NARRADORES TRANSNACIONAIS NA FICÇÃO BRASILEIRA CONTEMPORÂNEA

THE QUESTION OF IDENTITY HAS OCCUPIED A PLACE MORE AND MORE PRIVILEGED IN THE ACADEMIC DEBATE SINCE THE 1980’S. MOREOVER, IN THE LAST TWO DECADES, SOME BRAZILIAN WRITERS HAVE POINTED THIS ISSUE AS A CENTRAL ELEMENT IN THE COMPOSITION OF THEIR NARRATIVES. WE PROPOSE IN THIS PAPER TO EXAMINE HOW THE ISSUE OF IDENTITY PERFORMS A STRUCTURAL FUNCTION IN THE NOVELS BUDAPESTE (CHICO BUARQUE, 2003) AND O SOL SE PÕE EM SÃO PAULO (BERNARDO CARVALHO, 2007). IT IS NOT ONLY, THEREFORE, TO SEE HOW THE THEME OF IDENTITY APPEARS IN THESE WORKS, BUT TO INVESTIGATE - IN THE SCOPE OF THE AESTHETICS RESEARCH - HOW THE PARTICULAR STRUCTURE OF THE NOVELS IS CONSTRUCTED ON THE BASIS OF THE IDENTITY PROBLEMS FACED BY THEIR NARRATORS.A QUESTÃO DAS IDENTIDADES VEM, DESDE OS ANOS 1980, OCUPANDO LUGAR CADA VEZ MAIS PRIVILEGIADO NO DEBATE ACADÊMICO. ALÉM DISSO, NAS ÚLTIMAS DUAS DÉCADAS, ALGUNS ESCRITOS BRASILEIROS INSERIRAM ESSA QUESTÃO COMO ELEMENTO CENTRAL DE COMPOSIÇÃO DE SUAS NARRATIVAS. NOSSO INTUITO AQUI É ANALISAR COMO O PROBLEMA DAS IDENTIDADES DESEMPENHA FUNÇÃO ESTRUTURAL NA FORMA DOS ROMANCES BUDAPESTE (CHICO BUARQUE, 2003) E O SOL SE PÕE EM SÃO PAULO (BERNARDO CARVALHO, 2007). NÃO SE TRATA UNICAMENTE, PORTANTO, DE VER COMO O TEMA IDENTITÁRIO APARECE NAS OBRAS, MAS DE AVERIGUAR – NO ESCOPO DA INVESTIGAÇÃO ESTÉTICA – A MANEIRA COMO A ESTRUTURA PARTICULAR DOS ROMANCES É CONSTRUÍDA EM FUNÇÃO DOS PROBLEMAS IDENTITÁRIOS ENFRENTADOS POR SEUS NARRADORES

O retorno à natureza na ficção brasileira do começo do século XXI

Este artigo procura entender a tentativa de retorno a representações da natureza na ficção brasileira do começo do século XXI, a partir dos romances Nove noites (2002) de Bernardo Carvalho, Órfãos do Eldorado (2008) de Milton Hatoum e Barba ensopada de sangue (2012) de Daniel Galera. Não sendo mais o sinal de uma necessidade de reivindicação de um patrimônio cultural nacional, como foi o seu papel durante séculos de historiografia literária e cultural, a natureza ressurge na ficção brasileira, de modo inédito, por outros sentidos – de revelação, destruição ou utopia –, excedendo e renovando sua imagem inicial, propagandística, de representação de uma nação. A consequência dessa passagem simbólica, e que mimetizaria o movimento da ficção brasileira atual, é a sua desapropriação como um bem orgulhosamente nacional e a sua integração no que poderíamos chamar de literatura mundial

O Japão na literatura brasileira contemporânea : uma produção constante e diversificada

A imagem do Japão na literatura brasileira, associada com impressões de viagens transoceânicas de curiosos viajantes ocidentais nos finais do século XIX e nos inícios do XX, começou a mudar quando os imigrantes japoneses puseram os pés em solo brasileiro. À medida que a comunidade nikkei desenvolve a sua voz na sociedade brasileira, observa-se no Brasil um interesse crescente pela sua cultura e pelas suas criações artísticas literárias, o que contribui para o surgimento de numerosos estudos e publicações em várias áreas, de autores nikkeis e também não-nikkeis. O presente trabalho visa examina a construção de diversas imagens e perceções sobre o Japão na literatura brasileira contemporânea, explorando analiticamente a utilização e a adaptação de uma multiplicidade de recursos e enfoques culturais, literários e históricos. Para tanto, serão analisadas comparativamente diversas obras ficcionais – quatro romances e um livro de crónicas – de autores brasileiros contemporâneos, que recriam literariamente o Japão, a cultura japonesa e, alguns deles, a influência dessa cultura na formação histórica, social e cultural do Brasil dos séculos XX e XXI. Neste contexto, interpretações e visões heterogéneas sobre o Japão são formuladas no processo de deslocamento transnacional ou migratório vivido pelos próprios autores ou pelas suas figuras ficcionais, explorando vários aspetos relevantes, tais como tradições culturais, literatura, poesia, filosofia e estética, envolvendo também perceções históricas e sociológicas. Por meio das análises textuais e do exame das relações intertextuais presentes nas obras do corpus, pretende-se refletir, assim, sobre a diversidade cultural e identitária do Brasil e sobre uma das mais relevantes tendências transnacionais da literatura brasileira contemporânea, que surge num contexto marcado por fronteiras culturais e nacionais cada vez mais deterritorializadas.The image of Japan in Brazilian literature, associated with impressions of transoceanic voyages by curious Western travelers in the late 19th and early 20th centuries, began to change when Japanese immigrants set foot on Brazilian soil. As the Nikkei community developed its voice in Brazilian society, a growing interest in their culture and literary and artistic creations was observed in Brazil, contributing to the emergence of numerous studies and publications in various fields by Nikkei and non-Nikkei authors alike. The present work examines the construction of diverse images and perceptions about Japan in contemporary Brazilian literature, analytically exploring the use and adaptation of various cultural, literary, and historical resources and approaches. To this end, several fictional works - four novels and a book of chronicles - by contemporary Brazilian authors will be comparatively analyzed. These works literarily recreate Japan, Japanese culture, and some of them, the influence of that culture on Brazil's historical, social, and cultural formation in the 20th and 21st centuries. In this context, heterogeneous interpretations and visions about Japan are formulated in the process of global or migratory displacement experienced by the authors themselves or by their fictional figures, exploring several relevant aspects, such as cultural traditions, literature, poetry, philosophy, and aesthetics, also involving historical and sociological perceptions. Through textual analyses and the examination of the intertextual relations present in the works of the corpus, it is intended to reflect on Brazil's cultural and identity diversity and on one of the most relevant transnational trends in contemporary Brazilian literature, which emerges in a context marked by increasingly deterritorialized cultural and national borders

Textualidades contemporâneas: tendências e estilos da narrativa latino-americana

This review article establishes a series of reflections on the relations between Latin American literature and contemporary aesthetics, and the ways in which the specific artistic languages redimension the fictional statute and its critical potential. It also considers innovative perspectives that escape canonical narrative and traditional genre categorization by imposing new aesthetic expressions and themes in which the experience of textual or physical displacement is present. This paper explores a corpus of con- temporary narrative works whose creative practices and discursive procedures operate on the frontier of genre, languages and forms of expression.El presente artículo de revisión tiene por finalidad establecer una serie de reflexiones sobre las relaciones de la literatura latinoamericana con la estética contemporánea para pensar en qué medida la especificidad del lenguaje artístico redimensiona el estatuto ficcional y su potencial crítico. Considera también perspectivas innovadoras que escapan al relato canónico y a la categorización genérica tradicional al imponer nuevas expresiones estéticas y temáticas en las que la experiencia del desplazamiento, textual y / o físico, está presente. Con este estudio se quiere explorar un corpus de narrativas contemporáneas cuyas prácticas creativas y procedimientos discursivos operan en la frontera de los géneros, de los lenguajes y de las formas de expresió

Reorientando a identidade nacional em Native speaker, de Chang-rae Lee, e O sol se põe em São Paulo, de Bernardo Carvalho

Uma leitura comparativa entre os romances Native speaker (1995), do escritor norte-americano Chang-rae Lee, e O sol se põe em São Paulo (2007), de Bernardo Carvalho, permite uma reavaliação da construção das identidades minoritárias presentes nas duas megalópoles americanas de Nova York e São Paulo. Os enredos dos dois romances são marcados por uma crise de identidade vivida por um homem, descendente de imigrantes asiáticos (da Coreia num caso e do Japão no outro), que procura negociar sua identidade americana (falando em termos hemisféricos) em termos da origem e língua de sua família. Contudo, apesar das ansiedades parecidas sobre a assimilação presentes nos dois romances, ambos revelam diferenças significativas em relação às formas como os Estados Unidos e o Brasil responderam às diferenças culturais ao mesmo tempo que desafiam os mitos nacionais de inclusão e pertencer.&nbsp

MEMÓRIA E DIÁSPORA NA OBRA CRÓNICA DE UMA TRAVESSIA, DE LUÍS CARDOSO

O estudo das literaturas de países recém-independentes vem se consolidando nas pesquisas científicas, por tornar públicos escritores que pertencem ao ambiente cultural e literário das nações em processo de  descoloniza, entre as quais se encontra Timor-Leste. Possuindo uma escritura que aloca na ficção travessias, guerras, relações sociais e culturais como representantes da sua identidade, memória e diáspora. Luís Cardoso é um dos maiores representantes da literatura timorense, pois através de suas obras há uma retomada e valorização do processo cultural, social e literário daquele país. O objetivo geral desse artigo é desenvolver uma  análise crítica da obra Crónica de Uma Travessia,de Luís Cardoso, a partir da noção de memória e diáspora, tendo como pano de fundo parte da historicidade do país. Para os objetivos específicos, a ênfase foi dada em aspectos estruturais,  com destaque para o narrador dispórico cardosiano e sua constituição para a narrativa contemporânea. O marco teórico esteve baseado nas contribuições de Brah (2001), Walter (2009 Pereira (2006), Mata (2011), Dalcastagnè (2012) e Barbosa (2013)

Josefina e Flora. Pós-autonomia e crítica ficcional

O trabalho discute o problema do estatuto da literatura no século XXI através de uma leitura das obras ensaísticas e críticas de Josefina Ludmer, desde a Argentina, e Flora Süssekind, desde o Brasil. Baseado em formulações teóricas e críticas das próprias Ludmer e Süssekind, e incluindo significativas proposições de Juan José Saer, César Aira e Bernardo Carvalho, o objetivo é mostrar alguns modos de entrar e sair da literatura moderna, concentrando-se nas diferenças e similaridades entre as duas grandes ensaístas sul-americanas

Romance-nação e devires identitários nas literaturas de língua portuguesa: Portugal e Angola

This thesis is the result of a study of Angolan and Portuguese novels published after 1975, that is, after the Carnation Revolution and the Independence of the Portuguese Colonies in Africa, in order to verify the effects of these events in the construction of national identities and in the romanesque genre produced by the two countries. The corpus of analysis consists of the following works: Mayombe by Pepetela, Estação das chuvas by José Eduardo Agualusa, Também os brancos sabem dançar by Kalaf Epalanga, Os transparentes by Ondjaki, Os cus de Judas by António Lobo Antunes, A costa dos murmúrios by Lídia Jorge, O retorno by Dulce Maria Cardoso. The research led to the formulation of the concepts of novel-nation and character-nation, as representations of spaces and protagonist identities in the narratives that reconfigure the idea of nation built by colonialism. Theoretically, it is an interdisciplinary approach that uses different areas of knowledge such as Literary Theory, History, Sociology, Geography, Anthropology, Cultural Studies and Philosophy; this being the one that, aligned with literary formulations, contributes the most to the understanding of the identities of nations, of the characters, narrators and of the novel itself as becoming. Such an understanding is based on what the philosophers Gilles Deleuze and Félix Guattari postulated in line with other theorists such as Achille Mbembe, Kwame Anthony Appiah, Zigmunt Bauman, Eduardo Lourenço, Boaventura Sousa Santos, Luís Kandjimbo among others. Initially, a brief overview of the evolution of the 19th century novel and its omniscient monologism to polyphony is made, and then we think of narratives as rhizomatics and identities as becoming. Then, the concepts of lusophony, universal literature and world-literature are questioned in order to question them as to the possible neocolonial contents that may cross them. Finally, the concepts developed throughout the thesis are systematized: the novel-nation and the character-nation as becoming and a way of reading novels about the individual and collective identities that make up what is modernly conceived as a nation.Esta tese é resultado de um estudo de romances angolanos e portugueses publicados depois de 1975, ou seja, após a Revolução dos Cravos e a Independência das Colônias Portuguesas em África, com o intuito de verificar os efeitos desses eventos na construção das identidades nacionais e no gênero romanesco produzido pelos dois países. O corpus de análise é composto pelas seguintes obras: Mayombe de Pepetela, Estação das chuvas de José Eduardo Agualusa, Também os brancos sabem dançar de Kalaf Epalanga, Os transparentes de Ondjaki, Os cus de Judas de António Lobo Antunes, A costa dos murmúrios de Lídia Jorge, O retorno de Dulce Maria Cardoso. A pesquisa conduziu à formulação dos conceitos de romance-nação e personagem-nação, como representações dos espaços e das identidades protagonistas das narrativas que reconfiguram a ideia de nação construída pelo colonialismo. Teoricamente, tratase de uma abordagem interdisciplinar que recorre a diferentes áreas de conhecimento, como a Teoria Literária, História, Sociologia, Geografia, Antropologia, Estudos Culturais e Filosofia; sendo esta a que, alinhada às formulações literárias, mais contribui para a compreensão das identidades das nações, dos personagens, narradores e do próprio romance como devir. Tal entendimento se baseia no que postularam os filósofos Gilles Deleuze e Félix Guattari em consonância com outros teóricos como Achille Mbembe, Kwame Anthony Appiah, Zigmunt Bauman, Eduardo Lourenço, Boaventura Sousa Santos, Luís Kandjimbo dentre outros. Inicialmente faz-se um breve panorama sobre a evolução do romance do século XIX e seu monologismo onisciente até a polifonia, para então pensar as narrativas como rizomáticas e as identidades como devires. Em seguida problematizam-se os conceitos de lusofonia, literatura universal e literatura-mundo para interpelá-los quanto aos possíveis conteúdos neocoloniais que podem atravessá-los. Por fim, sistematizam-se os conceitos desenvolvidos ao longo da tese: o romance-nação e o personagem-nação como devires e um modo de ler romances sobre as identidades individuais e coletivas que compõem o que modernamente se concebe como nação

Leituras transatlânticas: diálogos sobre identidade e o romance de Pepetela

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social.Esta Tese é sobre o encontro com a literatura do escritor Pepetela, de Angola. É um diálogo sobre nação, sobre identidade e diferença. Uma etnografia que chamo de tradução possível da narrativa dos romances, promovendo relações e diálogos intertextuais, considerando minha experiência de leitura e de trânsito entre Brasil, Angola e Portugal. Neste caso, a viagem e a leitura são tomadas como complementares e como metáforas de travessia e de encontro. Contextualizo o percurso da produção literária do escritor nos últimos quarenta anos, provoco discussões que envolvem temas como a relação entre literatura e nação em Angola, penso o Brasil como referência de diálogo nos romances, problematizo a nação sendo narrada como comunidade de sentimento, analiso retóricas de identidade, diferença e ambivalência e realizo uma reflexão mais pontual sobre o que chamo de retóricas da mistura

O vampiro e um fantasma na cena literária curitibana : diálogo entre ficção e história da literatura

Orientadora: Profa. Dra. Marilene WeinhardtTese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa : Curitiba, 28/02/2023Inclui referênciasÁrea de concentração: Estudos LiteráriosResumo: A ficcionalização de escritores tem ganhado acentuado espaço na produção literária brasileira das últimas décadas. Somado a esse assunto, a ficção-crítica, aquela que a crítica está no corpo da ficção, também tem se sobressaído na produção romanesca da contemporaneidade. O objetivo deste estudo consiste em realizar uma análise de dois romances da literatura brasileira contemporânea, Chá das cinco com o vampiro (2010), de Miguel Sanches Neto e Fantasma (2001), de José Castello. Tanto uma obra quanto a outra são lidas, aqui, como ficção histórica que dialoga com a história da literatura por apresentarem, nos seus respectivos enredos, a cena cultural curitibana e, automaticamente, literária das últimas décadas do século XX. Essa intertextualidade leva à hipótese de que este corpus pode ser analisado como ficção histórica porque ficcionaliza a história literária a partir da crítica feita pelos literatos dentro do discurso ficcional. O que se constata é que além dos dois grandes nomes da literatura nacional, Dalton Trevisan e Paulo Leminski, também recebe apuro ficcional a Curitiba da época em que transcorrem os fatos narrados. A exploração dos referentes históricos pelas vias inventivas disseminadas nas narrativas está amparada em alguns estudos (que não se esgotam aqui) relacionados a esses tópicos. Para compreender a intertextualidade, a pesquisa está fundamentada, especialmente, no pensamento expresso por Tiphaine Samoyault (2008) e Linda Hutcheon (2000). Contribuem para o embasamento do discurso histórico e ficcional, os seguintes nomes: Luiz Costa Lima (1989), Hayden White (2001) e Linda Hutcheon (1991). A discussão sobre a relevância da ficção-crítica e da ficcionalização de escritores se sustenta tendo como base Leyla Perrone-Moisés (1978), Marilene Weinhardt (1998 e 2011) e Carlos Reis (2012).Abstract: Fictionalization of writers has been gaining considerable ground in Brazilian literary production in recent decades. In addition to that, critical fiction - where criticism is in the body of fiction - has also stood out in contemporary novelistic production. In light of this, the present work aims at analyzing two contemporary Brazilian novels: Chá das cinco com o vampiro (2010), by Miguel Sanches Neto, and Fantasma (2001), by José Castello. Both works are taken here as historical fiction that dialogues with the history of literature, since, in their respective plots, they present the cultural scene of Curitiba and, automatically, the literary scene of the last decades of the 20th century. This intertextuality leads to the hypothesis that this corpus can be analyzed as historical fiction because it fictionalizes literary history based on the criticism made by literati within the fictional discourse itself. It was found that, in addition to Paulo Leminski and Dalton Trevisan - two great names in national literature portrayed in the works -, the city of Curitiba, at the time in which the narrated facts take place, also receives fictional attention. The exploration of historical references through the inventive ways disseminated in the narratives is supported by some studies (which are not exhaustive here) related to these topics. In order to understand intertextuality, the research is supported, especially, in the thought expressed by Tiphaine Samoyault (2008) and Linda Hutcheon (2000). In turn, the works of Luiz Costa Lima (1989), Hayden White (2001) and Linda Hutcheon (1991) contribute to the foundation of the historical and fictional discourse. The discussion on the relevance of fiction-criticism and the fictionalization of writers is based on Leyla Perrone-Moisés (1978), Marilene Weinhardt (1998 and 2011) and Carlos Reis (2012)