TÜRK ORDU GELENEĞİNDE ASKERİ MÜZİK OLGUSU

The Turkish military forces have left important legacies for ages. Beside important war weapons, strategies, historical heros, important musical instruments are remained up to now from Turkish military forces. Firstly the musical instruments were simple, but in next centuries it became more organized. The military music which always symbol of sovereignty and power has played important role in the battlefield for centuries. In this study, evulation and trends of military music have been analysed

The 16th International Istanbul Festivals is organized by the İstanbul Foundation for Culture and Arts under the patronage of the Ministry of Culture and Tourism

Taha Toros Arşivi, Dosya No: 131-İstanbul Festivaliİstanbul Kalkınma Ajansı (TR10/14/YEN/0033) İstanbul Development Agency (TR10/14/YEN/0033

Besteci, yorumcu, orkestra şefi Timur Selçuk:Şarkı çırılçıplak söylenir

Taha Toros Arşivi, Dosya Adı: Müzisyenlerİstanbul Kalkınma Ajansı (TR10/14/YEN/0033) İstanbul Development Agency (TR10/14/YEN/0033

Modal Müzik Kongresi:Saygun:Müzikte aynı gamın ülkeden ülkeye gezişi incelenmeli

Taha Toros Arşivi, Dosya No: 9-Ahmet Adnan SaygunUnutma İstanbul projesi İstanbul Kalkınma Ajansı'nın 2016 yılı "Yenilikçi ve Yaratıcı İstanbul Mali Destek Programı" kapsamında desteklenmiştir. Proje No: TR10/16/YNY/010

Sınıf Öğretmenlerinin Müzik Öğretimine Yönelik Öz-yeterlikleri ile Müzik Öğretim Becerileri ve Müziksel Gelişimleri Arasındaki İlişki

Music education at primary school age is an essential field in the multidimensional development of children. In the first stage of primary education, the classroom teacher is obliged to give music lessons. Therefore, classroom teachers need to be equipped and have proficiency in the field of music. This study aims to examine the relationships between classroom teachers' self-efficacy for teaching music with their musical teaching skills, and musical development. The study was based on the correlational research model. Data were collected through the Self-efficacy in Teaching Music Scale and a questionnaire that aimed to collect information regarding the demographic characteristics of teachers and their competencies in music. The study was conducted with 405 classroom teachers from 51 primary schools located in the central district of Afyonkarahisar in Turkey. The results of the study indicated that the self-efficacy of classroom teachers in teaching music was at an intermediate level. It was found that the self-efficacy levels among classroom teachers who can play an instrument, accurately sing the songs they listen to, make students listen to music in lessons, make them play instruments, form choruses, participate in training sessions on music education, and want to take part in such events were significantly higher.İlköğretim çağında müzik eğitimi çocukların çok boyutlu gelişiminde önemli bir alandır. İlköğretim birinci kademede sınıf öğretmeni müzik derslerini vermekle yükümlüdür. Dolayısıyla sınıf öğretmenlerinin müzik alanında donanımlı ve yeterli olmaları gerekmektedir. Bu araştırma, sınıf öğretmenlerinin müzik öğretimine yönelik öz-yeterlikleri ile müzik öğretim becerileri ve müziksel gelişim durumları arasındaki ilişkiyi incelemeyi amaçlamaktadır. Çalışmada ilişkisel tarama modeli esas alınmıştır. Veriler, Müzik Öğretimine Yönelik Öz-yeterlik Ölçeği ile öğretmenlerin demografik bilgileri ve müzikal donanımları hakkında bilgi edinmeye yönelik bir soru formundan elde edilmiştir. Çalışma, Türkiye’nin Afyonkarahisar il merkezinde yer alan 51 ilköğretim okulunda, 405 sınıf öğretmeni ile yürütülmüştür. Çalışma sonucunda sınıf öğretmenlerinin müzik öğretimine yönelik öz-yeterliklerinin orta düzeyde olduğu belirlenmiş, çalgı çalabilen, dinlediği müziği doğru biçimde seslendirebilen, derslerinde müzik dinleten, çalgı çaldıran, koro oluşturan, müzik eğitimi konusunda eğitimlere katılan ve katılmak isteyen sınıf öğretmenlerinin öz-yeterliklerinin daha yüksek olduğu tespit edilmiştir

Yine milli marşımız

Taha Toros Arşivi, Dosya No: 127-İstiklal Marşı ve MarşlarUnutma İstanbul projesi İstanbul Kalkınma Ajansı'nın 2016 yılı "Yenilikçi ve Yaratıcı İstanbul Mali Destek Programı" kapsamında desteklenmiştir. Proje No: TR10/16/YNY/010

MÜZİKAL YETENEĞİN OLUŞUMUNDA ETKİLİ OLAN FAKTÖRLER: KALITIM VE ÇEVRE

The purpose of the study is to consider the factors on the formation of the musical competence, expecially genetics and environment that the children have been exposed after birth. If the musical competence is incapacitated, musical environment could not be effective, adequately, and similarly if the musical environment is not created to children who have great musical competence, this competence could disappear in the length of time. Therefore, this two consept could not disconnected. This study has been illustrated with examples and literatures the effects of genetical and environmental factors

Ölümünün 10. yıldönümünde Muhittin Sadak kendini anlatıyor

Taha Toros Arşivi, Dosya No: 269-Muhittin Sada

The 15th International Istanbul Festivals is organized by the İstanbul Foundation for Culture and Arts under the patronage of the Ministry of Culture and Tourism

Taha Toros Arşivi, Dosya No: 131-İstanbul Festivaliİstanbul Kalkınma Ajansı (TR10/14/YEN/0033) İstanbul Development Agency (TR10/14/YEN/0033

Sembolik ve Grafiksel Gösterimleriyle Müzik Haritaları Üzerine Bir Analiz

The idea of making music meaningful, which is an abstract concept, leads to a need for developing various visual materials in line with today’s contemporary music education approaches. One of the visual materials that can be used in line with this need is the maps that involve use of symbolic and graphical elements (lines, pictures, shapes, etc.). These materials, which can be used efficiently to perceive, analyze, and interpret music as a whole, making musical structures and concepts meaningful, can be named as music maps in a general expression. In this research, 12 music map examples in literature were investigated through content analysis method, which were created in line with different purposes and methods and which are different from each other in terms of their styles. It was tried to reveal the purposes, methods, and application fields of music maps according to the findings achieved through the visual contents that were found in the 12 music maps in total, investigated under the themes of “Structural Content” and “Musical Content”. Results of the research showed that music maps are creative and original materials that would contribute to those who implement them, for various purposes in their practices at different levels of the general, amateur, and professional music education processes. Accordingly, it is thought that the visual music map examples and the analyses on these maps in this study will be a guide for trainers, students, and performers who want to use music mapping methods, as well as for parents.Soyut bir kavram olan müziğin anlamlandırılması fikri, günümüz çağdaş müzik eğitimi yaklaşımları doğrultusunda çeşitli görsel materyallerin geliştirilmesi ihtiyacını da beraberinde getirmektedir. Bu ihtiyaç doğrultusunda yararlanılabilecek görsel materyallerden biri de sembolik ve grafiksel öğelerin (çizgi, resim, şekil, vb.) kullanımını içeren haritalardır. Müziksel yapı ve kavramların somutlaştırılarak müziğin algılanmasında, analiz edilmesinde ve yorumlanmasında etkin olarak kullanılabilecek olan bu materyaller, genel bir ifadeyle müzik haritaları olarak adlandırılabilir. Bu araştırmada, literatürde yer alan farklı amaç ve yöntemler doğrultusunda oluşturulmuş ve biçimsel olarak birbirinden ayrılan toplam 12 müzik haritası örneği içerik analizi yöntemiyle incelenmiştir. “Yapısal İçerik” ve “Müziksel İçerik” temaları altında incelenen toplam 12 müzik haritasında yer alan görsel içeriklerden elde edilen bulgular doğrultusunda müzik haritalarının amaçları, yöntemleri ve uygulama alanları ortaya konulmaya çalışılmıştır. Araştırma sonuçları müzik haritalarının genel, özengen ve mesleki müzik eğitimi süreçlerinin farklı kademelerindeki uygulamalarında çeşitli amaçlar dâhilinde uygulayıcılara fayda sağlayacak yaratıcı ve özgün materyaller olduğunu göstermiştir. Bu doğrultuda, çalışmada yer alan görsel müzik haritası örneklerinin ve bu haritalar üzerinde gerçekleştirilen analizlerin, müzik haritalama yöntemlerini kullanmak isteyen öğreticilere, öğrencilere, icracılara ve aynı zamanda ebeveynlere kılavuzluk edeceği düşünülmektedir