Reconstruction of a non-extant instrument size according to a set of Renaissance violins of before 1594

Recreation and reconstruction of an alto instrument by Hans Salger (Bremen) based on the five existing Renaissance violin instruments (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) from Freiberg Cathedral, built by Paul Klemm in Randeck before 1594. Manufacture of a bow based on the one-piece model from Freiberg Cathedral (Randeck, Paul Klemm before 1594). The design of the alto instrument is based on the structural principles of the existing instruments. Brief decription of any notable impacts resulting from the development of this artistic or creative product. The five Renaissance violin instruments, which adorn the burial chapel of Freiberg Cathedral together with 25 other instruments, are an invaluable source for today\u27s researchers and musicians, both for music history and for playing practice. The instruments are uniquely well-preserved and complete, together with two violin bows. What is also unique is the fact that not just a single instrument from the hand of a well-known violin maker (Paul Klemm from Randeck) has survived, but five instruments that form an ensemble. However, the ensemble does not correspond to the usual form - this would require two equally tuned instruments in the middle register. An alto instrument is missing. Reconstructing this from the other existing instrument sizes serves to restore a sound world that no longer exists. It enables the performance of all four-part vocal works of the 16th century, which is only possible with the existing instrument sizes with great difficulties that cannot be justified in terms of music history.Rekonstruktion eines Altinstruments nach den vorhandenen fünf Renaissanceviolininstrumenten (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) aus dem Freiberger Dom, gebaut von Paul Klemm, Randeck bevor 1594. Entwurf und Konzeption des Altinstruments nach den baulichen Prinzipien der vorhandenen Instrumente. Anfertigung eines Bogens nach dem einteiligen Modell aus dem Freiberger Dom (Randeck, Paul Klemm vor 1594). Die fünf Renaissanceviolininstrumente, die als Ornamente gemeinsam mit 25 weiteren Instrumenten die Begräbniskapelle im Freiberger Dom schmücken, sind eine unschätzbare Quelle für die heutigen Forschenden und Musikerinnen, sowohl musikhistorisch wie auch spielpraktisch. Die Instrumente sind in einer einzigartig vollständigen Art und gemeinsam mit zwei Geigenbögen erhalten. Ebenfalls einzigartig ist die Tatsache, dass nichts nur ein einzelnes Instrument aus der Hand eines uns bekannten Geigenbauers (Paul Klemm aus Randeck) erhalten ist, sondern fünf Instrumente, die ein ensemble darstellen. Allerdings Entspricht das Ensemble nicht in der überlieferten Form - nämlich mit zwei Instrumenten derselben Stimmung im mittleren Register. Es fehlt ein Alt Instrument. Dieses zu rekonstruieren aus den vorhandenen anderen Instrumentengrößen dient der Wiederherstellung einer nicht mehr vorhandenen Klangwelt. Es ermöglicht die Aufführung von sämtlichen vierstimmigen Vokalwerken des 16. Jahrhunderts, was mit den vorhandenen Instrumentengrößen nur mit großen Schwierigkeiten, die nicht musikhistorisch zu begründen sind, möglich ist.Recreation and reconstruction of an alto instrument by Hans Salger (Bremen) based on the five existing Renaissance violin instruments (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) from Freiberg Cathedral, built by Paul Klemm in Randeck before 1594. Manufacture of a bow based on the one-piece model from Freiberg Cathedral (Randeck, Paul Klemm before 1594). The design of the alto instrument is based on the structural principles of the existing instruments. Brief decription of any notable impacts resulting from the development of this artistic or creative product. The five Renaissance violin instruments, which adorn the burial chapel of Freiberg Cathedral together with 25 other instruments, are an invaluable source for today\u27s researchers and musicians, both for music history and for playing practice. The instruments are uniquely well-preserved and complete, together with two violin bows. What is also unique is the fact that not just a single instrument from the hand of a well-known violin maker (Paul Klemm from Randeck) has survived, but five instruments that form an ensemble. However, the ensemble does not correspond to the usual form - this would require two equally tuned instruments in the middle register. An alto instrument is missing. Reconstructing this from the other existing instrument sizes serves to restore a sound world that no longer exists. It enables the performance of all four-part vocal works of the 16th century, which is only possible with the existing instrument sizes with great difficulties that cannot be justified in terms of music history

Challenges for Urban Musical Studies

Sounds of the city are an integral part of the lives of well over half the world’s population who today live in urban areas. In this essay, I will discuss challenges related to studying sounds of the city, exploring these considerations under the disciplinary umbrella of urban ethnomusicology. If this field of inquiry has taken understanding music of the city as its central mission, the density and diversity of urban life have continued to provide a rich range of musical styles for investigation as well as inspired various theories and methods for their study. The ubiquity of urban life across the globe furthermore provides data for comparative studies, both within and across different regions. That this conference devoted comparative attention to a diverse array of musics stemming from migration to urban areas in Central Europe and other locales provides inspiration for my comments below. I will begin with a very brief and comparative overview of the history of urban musical studies from its beginning in the last quarter of the twentieth century. For the second part of this essay, I will raise some methodological and theoretical challenges that emerged during my on-going ethnography in multiple North American cities among a large Ethiopian diaspora community now marking nearly half a century since the beginning of its migration to the United States. Throughout, I will offer commentary regarding methods that can contribute to studies of urban musical sounds, past and present, and suggest ways in which musical data can provide new perspectives on immigrant community life in the city. Deutsch: Klänge der Stadt sind ein wesentlicher Bestandteil des Lebens von gut über 50 % der Weltbevölkerung, die heute in urbanen Gebieten lebt. In diesem Essay diskutiere ich Herausforderungen in der Erforschung von Stadtklängen unter dem disziplinären Dach der urbanen Ethnomusikologie, die sich das Verstehen der Musik von Städten zur zentralen Aufgabe gemacht hat. Die Dichte und Vielfalt des städtischen Lebens bietet bis heute ein großes Spektrum an Musikstilen und hat verschiedene Theorien und Methoden zu deren Erforschung inspiriert. Darüber hinaus liefert die weltweite Allgegenwärtigkeit des urbanen Lebens Daten für vergleichende Studien – sowohl innerhalb als auch zwischen verschiedenen Regionen. Der vergleichende Blick des Symposiums auf ein vielfältiges Spektrum an Musik, die der Migration in urbane Gebiete in Zentraleuropa und anderen Orten entstammt, diente als Inspiration für meine folgenden Ausführungen. Ich beginne mit einem sehr kurzen und vergleichenden Überblick über die Geschichte der urban musical studies seit ihren Anfängen im letzten Viertel des 20. Jahrhunderts. Im zweiten Teil des Textes spreche ich einige methodische und theoretische Herausforderungen an, die sich während meiner laufenden Ethnographie in der großen, seit nunmehr fast 50 Jahren in den USA existierenden, äthiopischen Diaspora-Community in mehreren nordamerikanischen Städten ergeben haben. Ich gehe dabei auf Methoden ein, die zur Untersuchung urbaner Musikklänge in Vergangenheit und Gegenwart beitragen können und zeige Wege auf, wie musikalische Daten neue Perspektiven auf das Leben von Immigranten-Communities in der Stadt liefern können. Challenges for Urban Musical Studie

Memories and Traces of Pre-Unification Space and Place through the Chilean Musical Community in Exile in East Germany

This paper explores the legacies of the Chilean political song movement nueva canción (new song) on a number of LPs produced in the German Democratic Republic (GDR). Due to the movement’s role in the 1970 election of socialist president Salvador Allende, it was received as a powerful political resource. After the military coup in September 1973, and the concomitant flight of nearly 200,000 Chileans to the GDR and dozens of other countries around the world, the music became a critical global force. This article examines the ways this music participated in imaginaries and visualizations of urban space in the GDR between 1970 and the fall of the Berlin Wall. It argues that recordings of Chilean musical activity from this era might complicate narratives of present-day Berlin and the traces it bears of the former GDR capital. By engaging these discs with discourses around East German nostalgia it proposes alternative ways of considering GDR space in the past, present, and future. Deutsch: Dieser Artikel untersucht das Erbe der chilenischen politischen Liedbewegung nueva canción (neues Lied) anhand einer Reihe von LPs, die in der Deutschen Demokratischen Republik (DDR) produziert wurden. Aufgrund ihres Einflusses auf die Wahl des sozialistischen Präsidenten Salvador Allende im Jahr 1970 wurde die Bewegung als mächtige politische Ressource wahrgenommen. Nach dem Militärputsch im September 1973 und der damit einhergehenden Flucht von fast 200.000 Chilenen in die DDR und dutzende andere Länder auf der ganzen Welt wurde die Musik zu einer wichtigen globalen Kraft. Dieser Artikel untersucht, auf welche Art und Weise diese Musik zwischen 1970 und dem Fall der Berliner Mauer zu Vorstellungen und Visualisierungen des urbanen Raums in der DDR beitrug. Es wird argumentiert, dass Aufzeichnungen chilenischer Musikaktivitäten aus dieser Zeit gängige Narrative des heutigen Berlins und seiner Spuren aus der Zeit als DDR-Hauptstadt verkomplizieren können. Durch die Verknüpfung der Aufnahmen mit Diskursen rund um die ostdeutsche Nostalgie ergeben sich alternative Betrachtungsweisen des DDR-Raums in Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft

Reconstruction of a non-extant instrument size according to a set of Renaissance violins of before 1594

Recreation and reconstruction of an alto instrument by Hans Salger (Bremen) based on the five existing Renaissance violin instruments (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) from Freiberg Cathedral, built by Paul Klemm in Randeck before 1594. Manufacture of a bow based on the one-piece model from Freiberg Cathedral (Randeck, Paul Klemm before 1594). The design of the alto instrument is based on the structural principles of the existing instruments. Brief decription of any notable impacts resulting from the development of this artistic or creative product. The five Renaissance violin instruments, which adorn the burial chapel of Freiberg Cathedral together with 25 other instruments, are an invaluable source for today\u27s researchers and musicians, both for music history and for playing practice. The instruments are uniquely well-preserved and complete, together with two violin bows. What is also unique is the fact that not just a single instrument from the hand of a well-known violin maker (Paul Klemm from Randeck) has survived, but five instruments that form an ensemble. However, the ensemble does not correspond to the usual form - this would require two equally tuned instruments in the middle register. An alto instrument is missing. Reconstructing this from the other existing instrument sizes serves to restore a sound world that no longer exists. It enables the performance of all four-part vocal works of the 16th century, which is only possible with the existing instrument sizes with great difficulties that cannot be justified in terms of music history.Rekonstruktion eines Altinstruments nach den vorhandenen fünf Renaissanceviolininstrumenten (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) aus dem Freiberger Dom, gebaut von Paul Klemm, Randeck bevor 1594. Entwurf und Konzeption des Altinstruments nach den baulichen Prinzipien der vorhandenen Instrumente. Anfertigung eines Bogens nach dem einteiligen Modell aus dem Freiberger Dom (Randeck, Paul Klemm vor 1594). Die fünf Renaissanceviolininstrumente, die als Ornamente gemeinsam mit 25 weiteren Instrumenten die Begräbniskapelle im Freiberger Dom schmücken, sind eine unschätzbare Quelle für die heutigen Forschenden und Musikerinnen, sowohl musikhistorisch wie auch spielpraktisch. Die Instrumente sind in einer einzigartig vollständigen Art und gemeinsam mit zwei Geigenbögen erhalten. Ebenfalls einzigartig ist die Tatsache, dass nichts nur ein einzelnes Instrument aus der Hand eines uns bekannten Geigenbauers (Paul Klemm aus Randeck) erhalten ist, sondern fünf Instrumente, die ein ensemble darstellen. Allerdings Entspricht das Ensemble nicht in der überlieferten Form - nämlich mit zwei Instrumenten derselben Stimmung im mittleren Register. Es fehlt ein Alt Instrument. Dieses zu rekonstruieren aus den vorhandenen anderen Instrumentengrößen dient der Wiederherstellung einer nicht mehr vorhandenen Klangwelt. Es ermöglicht die Aufführung von sämtlichen vierstimmigen Vokalwerken des 16. Jahrhunderts, was mit den vorhandenen Instrumentengrößen nur mit großen Schwierigkeiten, die nicht musikhistorisch zu begründen sind, möglich ist

Volksmusik trifft Volksstadt : Der Einfluss von (schulischer) Ausbildung auf den musikalischen Outcome einer Großstadt am Beispiel Graz

Musik führt zu Erfolg in der Schule, Erfolg in der Entwicklung von Intelligenz, Erfolg in der Gesellschaft und Erfolg im Leben, so Ken Petress (2005). Naheliegend, dass musikalische Ausbildung bereits früh gefördert werden sollte. Gleichzeitig bringt die Vielschichtigkeit von Musik sowohl Chancen als auch Schwierigkeiten mit sich. Es wird weitgehend angenommen, dass die volkskulturelle Musikszene vorwiegend in ländlichen Gegenden dominant vertreten ist. Dabei bietet gerade die Stadt einen zentralen Ort für traditionelle Kulturausübung. Dieser Beitrag hinterfragt, welche musikalischen Ausbildungsmöglichkeiten es in Graz gibt und wie sie das volksmusikalische Outcome der Stadt beeinflussen. Durch qualitative Interviews mit Musiklehrenden und qualitative Ergebnisse von 392 Teilnehmenden einer Onlineumfrage zeigt sich, dass Volksmusik in der Stadt praktiziert wird, neben anderen Musikgenres aber deutlich weniger Sichtbarkeit erfährt. Eine Möglichkeit, um Volksmusik auch in der Stadt präsenter zu machen, liegt in der Ausbildung, vor allem in der Lehrendenausbildung. English: Music leads to success at school, success in the development of intelligence, success in society and success in life, according to Ken Petress (2005). It stands to reason that musical education must be promoted from an early age. At the same time, the complexity of music brings both opportunities and difficulties. It is widely assumed that the folk music scene dominates predominantly in rural areas. Yet it is precisely the city that offers a central location for traditional cultural practice. This article examines what musical training opportunities are available in Graz and how they influence the city\u27s folk music output. Qualitative interviews with music teachers and qualitative results from 392 participants in an online survey show that folk music is practiced in the city, but is much less visible alongside other music genres. One way to make folk music more present in the city is through education, especially teacher training

Deep observation filter for virtual sensing in local active noise control

Local active noise control (ANC) systems often use adaptive filters that require an error signal to function. For the best results, this error signal should be measured as close as possible to the point where noise cancellation is desired. However, in many cases, this is not practical without intruding into the listener\u27s space. To address this, virtual sensing methods like the remote microphone technique (RMT) can estimate the signal using nearby sensors and knowledge of the environment. The RMT uses filters that are determined during a training phase based on recorded scenarios. To maintain good performance in different acoustic environments and setups, the system must select appropriate filters from a pre-calculated database during operation. This paper introduces a new method for estimating the observation filter in the RMT using a convolutional neural network. By using correlation metrics and coordinates as input, the method enables efficient asynchronous processing on external hardware. This approach can handle various acoustic conditions and virtual microphone positions, eliminating the need for traditional filter selection processes

Reconstruction of a non-extant instrument size according to a set of Renaissance violins of before 1594

Recreation and reconstruction of an alto instrument by Hans Salger (Bremen) based on the five existing Renaissance violin instruments (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) from Freiberg Cathedral, built by Paul Klemm in Randeck before 1594. Manufacture of a bow based on the one-piece model from Freiberg Cathedral (Randeck, Paul Klemm before 1594). The design of the alto instrument is based on the structural principles of the existing instruments. Brief decription of any notable impacts resulting from the development of this artistic or creative product. The five Renaissance violin instruments, which adorn the burial chapel of Freiberg Cathedral together with 25 other instruments, are an invaluable source for today\u27s researchers and musicians, both for music history and for playing practice. The instruments are uniquely well-preserved and complete, together with two violin bows. What is also unique is the fact that not just a single instrument from the hand of a well-known violin maker (Paul Klemm from Randeck) has survived, but five instruments that form an ensemble. However, the ensemble does not correspond to the usual form - this would require two equally tuned instruments in the middle register. An alto instrument is missing. Reconstructing this from the other existing instrument sizes serves to restore a sound world that no longer exists. It enables the performance of all four-part vocal works of the 16th century, which is only possible with the existing instrument sizes with great difficulties that cannot be justified in terms of music history.Rekonstruktion eines Altinstruments nach den vorhandenen fünf Renaissanceviolininstrumenten (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) aus dem Freiberger Dom, gebaut von Paul Klemm, Randeck bevor 1594. Entwurf und Konzeption des Altinstruments nach den baulichen Prinzipien der vorhandenen Instrumente. Anfertigung eines Bogens nach dem einteiligen Modell aus dem Freiberger Dom (Randeck, Paul Klemm vor 1594). Die fünf Renaissanceviolininstrumente, die als Ornamente gemeinsam mit 25 weiteren Instrumenten die Begräbniskapelle im Freiberger Dom schmücken, sind eine unschätzbare Quelle für die heutigen Forschenden und Musikerinnen, sowohl musikhistorisch wie auch spielpraktisch. Die Instrumente sind in einer einzigartig vollständigen Art und gemeinsam mit zwei Geigenbögen erhalten. Ebenfalls einzigartig ist die Tatsache, dass nichts nur ein einzelnes Instrument aus der Hand eines uns bekannten Geigenbauers (Paul Klemm aus Randeck) erhalten ist, sondern fünf Instrumente, die ein ensemble darstellen. Allerdings Entspricht das Ensemble nicht in der überlieferten Form - nämlich mit zwei Instrumenten derselben Stimmung im mittleren Register. Es fehlt ein Alt Instrument. Dieses zu rekonstruieren aus den vorhandenen anderen Instrumentengrößen dient der Wiederherstellung einer nicht mehr vorhandenen Klangwelt. Es ermöglicht die Aufführung von sämtlichen vierstimmigen Vokalwerken des 16. Jahrhunderts, was mit den vorhandenen Instrumentengrößen nur mit großen Schwierigkeiten, die nicht musikhistorisch zu begründen sind, möglich ist.Recreation and reconstruction of an alto instrument by Hans Salger (Bremen) based on the five existing Renaissance violin instruments (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) from Freiberg Cathedral, built by Paul Klemm in Randeck before 1594. Manufacture of a bow based on the one-piece model from Freiberg Cathedral (Randeck, Paul Klemm before 1594). The design of the alto instrument is based on the structural principles of the existing instruments. Brief decription of any notable impacts resulting from the development of this artistic or creative product. The five Renaissance violin instruments, which adorn the burial chapel of Freiberg Cathedral together with 25 other instruments, are an invaluable source for today\u27s researchers and musicians, both for music history and for playing practice. The instruments are uniquely well-preserved and complete, together with two violin bows. What is also unique is the fact that not just a single instrument from the hand of a well-known violin maker (Paul Klemm from Randeck) has survived, but five instruments that form an ensemble. However, the ensemble does not correspond to the usual form - this would require two equally tuned instruments in the middle register. An alto instrument is missing. Reconstructing this from the other existing instrument sizes serves to restore a sound world that no longer exists. It enables the performance of all four-part vocal works of the 16th century, which is only possible with the existing instrument sizes with great difficulties that cannot be justified in terms of music history

Reconstruction of a non-extant instrument size according to a set of Renaissance violins of before 1594

Recreation and reconstruction of an alto instrument by Hans Salger (Bremen) based on the five existing Renaissance violin instruments (small descant, descant, tenor, and two different small bass instruments) from Freiberg Cathedral, built by Paul Klemm in Randeck before 1594. Manufacture of a bow based on the one-piece model from Freiberg Cathedral (Randeck, Paul Klemm before 1594). The design of the alto instrument is based on the structural principles of the existing instruments. Brief decription of any notable impacts resulting from the development of this artistic or creative product. The five Renaissance violin instruments, which adorn the burial chapel of Freiberg Cathedral together with 25 other instruments, are an invaluable source for today\u27s researchers and musicians, both for music history and for playing practice. The instruments are uniquely well-preserved and complete, together with two violin bows. What is also unique is the fact that not just a single instrument from the hand of a well-known violin maker (Paul Klemm from Randeck) has survived, but five instruments that form an ensemble. However, the ensemble does not correspond to the usual form - this would require two equally tuned instruments in the middle register. An alto instrument is missing. Reconstructing this from the other existing instrument sizes serves to restore a sound world that no longer exists. It enables the performance of all four-part vocal works of the 16th century, which is only possible with the existing instrument sizes with great difficulties that cannot be justified in terms of music history