project baikal (E-Journal)
Not a member yet
2020 research outputs found
Sort by
Андрей Крячков. Человек, создавший город
Andrey Dmitrievich Kryachkov is an outstanding architect, the founder of the Siberian architectural school, whose creative path is closely connected with the foundation of the future administrative and cultural capital of Siberia. The author of most of the iconic historical architectural objects of modern Novosibirsk, Kryachkov largely predetermined the aesthetic code of the young Siberian city at that time, combining traditions and innovations in regional architecture of the first half of the 20th century. The architecture of Kryachkov in the modern appearance of Novosibirsk continues to play a significant city-forming aesthetic role.Андрей Дмитриевич Крячков – выдающийся архитектор, основоположник сибирской архитектурной школы. Его творческий путь тесно связан с основанием будущей административной и культурной столицы Сибири. Автор большинства знаковых исторических архитектурных объектов современного Новосибирска, Крячков во многом предопределил эстетический код молодого тогда сибирского города, соединив традиции и новации в региональной архитектуре первой половины XX века. Архитектура Крячкова в современном облике Новосибирска продолжает играть значительную градообразующую эстетическую роль
Иммерсивные практики в пространстве современного парка
Forming the intensity of emotional impact that captures the viewer’s attention and draws them into the world of illusions and images is the main goal of any artistic work. The state of immersion (immersivity) is considered as one of the main characteristics of modern architectural space. The main objectives of this article are to define the immersivity of architectural space and to identify the tools that are used to ensure the inclusion and immersion of urban park visitors into the landscape, symbolic, natural and cultural-historical environment.Формирование интенсивности эмоционального воздействия, захватывающего зрителя и увлекающего его в мир иллюзий и образов, – основная цель любого художественного произведения. Состояние погружения (иммерсивность) рассматривается как одна из основных характеристик современного архитектурного пространства. Основными задачами настоящей статьи стало определение иммерсивности архитектурного пространства и выявление инструментов, с помощью которых обеспечивается включение и погружение посетителей городских парков в ландшафтное, символическое, природное и культурно-историческое окружение
спонтанность
The lifespan of architectural objects varies in the widest range – from a few days to millennia. Most often a built object begins to change, to transform even before the construction is finished, and continues to do so every day of its existence. The elements and the passage of time change its appearance, but people bring even greater changes, painting the walls of buildings with graffiti and creating installations. Street art is a spontaneous art, but it significantly changes the meaning and image of urban spaces. Сроки жизни архитектурных объектов меняются в самых широких пределах – от нескольких дней до тысячелетий. Чаще всего построенный объект начинает меняться, трансформироваться еще до окончания строительства – и продолжает это делать в каждый из дней своего существования. Его облик меняют стихии и само течение времени, но еще большие изменения приносят люди, расписывая стены зданий граффити и устраивая инсталляции. Стрит-арт – искусство спонтанное, но существенно меняющее смысл и образ городских пространств. 
Юрий Петрович Гнедовский (1930–2024)
The article is dedicated to the memory of Yu. P. Gnedovsky, academician of the RAACS, People’s Architect of Russia, President of the Union of Architects of Russia, winner of the State Prize of the Russian Federation. The article characterizes his organizational, scientific and architectural activity and presents an interview with E. I. Grigoryeva.Статья посвящена памяти академика РААСН, народного архитектора России, президента Союза архитекторов России, лауреата Государственной премии РФ Ю. П. Гнедовского. Характеризуются его организационная, научная и архитектурная деятельность, приводится интервью Е. И. Григорьевой
Современные музеи Японии. Метаморфозы смыслов в архитектуре
Since the late XX century the role and the functions of museums around the world have begun to change significantly, and their usual classical understanding has expanded. In line with worldwide trends, there was a search for museums to meet new modern requirements of Japan. Japanese experiments in this field bring the architecture of the museum to the foreground, absolutizing its significance and value. The result was the emergence of a new kind of museums in Japan – museums without collections, where the main and only exhibit is the architecture.С конца ХХ века во всем мире начинают существенно меняться роль и функции музеев, расширяется их привычное классическое понимание. В Японии также шли поиски соответствия музеев новым современным требованиям в русле мировых тенденций. Японские эксперименты в этой области выводят на первый план архитектуру музея, доводя до абсолюта ее значение и ценность. Результатом стало появление нового вида музеев в Японии – музеев без коллекций, где главным и единственным экспонатом является архитектура
Место встречи лиц и душ
The function of architecture is to be a meeting place, signifying a contact in the realm of destinies. Cities, squares, intersections and houses are subjects of social and existential communication. Today, news, events and trade go into the virtual space of planetary or regional life, so cities with their squares, intersections and houses are becoming knots and seams of this fabric. But architecture as a “thing made of stone” has not lost its significance in the formation of cultural meanings and human destinies.Функция архитектуры – быть местом встречи, обозначающей контакт в сфере судеб. Города, площади, перекрестки, дома – cубъекты социальной и экзистенциальной коммуникации. Новости и события, торговля сегодня уходят в виртуальное пространство планетарной или региональной жизни, и города с их площадями, перекрестками и домами начали становиться узлами и швами этой жизни. Но архитектура как «вещь из камня» не утратила значимости в формировании культурных смыслов и людских судеб
Игрушка, китч и общество потребления
The relationship between toy design and architecture is examined. Both phenomena play the role of a link between the past and the future. The authors have conducted a study of a large array of toy images offered in today’s market. It is shown that toy design is dominated by kitsch. The signs and content of kitsch are measured by hardware methods with the help of special computer programmes. Kitsch, which toy manufacturers inculcate in the next generation, is a serious threat to the development of cities as places of communication.Рассмотрена связь между дизайном игрушек и архитектурой. Оба явления играют роль связи между прошлым и будущим. Проведено исследование большого массива изображений игрушек, предлагаемых на сегодняшнем рынке. Показано, что в дизайне игрушки преобладает стиль китч. Признаки и содержание китча измерены аппаратными методами при помощи специальных компьютерных программ. Китч, вкус к которому производители игрушек прививают следующему поколению, представляет серьезную угрозу развитию городов как мест общения
Ани – Ереван: тема преемственности на полотнах Мартироса Сарьяна
The exhibition at the Martiros Saryan House-Museum in Yerevan dedicated to the portraits of architects in the oeuvre of this artist prompted reflections on the personalities who laid the foundations for studying the Armenian architectural heritage, on the one hand, and the construction of a new Yerevan, on the other. The article analyzes the parallel drawn by Saryan between the construction of the medieval capital of Armenia, Ani, and the creation of the capital of Soviet Armenia during the renaissance of national culture. It also emphasizes the importance of the Ani architecture and the study of the heritage of Ani for the formation of both a new scientific school and a new style in the creativity of architects of the 20th century.Выставка в Доме-музее Мартироса Сарьяна в Ереване «Мартирос Сарьян. Портреты армянских архитекторов. К 100- летию генерального плана Еревана» побудила к размышлениям о личностях, заложивших основы изучения армянского архитектурного наследия, с одной стороны, и основы строительства нового Еревана – с другой. Анализируется проводимая Сарьяном параллель между строительством средневековой столицы Армении Ани и созданием столицы советской Армении в годы возрождения национальной культуры. Подчеркнуто значение анийской архитектурной тематики и изучения наследия Ани для становления как новой научной школы, так и нового стиля в творчестве зодчих XX в
Порталы Ани конца X – начала XI века. Рождение новой типологии
Portals representing iconic elements of the three-dimensional composition of the medieval churches have particularly expressive forms in the architecture of Ani. The article reveals the features of the portals of two types, successively developed by the architect Trdat for the majestic cathedrals of the Armenian capital of the late 10th – early 11th centuries. Drawing ideas from the samples of different traditions, including the ancient Greco-Roman one, new types were created, such as a perspective portal and a local medieval version of the Hellenistic portal.Порталы, представляющие знаковые элементы объемной композиции средневековых храмов, в архитектуре Ани обрели особо выразительные формы. В статье раскрываются особенности порталов двух типов, последовательно разработанных зодчим Трдатом для величественных соборов армянской столицы конца X – начала XI в. Черпая идеи из образцов разных традиций, включая античную греко-римскую, были созданы новые типы – перспективный портал и местная средневековая версия эллинистического портала
Каталог ЗВС
ZVS Catalogue presents the works submitted to the review competition of the XXIV Interregional Architectural Festival “Zodchestvo in Siberia 2024”.В каталоге ЗВС представлены работы смотра-конкурса ХХIV Межрегионального архитектурногофестиваля «Зодчество в Сибири – 2024».