Los márgenes de la pantalla: efectos de vacío en la imagen televisiva

El discurso televisivo está caracterizado por la presentación continua de programas; una emisión en la que prima la máxima concentración de contenidos en forma de ficción, información o publicidad. Dichos contenidos están articulados por unas formas enunciativas dominantes; formas que facilitan la producción de esos programas y el reconocimiento por parte de la audiencia. Dentro de ese lenguaje hegemónico existen unas reglas asumidas orgánicamente por la industria televisiva, entre las que se cuentan dos prohibiciones: el vacío y el silencio. Pero el discurso televisivo también posee, en el seno de esa “secuencia de flujo” que es la programación, unas zonas marginales: vacíos y silencios que, ya sea por limitaciones técnicas o por una ruptura con los códigos establecidos, se deslizan a lo largo de la programación televisiva. Son precisamente esos deslices, esas zonas marginales, las que serán analizadas en este trabajo a partir de un pequeño repertorio de casos, principalmente extraídos de segmentos de continuidad y piezas informativas. Se trataría entonces de percibir y apreciar esas áreas espurias, para así hallar un nuevo sentido, quizá no intencionado, pero igualmente significante.The television discourse is characterized by the continuous presentation of programs; an emission in which the maximum concentration of contents in the shape of fiction, information or advertising prevails. These contents are articulated by some dominant enunciative forms; forms that facilitate the production of those programs and the recognition on the part of the audience. Within that hegemonic language exist some rules assumed organically by the television industry, among the ones that two prohibitions are counted: the emptiness and the silence. But the television discourse also possesses, in that "sequence of flow" that is the programming, some zones of half-light: vacuities and silences that, whether for technical limitations or by a break with the codes established, they slide along the television programming. They are exactly those slippings, those marginal zones, the ones that will be analyzed in this work from a small repertoire of cases, chiefly extracted of segments of continuity and informative pieces. It would treat then to perceive and to appreciate those spurious areas, for thus find a new sense, perhaps not deliberate, but likewise significant

La revuelta en la mirada: las imágenes del tiempo en el cine de vanguardia europeo de los años veinte

Reseña de: Barreiro, M.ª S., La revuelta en la mirada: las imágenes del tiempo en el cine de vanguardia europeo de los años veinte, Zaragoza, Prensas de la Universidad de Zaragoza, 2022, 424 pp

La persistencia de la visión: medios reproductivos e imagen televisiva

El presente artículo pretende indagar en el papel que desempeñó la televisión en relación con los diferentes aparatos de visión que han ido configurando la historia de las imágenes. Se centrará principalmente en los mecanismos de recepción, comparándolos con las condiciones perceptivas de sus predecesores, a saber, aquellos que forman parte de lo ha venido en denominarse imagen mecánica. El objetivo que persiguen estas indagaciones es plantear hasta qué punto la televisión supuso la continuación o el perfeccionamiento de dispositivos ópticos anteriores, siempre en conexión con el modo en que el observador se ha relacionado con ellos.; Artikulu honetan aztertu nahi da telebistak zein rol jokatu duen irudien historia taxutu duten gainerako ikusmen aparatuekiko. Batik bat, hartze-mekanismoez arituko da, aurreko aparatuen pertzepzio baldintzekin alderatuz, hau da, irudi mekanikoa izendatu den horren parte direnekin. Ikerketaren helburua da planteatzea telebista zenbateraino izan den aurreko gailuen jarraipena edo hobekuntza, beti ere behatzaileak haiekin harremanetan jartzeko izan duen moduaren ikuspegitik.; The present article tries to examine the role that television played in relation with the different vision devices that had been going configuring the history of the images. It will center mainly in the reception apparatuses, comparing them with the perceptive conditions of theirs predecessors, this is, those that are parts of what has become to be called mechanical image.The aim that these examinations pursue is to state to what point television supposed the continuation or the perfection of previous optical devices, always in connection with the way the observer had been got involved with them

La persistencia de la visión: medios reproductivos e imagen televisiva

El presente artículo pretende indagar en el papel que desempeñó la televisión en relación con los diferentes aparatos de visión que han ido configurando la historia de las imágenes. Se centrará principalmente en los mecanismos de recepción, comparándolos con las condiciones perceptivas de sus predecesores, a saber, aquellos que forman parte de lo ha venido en denominarse imagen mecánica. El objetivo que persiguen estas indagaciones es plantear hasta qué punto la televisión supuso la continuación o el perfeccionamiento de dispositivos ópticos anteriores, siempre en conexión con el modo en que el observador se ha relacionado con ellos.; Artikulu honetan aztertu nahi da telebistak zein rol jokatu duen irudien historia taxutu duten gainerako ikusmen aparatuekiko. Batik bat, hartze-mekanismoez arituko da, aurreko aparatuen pertzepzio baldintzekin alderatuz, hau da, irudi mekanikoa izendatu den horren parte direnekin. Ikerketaren helburua da planteatzea telebista zenbateraino izan den aurreko gailuen jarraipena edo hobekuntza, beti ere behatzaileak haiekin harremanetan jartzeko izan duen moduaren ikuspegitik.; The present article tries to examine the role that television played in relation with the different vision devices that had been going configuring the history of the images. It will center mainly in the reception apparatuses, comparing them with the perceptive conditions of theirs predecessors, this is, those that are parts of what has become to be called mechanical image.The aim that these examinations pursue is to state to what point television supposed the continuation or the perfection of previous optical devices, always in connection with the way the observer had been got involved with them

Vanguardias históricas e imágenes en movimiento

The special issue of index.comunicación, dedicated to ‘Cinema and artistic avant-gardes’, is the result of a harvest of works that have been selected in double blind peer review and which have been coordinated by Rafael Gómez Alonso, a professor at the Rey Juan University Carlos, and Alfonso Puyal, professor at the Universidad Complutense de Madrid. As a first idea, it should be emphasized that it is comforting for this magazine to host a number on cinematographic aesthetics, when the general tendency of academic communication publications is to gradually move away from the humanities to approach the social sciences. El número especial de index.comunicación, dedicado a ‘Cine y vanguardias artísticas’, es el resultado de una cosecha de trabajos que han sido seleccionados en revisión ciega por pares y que han sido coordinados por Rafael Gómez Alonso, profesor de la Universidad Rey Juan Carlos, y Alfonso Puyal, profesor de la Universidad Complutense de Madrid. Como primera idea, hay que resaltar que resulta confortante que esta revista acoja un número sobre estética cinematográfica, cuando la inclinación generalizada de las publicaciones académicas de comunicación es alejarse paulatinamente de las humanidades para acercarse a las ciencias sociales

Metodologías alternativas y colaborativas en el uso de la fotografía analógica en períodos de crisis

El objetivo principal del proyecto Metodologías alternativas y colaborativas en el uso de la fotografía analógica en períodos de crisis era: “redescubrir un saber y una técnica que se encuentra olvidada y establecer una metodología colaborativa y nueva para su aprendizaje. Esto conlleva de forma física la recuperación de unas instalaciones de la Facultad de CC.INF. que se encontraban en estado de desuso” (memoria del proyecto de innovación docente 2016-2017, núm. 139)

El pensamiento cinematográfico de Roman Jakobson

The article turns on the film theory outlined by the Russian linguist from three contributions: the essay “Is the Film in Decline?” (1933); the interview on cinema realized in 1967; and some comments disseminated in its writings. The hypothesis that raises Roman Jakobson is the transposition of the literary features to the cinematographic mean, until rising what the Russian formalists came in calling “Poetics of Cinema” (<i>Poetika Kino</i>). In this sense, the most revealing contribution is the study of the metonimic and metaphorical functions that the cinema unfolds from the segmentation and the assemblage. A panoramic one by the relations that maintained Jakobson with the poets and painters of the Czech and Russian avant-garde, their culture in film matter (movies, filmmakers), or the theoretical references that handled in film questions are some of the themes undertaken with the aim to contextualize the vision that Jakobson had of cinematographic medium. The thickness of the article will be centered in its article of 1933 on movies, writing as a result of the consequences of the sound in the film language, as well as of a small experience in the making of the movies during its stay in the Czech Republic.<br><br>El artículo versa sobre la teoría cinematográfica esbozada por el lingüista ruso a partir de tres aportaciones: el ensayo “¿Decadencia del cine?” (1933); la entrevista sobre cine realizada en 1967; y algunos comentarios diseminados en sus escritos. La hipótesis que plantea Jakobson es la transposición de los recursos literarios al medio cinematográfico, hasta levantar lo que los formalistas denominaron “poética del cine” (<i>Poetika kino</i>). En este sentido, la aportación más reveladora es el estudio de las funciones metonímicas y metafóricas que el cine despliega a partir de la planificación y el montaje. Una panorámica por las relaciones que mantuvo Jakobson con los poetas y pintores de la vanguardia rusa y checa, su cultura en materia cinematográfica (películas, cineastas), o las referencias teóricas que manejó en materia fílmica son algunos de los temas abordados con el fin contextualizar la visión que Jakobson tenía del medio cinematográfico. El grueso del artículo estará centrado en su artículo de 1933 sobre cine, escrito a raíz de las consecuencias del sonido en el lenguaje cinematográfico, así como de una pequeña experiencia en el oficio del cine durante su estancia en la república checa

Boletín de la Institución Libre de Enseñanza

Se aborda la figura de Gonzalo Menéndez-Pidal como una figura relevante del cine documental, cine educativo frente al cine comercial.MadridBiblioteca de Educación del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte; Calle San Agustín, 5; 28014 Madrid; Tel. +34917748000; [email protected]