El humor, la risa y la humillación social: el caso del Buscón

Desde la Antigüedad griega, el humor se utilizó como una manera de recordarle a los individuos de la clase baja su origen. Quevedo en el Buscón utiliza el humor y la risa para degradar a su personaje y avisar a los nobles de su época sobre el peligro que supone el intento de ascensión social de Pablos. En este trabajo se analizan los episodios en que se hace uso de este recurso From the Classical Greece humor has beeing used as a way to remind the individuals of the low classes their origin. In the Buscón, Quevedo makes use of humor and laughter to degrade his character and to inform the noblemen of his time about the danger that the intent od social climbing of Pablos poses for society. In this paper, there is an analysis of the episodes where this recourse is used

Quevedo testigo y actor de la política española de las primeras décadas del siglo XVII: "España defendida" y "Grandes anales de quince días"

Los humanistas florentinos del siglo xv combinaron su actividad pública con su labor como historiadores. Quevedo siguió esa tradición desde sus primeras obras como España defendida y el Discurso de las privanzas. A partir de 1613 decidió marchar a Italia como secretario y hombre de confianza del duque de Osuna, virrey de Nápoles y Sicilia. Fueron años de intensa actividad que narró en Grandes anales de quince días, obra que escribió para demostrar su inocencia y congraciarse con el nuevo monarca y sus ministros.The Florentine humanists of the 15th century combined public service with their work as historians. Quevedo followed that tradition from his first works like España defendida, and the Discurso de las privanzas. In 1613 he decided to travel to Italy to serve as secretary and right hand man of the Duke of Osuna, viceroy of Naples and Sicily. These were times of an intense activity, described in Grandes anales de quince días, a work written to prove his innocence and to win over the new monarch and his ministers

Las anotaciones de El Buscón

Las notas que explican un texto son una herramienta necesaria para que el mensaje del escritor clásico pueda ser entendido por el lector contemporáneo. Uno de los textos más complicados de anotar es el Buscón por su riqueza lingüística, la abundancia de ediciones y la lógica quevediana, lo que provoca que haya ediciones con cerca de 1000 notas. El profesor Victoriano Roncero repasa las principales ediciones de la obra para analizar la evolución en la anotación. Se concluye que la anotación es un trabajo que debe utilizar los logros alcanzados por los demás autores que han editado la obra, aportando una gran cantidad de ejemplos y explicaciones. Notes used to explain a text are a necessary tool so that the text written by the classical poet could be understood by a modern reader. One of the texts more complicated to edit is the Buscón, due to its linguistic richness, the amount of editions and the thought of Quevedo, that produces editions with almost 1000 notes. Professor Victoriano Roncero analyses the most important editions to observe the evolution in this work. It is concluded that annotation is a work in which the critic should use the achievements reached by other colleagues and the author gives a great amount of texts and explanations

“Al hombre, que es su valido / y que su privado es”: el privado en los autos sacramentales de Lope y Calderón

A principios del siglo XVII reapareció en la política española el personaje del privado del rey. Lope, Tirso, Calderón y otros dramaturgos del Siglo de Oro retrataron en sus obras la figura del privado, en ocasiones, tomando como ejemplos al duque de Lerma y al conde duque de Olivares. Lope y Calderón escribieron autos sacramentales en que convirtieron al hombre en el privado del rey/Dios, divinizando el tema de la redención del hombre, caído en desgracia por sus pecados. En autos como Las bodas entre el Alma y el Amor divino de Lope de Vega y El Nuevo palacio del Retiro de Calderón, aparecen críticas a las políticas de estos poderosos ministros.The figure of the king’s favorite reappears in the Spanish political scene in the beginning of the seventeenth century. Lope, Tirso, Calderón, and other Spanish Golden Age playwrights portrayed these favorites, modeling them after the duke of Lerma and the count duke of Olivares. Lope and Calderón wrote sacramental plays in which they presented Man as the favorite of the King/God, deifying the subject of Man’s redemption that was condemned by his sins. The playwrights criticised some aspects of the powerful ministers’ policies in Las bodas entre el Alma y el Amor divino, and El Nuevo palacio del Retiro

Las fuentes humanísticas en la historiografía quevediana: los reyes primitivos en la "España defendida"

Annio de Viterbo inventó una historia de España con veinticuatro falsos reyes, que algunos historiadores españoles del siglo XVI aceptaron y adornaron. Quevedo, historiador humanista, no aceptó la autenticidad de la lista de reyes de Viterbo y en la España defendida demostró que todos estos reyes eran invenciones de la Antigüedad sin ninguna historicidad. Por ello desmonta los argumentos en que se basaba la existencia de dos de ellos: Túbal y Gerión. Annius Viterbiensis invented a history of Spain with twentyfour false kings, which some Spanish historians of the XVI Century accepted and elaborated. Quevedo, a humanist historian, did not accept the authenticity of Viterbo's list of kings and in his España defendida demonstrates that all these kings were only inventions from Antiquity without any historical evidence. To do so he refutes all the theories that proved the existence of two of these kings: Tubal and Gerion

Conflictos femeninos de poder: damas rivales en tres comedias de capa y espada de Calderón

La mujer juega un papel importante en la comedia española del siglo XVII. Los personajes femeninos controlan la acción de la obra, manipulando al resto de los personajes para poder lograr sus fines. En muchas de estas comedias se presenta la oposición entre la mujer bella y la mujer discreta, que luchan para conseguir casarse con el hombre al que aman. Calderón utiliza este esquema en varias comedias en las que al final sale vencedora la mujer discreta.Women play a very important role in the Spanish comedy of the 17th century. Female characters control the play action, manipulating the rest of the characters in order to reach their goals. Plenty of these comedies reflect the opposition between the beautiful woman and the discreet woman, who both fight to marry the gallant they are in love with. Calderón uses this thematic structure in some of his comedies, in which discretion always wins