустриализации и связанной с ней безработицей, что отразилось на социальной неустроенности многих людей. Поэтому человек стремился уйти от этих испытаний жизни, он стремился отдалиться в свой уютный мир – мир Бидермайер. Особенно это отразилось на литературе и музыкально-театральном искусстве. Музыкальное театрализованное представление было настроено на создание уютного пространства, которое не надо торопиться покидать