Co-Participation and Co-Creation in Higher Education: the use of ICT in the interdisciplinary project “Voz Delas”

Implementing ICTs in the educational environment is one of the greatest challenges related to pedagogical and technological innovation, since their use can influence how to teach, constituting educational resources. The aim of this article is describe one teaching experience, based on colaborative learning through co-participation and co-creation, that used a lot of resources and digital plattaforms in an undergraduate course. The stages of the construction of co-creation and co-participation took place in four phases. The project lasted 4 months and was developed by 40 students. In conclusion, the introduction of ICTs and virtual learning environments into the traditional teaching model can improve interaction in the teaching-learning process. The activities developed show the possibilities of the use of ICTs as a potential for co-participation and co-creation. The contact with students through the virtual environment created different possibilities to enrich their knowledge

A exploração da sensorialidade na comunicação das marcas na mídia impressa

Brands seek to adopt creative ways of transmitting their messages in print media to compete for the attention with digital media. Thus, the use of textures, smells, sounds, and flavors in printed ads has been explored as a creative strategy to get the audience’s attention. The purpose of this article was to analyze the exploration of sensoriality in ads published in printed media, contemplating a descriptive and interpretative analysis of six ads that illustrate the use of the perceptive senses. As main results, it was possible to observe that the visual is predominant in printed media, but touch, hearing, and smell can also be part of the interaction. It has also been observed that even though one perceptive sense is more prominent, others can be associated, in a multisensorial way. It is considered that this differentiated experience is able to strongly reach the human emotions. Thus, the involvement with the printed piece through sensory exploration can increase product and brand recall. Finally, it was found that some of the sensory features observed in the printed ads analyzed — smell, flavors, and variation of textures — could not be used in digital media, consisting in an advantage to be explored by printed media.Keywords: printed media, perceptive senses, brand communication.As marcas buscam usar formas criativas de transmitir suas mensagens. Isso é em especial relevante no caso da mídia impressa, que tem sofrido concorrência da atenção de outros meios, destacadamente o digital. Nesse sentido, o uso de texturas, aromas, sons e sabores em anúncios impressos vem sendo explorado como estratégia criativa para buscar a atenção do público. Assim, o objetivo deste artigo foi analisar a exploração da sensorialidade em peças veiculadas em mídia impressa, contemplando uma análise descritivo-interpretativa de seis anúncios que ilustram o uso dos sentidos. Como principais resultados, notou-se que a informação visual é predominante na mídia impressa, mas a interação com um impresso envolve também o tato e, de forma discreta, alguma estimulação olfativa e auditiva. Também se percebeu que, mesmo quando um sentido for usado como estratégia principal, sua exploração pode estar associada a outros, de forma multissensorial. Considera-se, ainda, que a experiência diferenciada, com apelo aos sentidos, toca as emoções humanas. Assim, o envolvimento com a peça impressa, potencializado com a exploração sensorial, pode aumentar a capacidade de recordar o produto e a marca. Por fim, atestou-se que os recursos de olfato e paladar não podem ser explorados nos meios eletrônicos ou digitais, bem como o tato não oferece variedade nesses meios. Portanto, as mídias impressas têm nesses recursos sensoriais uma possibilidade que não pode ser reproduzida em mídias digitais.Palavras-chave: mídia impressa, sensorialidade, comunicação da marca

Cultura da marca e design centrado no usuário: pesquisa etnográfica aplicada em projetos de design

Os projetos de Design desenvolvidos atualmente requerem conhecimentos mais amplos sobre os usuários do que os oferecidos pelo tradicional briefing. Portanto, os designers aproximaram-se de estudos e práticas dos pesquisadores das áreas Humanas e Sociais, para desenvolver metaprojetos que lhes permitam conhecer o contexto cultural dos usuários. Entre os conhecimentos e os recursos atualmente adotados em Design, destacam-se os conceitos e as práticas de Etnografia. Atualmente, além do interesse comum pela cultura material, os designers se aproximam dos antropólogos devido ao seu interesse por símbolos, crenças, ritos e práticas que caracterizam a cultura dos usuários. Tudo isso é ainda mais interessante nos projetos de produtos que atuam como “marca” ou símbolo de identificação, distinção e representação. Assim, a partir de uma pesquisa bibliográfica, trata- se neste artigo de apresentar e justificar a aplicação da pesquisa etnográfica em metaprojetos de Design de marcas institucionais e comerciais

Design, mediação e posicionamento nas marcas gráficas de organizações catarinenses de ensino universitário

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Design, Florianópolis, 2018.O nome e outros símbolos gráficos, incluindo os componentes da marca gráfica, simbolizam sinteticamente o posicionamento e os valores da organização, produto ou serviço que representam. O projeto de Design da marca gráfica deve retratar adequadamente aquilo que representa. Portanto, é interesse acompanhar as mudanças na expressão gráfica das marcas ao longo do tempo, pois são sintoma de outras alterações que ocorrem em reação ao processo evolutivo do seu contexto sociocultural de atuação. Qualquer alteração estética ou estilística na expressão gráfica já implica em mudanças simbólicas. Assim, as alterações estéticas mudam o repertório de significação, alterando de forma mais ou menos acentuada o posicionamento e os valores expressos e representados pela marca gráfica. No caso das organizações de ensino, o atual cenário de competitividade pode implicar em transformações no processo de comunicação da marca. Por isso justifica-se observar a evolução nas marcas das organizações educacionais, pela estreita relação existente entre as alterações visuais das marcas gráficas e as adaptações de posicionamento e valores organizacionais em função da evolução das organizações no contexto cultural e de negócios. O objetivo do estudo foi descrever os aspectos gráficos e as relações contextuais de Design e redesign de marcas gráficas de organizações catarinenses de ensino universitário, entre os anos 2000 e 2017. Para isto foi aplicada uma pesquisa descritiva e qualitativa, com etapas bibliográfica, documental e de campo. Desta forma, foi desenvolvido um trabalho de observação e descrição de um conjunto de fenômenos, sendo estes as expressões gráfico-visuais das marcas de organizações catarinenses de ensino universitário, coletadas principalmente a partir de seus websites oficiais. Também foram descritas em detalhe oito marcas gráficas: Avantis, Celer, Cesusc, FAI, FMP, Santo Antônio, SATC, UNIFEBE; e os gestores destas marcas responderam a um questionário. Como principais resultados do estudo verificou-se que há 198 campi de organizações de ensino universitário em Santa Catarina, representados por 67 marcas gráficas. Sobre as características de desenho destas marcas, há recorrência de letras sem serifas, da cor azul e de representações figurativas relacionadas a livros, chamas, estrelas e pessoas nos símbolos gráficos. Observou-se um componente de regionalismo, com o uso de nomes toponímicos, especialmente da região ou cidade de origem, e da presença das cores da bandeira do estado de Santa Catarina. Registrou-se que 38 das 67 marcas gráficas documentadas efetuaram alterações no período delimitado para a pesquisa, sendo 24 incrementais e 14 radicais. A maioria das organizações parece desejar expressar modernidade e jovialidade , para se adequar ao contexto sociocultural da atualidade; mas há também organizações que procuraram propor sentidos associados a tradição em sua visualidade. Notou-se que mesmo as organizações de ensino menores estão buscando aparência mais profissional; também, que algumas organizações evoluíram suas marcas porque ampliaram ou modificaram sua atuação, passando a oferecer novos serviços ou a atuar em novos mercados.Abstract : Name and other graphic symbols, including the components of the graphic brand, symbolize the positioning and values of the organization, product or service they represent. The design of the graphic brand must adequately express what it represents. Therefore, it is interesting to follow the changes in the graphic expression of the marks over time, as this is a symptom of other changes that occur in response to the evolution of the sociocultural context in which they operate. The aesthetic changes in the graphical expression imply in symbolic changes. Thus, aesthetic changes also change the meaning. As well, changing, more or less, the positioning and values expressed by the graphic mark. In the case of Higher Education Institutions, the current competitive context may imply changes in brand communication. Thereby is justified the observation of the evolution in the marks of higher education institutions, by the close relation between the visual changes of the graphic brands and the adjustments of positioning and values of the organizations, as a consequence from the evolution of organizations in the cultural and business context. The objective of this study was describe graphical and contextual aspects of design and redesign of graphic brands of Santa Catarina s higher education organizations, between the years 2000 and 2017. For this was applied a descriptive, and qualitative research, with bibliographical, documentary and field stages. Thus, a work of observation and description of a set of phenomena was developed, these being the graphic-visual expressions of the brands of Santa Catarina's higher education organizations, collected on their official websites. Eight graphic brands were also described in detail: Avantis, Celer, Cesusc, FAI, FMP, Santo Antônio, SATC, UNIFEBE; and the managers of these brands replied to a questionnaire. As main results of the study it was verified that there are 198 campuses of higher education institutions in Santa Catarina, and they are represented by 67 graphic brands. About the drawing characteristics of these brands, there is predominance of typography without serifs and figures of books, fire, stars and people in the graphic symbols. It was observed a regionalism with the use of toponymic names and presence of the flag colors of the state of Santa Catarina. It was noted that 38 of the 67 documented graphic brands made changes within the time frame delimited for the search, being 24 of them incremental changes and 14 of them radical changes. Most organizations seem to wish to express "modernity" and "joviality", to adapt to the current sociocultural context. But there are also organizations that seek to express "tradition" in its visuality. It was noted that even smaller educational organizations are seeking more professional appearance. Also, that some organizations have changed their brands because they have increased or modified their business, starting to offer new services or to operate in new markets

Co-Participation and Co-Creation in Higher Education: the use of ICT in the interdisciplinary project “Voz Delas”

Implementing ICTs in the educational environment is one of the greatest challenges related to pedagogical and technological innovation, since their use can influence how to teach, constituting educational resources. The aim of this article is describe one teaching experience, based on colaborative learning through co-participation and co-creation, that used a lot of resources and digital plattaforms in an undergraduate course. The stages of the construction of co-creation and co-participation took place in four phases. The project lasted 4 months and was developed by 40 students. In conclusion, the introduction of ICTs and virtual learning environments into the traditional teaching model can improve interaction in the teaching-learning process. The activities developed show the possibilities of the use of ICTs as a potential for co-participation and co-creation. The contact with students through the virtual environment created different possibilities to enrich their knowledge