BONECAS, ROBÔS, NARCISOS E FETICHES: O ESQUECIMENTO DE SI E A DESUMANIZAÇÃO DO OUTRO

Inspirado nas Mnemosynes de Warburg, construo uma prancha na qual ponho algumas imagens de diversas categorias (cinema, pinturas, performances artísticas etc.) para dialogar com as imagens da campanha publicitária Melissa Loverobots. Enfrento debates sobre uma subjetividade fetichista e narcisista, estimulada pela sociedade de consumo, e reflito sobre um ideal de identidade associado à imagem do corpo. Questiono, ainda, a relação narcisista e fetichista que podemos estabelecer com tecnologias digitais, em especial, com os chamados robôs e redes sociais. Concluo com a defesa de processos educacionais que questionem tais fenômenos e promovam experiências alternativas

Webcam, sexo, espetáculo e vigilância: reflexões sobre a campanha Sweetie a partir da cultura visual

Resumo Ao desenvolver reflexões sobre experiências visuais contemporâneas relevantes para a Cultura Visual, este artigo utiliza a campanha Sweetie da ONG holandesa Terre des Hommes, que denuncia o fenômeno do turismo sexual por webcam. Discutimos a pornografia via webcam, sua relação com o voyeurismo, narcisismo e exibicionismo analisando: o modo como espetáculo se confunde com vigilância e vigilância se confunde com espetáculo na estrutura social global possibilitada na web; relações de poder, de classe, gênero e etnia que marcam o turismo sexual via webcam denunciado por Terre des Hommes; expectativas de veracidade que nutrimos em relação às imagens de webcam. E, por fim, discutimos interações com imagens de corpos que menosprezam a ética em favor da estética ao explorar o desejo de controle e a autoestimulação subjetiva de prazeres.   Abstract  In developing reflections about contemporary visual experiences relevant to Visual Culture, this article uses Sweetie , the campaign of the Dutch NGO Terre des Hommes  that denounces the phenomenon of sex tourism by webcam. We discuss webcam pornography, its relationship with voyeurism, narcissism and exhibitionism analyzing how spectacle is confused with surveillance and surveillance is confused with spectacle in the global social structure made possible on the web. Relations of power, class, gender and ethnicity mark the webcam sex tourism denounced by Terre des Hommes  confronting the expectations of veracity we nourish for webcam images. Finally, we discuss interactions with body images that disparage ethics in favor of aesthetics by exploring the desire for control and subjective self-stimulation of pleasures.   Resumen Para desarrollar reflexiones sobre experiencias visuales contemporáneas relevantes para la Cultura Visual, este artículo utiliza la campaña Sweetie de la ONG holandesa Terre des Hommes que denuncia el fenómeno del turismo sexual por webcam. Discutimos la pornografía por webcam, su relación con el voyeurismo, narcisismo y exhibicionismo analizando como el espectáculo se confunde con vigilancia y vigilancia se confunde con espectáculo en la estructura social global posibilitada en la web. Relaciones de poder, de clase, género y etnia que marcan el turismo sexual por webcam denunciado por Terre des Hommes confrontan las expectativas de veracidad que nutrimos en relación con imágenes de webcam. Por fin, discutimos interacciones con imágenes de cuerpos que menosprecian ética a favor de la estética a explorar el deseo de control y la autoestimulación subjetiva de placeres

Conflitos e ambiguidades sobre diferença cultural: alguns impactos para a arteeducação pós-moderna e a cultura visual

Apropriando-nos dos textos de jan jagodzinski (2005), Raimundo Martins (2007) e Arthur Efland (2005), confrontamos algumas reflexões sobre conflitos e ambigüidades em jogo nas discussões sobre "diferença cultural". Expandimos esta discussão enfatizando suas conseqüências para orientações teóricas e práticas da arte-educação pós-moderna e da educação para a cultura visual

Diálogo intercultural e respeito: interpretações do vt publicitário birdman (coca-cola)

Based on the video tape Birdman, this article presents partial results of a research that discusses conjunctions and disjunctions in the celebration of intercultural dialogues. These processes are perceived as promoting learning. This paper analyzes discourses that advocate in favor of an attitude of respect and distance in relation to ‘otherness’. Guided by the principles of visual culture education, this work interprets information collected through interviews with students of the Visual Arts Teacher Training Course of the School of Visual Arts/UFG discussing the relevance of using advertising images in educational practices.A partir do VT publicitário Birdman, este artigo apresenta resultados parciais de uma pesquisa que discute conjunções e disjunções na celebração de diálogos interculturais. Estes processos são percebidos como promotores de aprendizagem. O texto analisa discursos que advogam em favor de uma postura de respeito e distância em relação à alteridade. Fundamentado nos princípios da educação da cultura visual, este trabalho interpreta informações coletadas através de entrevistas individuais e focais realizadas com alunos do Curso de Licenciatura em Artes Visuais da Faculdade de Artes Visuais da UFG discutindo a pertinência do uso de imagens publicitárias nas práticas educativas

Práticas artísticas no ensino básico e secundário

O crescimento carece de uma pedagogia, e educar é ao mesmo tempo algo de muito antigo, e de muito diferente. Neste ensejo, assinalam-se dois polos: o professor, os alunos. Mas a educação faz-se num contexto social, cultural, tecnológico, ambiental. Sobre isto conhecem-se alguns pontos de fixação que tornam a educação mais consequente e humanista. A Matéria-Prima, na Educação Artística, é exatamente o que parece: os materiais à espera de serem utilizados, os processos experimentados, as vivências significadas e sentidas. O professor de artes tem uma grande possibilidade de diferença.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Birdman, education, visual culture and cultural difference

Made available in DSpace on 2014-07-29T15:05:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao Pablo.pdf: 7283315 bytes, checksum: 0998ffc87cbb8b188779565777c14f62 (MD5) Previous issue date: 2011-04-28This study explores and discusses how students from the teacher training program of the Visual Arts School of the Federal University of Goiás relate to the idea of cultural difference taking as reference the video clip Birdman, from Coca-cola. The study articulates three focus: 1) what students understand as cultural difference the phenomenon and the social actors with whom they identify this theme; 2) what values cultural difference has for their lives and for society; 3) what motivates them to discuss - or not - questions about cultural difference based on publicity images and how they would do it. The research promotes a discussion crossing the student s point of views, my own positions and the points of view of various authors (from cultural studies and visual culture education) building an analyses about repertoires, interests, conflicts and ambiguities that orientate such positionings. These focus were achieved through the choice of a qualitative approach guided by the expectation to work deeply the subjects perceptions and interpretations. The methodological procedures chosen to gather the data were individual and focal open interviews. Six students of the program participated on the investigation: two attending the fourth semester of the program, two attending the sixth and two attending the eighth. Using an advertising VT to discuss and analyze cultural difference, this study pretends to contribute for a critical visual culture education.Esta dissertação explora e discute como alunos da Licenciatura em Arte Visuais da Faculdade de Artes Visuais da Universidade Federal de Goiás (FAV/UFG) se relacionam com a ideia de diferença cultural a partir do VT publicitário Birdman, da Coca-cola. O objetivo da pesquisa se articula através dos seguintes focos: 1) o que entendem por diferença cultural - quais os fenômenos e/ou atores sociais com os quais identificam este tema; 2) que valor(es) entendem que a diferença cultural tem para suas vidas e para a sociedade; 3) que motivos os levam a discutir ou não questões de diferença cultural a partir de imagens de publicidade e como fariam isso. Mais do que coletar informações dos colaboradores, a pesquisa promove uma discussão que entrecruza minhas posições sobre o tema e os pontos de vista de autores (dos estudos culturais e da educação da cultura visual) construindo uma reflexão acerca dos repertórios, interesses, conflitos e ambiguidades que pautam tais posicionamentos. Para que tais intenções fossem concretizadas, foram necessárias algumas decisões metodológicas. A escolha da abordagem qualitativa é consequência desta intenção de trabalhar com percepções e interpretações dos colaboradores e pensá-las em profundidade. Os procedimentos escolhidos para coleta de dados foram entrevistas, tanto individual quanto em grupo. Seis alunos participaram da pesquisa, sendo dois do quarto período, dois do sexto e dois do oitavo. Utilizando uma imagem publicitária para discutir o tema diferença cultural, esta dissertação almeja contribuir com a educação da cultura visual

Advertising images and art education: reflections for visual culture education

Submitted by Cláudia Bueno ([email protected]) on 2016-03-21T21:36:39Z No. of bitstreams: 2 Tese - Pablo Petit Passos Sérvio - 2015.pdf: 6644320 bytes, checksum: 97ed5d5d51b286b798c5c675ff5a5cc6 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5)Approved for entry into archive by Luciana Ferreira ([email protected]) on 2016-03-22T14:25:11Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Pablo Petit Passos Sérvio - 2015.pdf: 6644320 bytes, checksum: 97ed5d5d51b286b798c5c675ff5a5cc6 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5)Made available in DSpace on 2016-03-22T14:25:11Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Pablo Petit Passos Sérvio - 2015.pdf: 6644320 bytes, checksum: 97ed5d5d51b286b798c5c675ff5a5cc6 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-03-10Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPESThis thesis investigates the way visual art teachers pedagogically relate to the use of advertising images. Nine teachers in Goiania's municipal system participated as collaborators in the research. The methodological procedures used were observations, field notes and individual interviews. Based on Cultural Studies and principles of Visual Culture Education, this study adopts an epistemological approach that favors poststructuralist assumptions. It assumes that advertising images are relevant for a Visual Culture Education since they contribute to built and at the same time legitimize meanings that guide ways of perceiving, being and having dialogues with the world. The research opposes the prescription of content for the reason that it characterizes school submission to the university and indicate the need to identify and discuss the practices and aspirations that these teachers engage in their day-today teaching. Visual Culture Education highlights that today the visual arts teachers' challenge is not just work with images apart from those that are culturally considered art, but, especially, decide how to use them pedagogically. The research identifies, analyses, and discusses aspects of these teachers discourses and practices being able to produce questions for a Visual Culture Education.Esta tese investiga o modo como professores de artes visuais se relacionam pedagogicamente com imagens de publicidade. Nove professores da Rede Municipal de Goiânia participaram como colaboradores da pesquisa. Observações, anotações de campo e entrevistas individuais foram os procedimentos metodológicos utilizados. Fundamentada nos Estudos Culturais e nos princípios da Educação da Cultura Visual, esta pesquisa assume posição epistemológica que privilegia pressupostos pós-estruturalistas. Este trabalho parte da convicção de que imagens de publicidade são relevantes para uma Educação da Cultura Visual porque contribuem para construir, ao mesmo tempo em que legitimam, significados que orientam modos de perceber, estar e dialogar com o mundo. Opõe-se à prescrição de conteúdos, pois tal atitude caracteriza uma submissão das escolas à universidade, apontando a necessidade de identificar e discutir as práticas e aspirações pedagógicas que estes professores perseguem no seu cotidiano docente. A Educação da Cultura Visual destaca que hoje o desafio dos professores de artes visuais não está apenas em trabalhar com imagens além daquelas socialmente legitimadas como arte, mas, especialmente, o modo de abordá-las pedagogicamente. A pesquisa identifica, analisa e discute aspectos de discursos e práticas desses professores produzindo questionamentos para uma Educação da Cultura Visual

Conflitos e ambiguidades sobre diferença cultural: alguns impactos para a arteeducação pós-moderna e a cultura visual

Based on the texts of jan jagodzinski (2005), Raimundo Martins (2007) and Efland (2005), we confront some reflexions about conflicts and ambiguities that play a role in the discussions about “cultural difference”. We expand this discussion emphasizing its consequences for theoretical and practical orientations for postmodern art education and visual cultural education.Apropriando-nos dos textos de jan jagodzinski (2005), Raimundo Martins (2007) e Arthur Efland (2005), confrontamos algumas reflexões sobre conflitos e ambigüidades em jogo nas discussões sobre "diferença cultural". Expandimos esta discussão enfatizando suas conseqüências para orientações teóricas e práticas da arte-educação pós-moderna e da educação para a cultura visual

Epistemologia, educação e artes visuais: da ascensão da visão subjetiva ao modernismo na arte e no ensino de artes visuais

Relacionamos a revolução epistemológica associada à ascensão do conceito de visão subjetiva – desenvolvida no romantismo e fundamental para o modernismo – com modos de conceber arte e educação. Ressaltamos que tanto romantismo, como modernismo, pautaram-se por um humanismo que celebrou, quis proteger e estimular impulsos descritos como disposições naturais dos seres humanos. Salientamos, porém, que tais movimentos mascaravam assim sua atuação em estratégias disciplinares que construíam o sujeito moderno