Sobre Solís, Juan. El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM

Review of Juan Solís’ book El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM. México: Universidad Iberoamericana, 2023, 312 pp., ISBN: 978-607-8931-30-9Keywords: review, Juan Solís, early cinema, pornographic cinema, Mexico___________ Sobre Solís, Juan,  El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAMReseña del libro de Juan Solís, El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM. México: Universidad Iberoamericana, 2023, 312 pp., ISBN: 978-607-8931-30-9Palabras clave: reseña, Juan Solís, cine silente, cine pornográfico, México___________ Sobre Solís, Juan,  El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAMResumo: Resenha do livro de Juan Solís El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM. México: Universidad Iberoamericana, 2023, 312 pp., ISBN: 978-607-8931-30-9Palavras chave: resehna, Juan Solís, cinema silencioso, cinema pornográfico, México___________ Date of reception: 29th November 2024Date of acceptance: 5th December 2024___________ARK CAICYT: http://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/0zclu2f3iReseña del libro de Juan Solís, El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM. México: Universidad Iberoamericana, 2023, 312 pp., ISBN: 978-607-8931-30-9Palabras clave: reseña, Juan Solís, cine silente, cine pornográfico, México___________ About Solís, Juan,  El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM.Abstract: Review of Juan Solís’ book El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM. México: Universidad Iberoamericana, 2023, 312 pp., ISBN: 978-607-8931-30-9Keywords: review, Juan Solís, early cinema, pornographic cinema, Mexico___________ Sobre Solís, Juan,  El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAMResumo: Resenha do livro de Juan Solís El cuerpo del delito/Los delitos del cuerpo. La colección de cine pornográfico “callado” de la Filmoteca de la UNAM. México: Universidad Iberoamericana, 2023, 312 pp., ISBN: 978-607-8931-30-9Palavras chave: resehna, Juan Solís, cinema silencioso, cinema pornográfico, México___________ Fecha de recepción: 29 de noviembre de 2024Fecha de aceptación: 5 de diciembre de 2024___________ARK CAICYT: http://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/0zclu2f3

Lola Mora y Ernestina Rivademar. El cine silente y las las artes plásticas en Argentina

This article analyzes the interest in cinema held by two women prominent in Argentina’s artistic field in the 1920s, the sculptor Lola Mora and the painter Ernestina Rivademar. Using newspapers, film magazines, and other publications of the time, it details the film projects these artists carried out and the context in which they developed their work. It also analyzes conceptions of cinema implicit in them.Key words: Women in cinema, Argentine silent films, visual arts, children’s cinema, cinema and education___________ Lola Mora y Ernestina Rivademar. El cine silente y las las artes plásticas en ArgentinaResumen: El objetivo de este artículo es analizar el interés que suscitó el cine en mujeres relevantes del campo artístico argentino de la década de 1920, como es el caso de la escultora Lola Mora y el de la pintora Ernestina Rivademar. Tomando como referencia las publicaciones de la época (periódicos y revistas de cine) reconstruiremos los pormenores de los proyectos cinematográficos que llevaron a cabo estas artistas y el contexto particular en el que pudieron desarrollarse. También analizaremos qué concepciones del cine estaban implícitas en ellos.Palabras clave: Mujeres en el cine, cine mudo argentino, artes plásticas, cine infantil, cine y educación___________Lola Mora e Ernestina Rivademar: cinema mudo e artes plásticas na ArgentinaResumo: O objetivo deste artigo é analisar o interesse que o cinema despertou em mulheres relevantes do campo artístico argentino da década de 1920, como a escultora Lola Mora e a pintora Ernestina Rivademar. Tomando como referência as publicações da época (jornais e revistas de cinema), reconstruiremos os detalhes dos projetos cinematográficos realizados por essas artistas e o contexto particular em que puderam ser desenvolvidos. Analisaremos também quais as concepções de cinema que estavam implícitas neles.Palavras-chave: Mulheres no cinema, cinema silencioso argentino, artes plásticas, cinema infantil, cinema e educação___________ Date of reception: 1st September 2024Date of acceptance: 15th November 2024 ___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/nwcomzkffEl objetivo de este artículo es analizar el interés que suscitó el cine en mujeres relevantes del campo artístico argentino de la década de 1920, como es el caso de la escultora Lola Mora y el de la pintora Ernestina Rivademar. Tomando como referencia las publicaciones de la época (periódicos y revistas de cine) reconstruiremos los pormenores de los proyectos cinematográficos que llevaron a cabo estas artistas y el contexto particular en el que pudieron desarrollarse. También analizaremos qué concepciones del cine estaban implícitas en ellos.Palabras clave: Mujeres en el cine, cine mudo argentino, artes plásticas, cine infantil, cine y educación___________ Lola Mora and Ernestina Rivademar: Silent cinema and visual arts in ArgentinaAbstract: This article analyzes the interest in cinema held by two women prominent in Argentina’s artistic field in the 1920s, the sculptor Lola Mora and the painter Ernestina Rivademar. Using newspapers, film magazines, and other publications of the time, it details the film projects these artists carried out and the context in which they developed their work. It also analyzes conceptions of cinema implicit in them.Key words: Women in cinema, Argentine silent films, visual arts, children’s cinema, cinema and education___________ Lola Mora e Ernestina Rivademar: cinema mudo e artes plásticas na ArgentinaResumo: O objetivo deste artigo é analisar o interesse que o cinema despertou em mulheres relevantes do campo artístico argentino da década de 1920, como a escultora Lola Mora e a pintora Ernestina Rivademar. Tomando como referência as publicações da época (jornais e revistas de cinema), reconstruiremos os detalhes dos projetos cinematográficos realizados por essas artistas e o contexto particular em que puderam ser desenvolvidos. Analisaremos também quais as concepções de cinema que estavam implícitas neles.Palavras-chave: Mulheres no cinema, cinema silencioso argentino, artes plásticas, cinema infantil, cinema e educação___________ Fecha de recepción: 1 de septiembre de 2024Fecha de aceptación: 15 de noviembre de 2024 ___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/nwcomzkf

Enrique Bouchard (1931-2024)

Enrique Bouchard (1931-2024), in memoriam_________________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/jtor49z7iEnrique Bouchard (1931-2024), in memoriam_________________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/jtor49z7

A recepção de Louise Brooks no Brasil

Although the American actress Louise Brooks (1906-1985) is known for the roles she played in German films –especially Pandora’s Box (G. W. Pabst, 1929)–, in the second half of the 1920s (1926-1930) her name was very present in the Brazilian press as a rising star. Her films produced in Hollywood and Beauty Prize (Augusto Genina, 1930), made in France, toured the exhibition circuit of Brazilian theaters –mainly in the cities of Rio de Janeiro and São Paulo, where cinema was more present in the collective imagination. This article collects what was published in the Brazilian press about the actress Louise Brooks, her films, and her characters.Keywords: Louise Brooks; silent cinema; cinematographic reception; star system; Brazilian press.___________A recepção de Louise Brooks no BrasilResumo: Embora a atriz estadunidense Louise Brooks (1906-1985) seja conhecida pelos papéis que interpretou em filmes na Alemanha –sobretudo A caixa de Pandora (G. W. Pabst, 1929)–, na segunda metade da década de 1920 (1926-1930) o nome da atriz esteve muito presente na imprensa brasileira como uma estrela em ascensão. Seus filmes produzidos em Hollywood e Miss Europa (Augusto Genina, 1930), produzido na França, percorreram o circuito exibidor das salas brasileiras –principalmente nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo, onde o cinema estava mais presente no imaginário coletivo. Este artigo coleta o que foi veiculado na imprensa brasileira sobre a atriz Louise Brooks, seus filmes e suas personagens.Palavras-chave: Louise Brooks; cinema silencioso; recepção cinematográfica; star system; imprensa brasileira.___________ La recepción de Louise Brooks en BrasilResumen: Aunque la actriz estadounidense Louise Brooks (1906-1985) es conocida por los papeles que interpretó en películas alemanas –sobre todo La caja de Pandora (G. W. Pabst, 1929)–, en la segunda mitad la década de 1920 (1926-1930) el nombre de la actriz estuvo muy presente en la prensa brasileña como una estrella en ascenso. Sus películas producidas en Hollywood y Prix de Beauté (Augusto Genina, 1930), producida en Francia, recorrieron el circuito exhibidor de las salas brasileñas –principalmente en las ciudades de Río de Janeiro y São Paulo, donde el cine estaba más presente en el imaginario colectivo. Este artículo recoge lo publicado en la prensa brasileña sobre la actriz Louise Brooks, sus películas y sus personajes.Palabras clave: Louise Brooks; cine silente; recepción cinematográfica; star system; Prensa brasileña. ___________Date of reception: 30th August 2024 Date of acceptance: 14th November 2024___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/rnqa6i1lqEmbora a atriz estadunidense Louise Brooks (1906-1985) seja conhecida pelos papéis que interpretou em filmes na Alemanha –sobretudo A caixa de Pandora (G. W. Pabst, 1929)–, na segunda metade da década de 1920 (1926-1930) o nome da atriz esteve muito presente na imprensa brasileira como uma estrela em ascensão. Seus filmes produzidos em Hollywood e Miss Europa (Augusto Genina, 1930), produzido na França, percorreram o circuito exibidor das salas brasileiras –principalmente nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo, onde o cinema estava mais presente no imaginário coletivo. Este artigo coleta o que foi veiculado na imprensa brasileira sobre a atriz Louise Brooks, seus filmes e suas personagens.Palavras-chave: Louise Brooks; cinema silencioso; recepção cinematográfica; star system; imprensa brasileira.___________ La recepción de Louise Brooks en BrasilResumen: Aunque la actriz estadounidense Louise Brooks (1906-1985) es conocida por los papeles que interpretó en películas alemanas –sobre todo La caja de Pandora (G. W. Pabst, 1929)–, en la segunda mitad la década de 1920 (1926-1930) el nombre de la actriz estuvo muy presente en la prensa brasileña como una estrella en ascenso. Sus películas producidas en Hollywood y Prix de Beauté (Augusto Genina, 1930), producida en Francia, recorrieron el circuito exhibidor de las salas brasileñas –principalmente en las ciudades de Río de Janeiro y São Paulo, donde el cine estaba más presente en el imaginario colectivo. Este artículo recoge lo publicado en la prensa brasileña sobre la actriz Louise Brooks, sus películas y sus personajes.Palabras clave: Louise Brooks; cine silente; recepción cinematográfica; star system; Prensa brasileña. ___________ Louise Brooks' reception in BrazilAbstract: Although the American actress Louise Brooks (1906-1985) is known for the roles she played in German films –especially Pandora’s Box (G. W. Pabst, 1929)–, in the second half of the 1920s (1926-1930) her name was very present in the Brazilian press as a rising star. Her films produced in Hollywood and Beauty Prize (Augusto Genina, 1930), made in France, toured the exhibition circuit of Brazilian theaters –mainly in the cities of Rio de Janeiro and São Paulo, where cinema was more present in the collective imagination. This article collects what was published in the Brazilian press about the actress Louise Brooks, her films, and her characters.Keywords: Louise Brooks; silent cinema; cinematographic reception; star system; Brazilian press.___________Fecha de recepción: 30 de agosto de 2024 Fecha de aceptación: 14 de noviembre de 2024___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/rnqa6i1l

Un cuarto de siglo más tarde: ¿Sigue siendo temprano el cine temprano?

Spanish translation of Tom Gunning’s text “A Quarter of a Century Later. Is Early Cinema Still Early?” en KINtop, n. 12, 2003, pp. 17-31.Keywords: translation, Tom Gunning, early cinema, Brighton Congress 1978___________ Resumen: Traducción al español del texto, originariamente en inglés, de Tom Gunning “A Quarter of a Century Later. Is Early Cinema Still Early?” en KINtop, n. 12, 2003, pp. 17-31.Palabras clave: traducción, Tom Gunning, cine temprano, Congreso de Brighton 1978.___________Resumo: Tradução para o espanhol do texto em inglês de Tom Gunning “A Quarter of a Century Later. Is Early Cinema Still Early?” en KINtop, n. 12, 2003, pp. 17-31.Palavras-chave: tradução, Tom Gunning, primeiro cinema, Congresso de Brighton 1978.___________ Fecha de recepción: 10 de noviembre de 2024Fecha de aceptación: 10 de diciembre de 2024___________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/lm8ajjpfuTraducción al español del texto, originariamente en inglés, de Tom Gunning “A Quarter of a Century Later. Is Early Cinema Still Early?” en KINtop, n. 12, 2003, pp. 17-31.Palabras clave: traducción, Tom Gunning, cine temprano, Congreso de Brighton 1978.___________Abstract: Spanish translation of Tom Gunning’s text “A Quarter of a Century Later. Is Early Cinema Still Early?” en KINtop, n. 12, 2003, pp. 17-31.Keywords: translation, Tom Gunning, early cinema, Brighton Congress 1978___________ Resumo: Tradução para o espanhol do texto em inglês de Tom Gunning “A Quarter of a Century Later. Is Early Cinema Still Early?” en KINtop, n. 12, 2003, pp. 17-31.Palavras-chave: tradução, Tom Gunning, primeiro cinema, Congresso de Brighton 1978.___________ Fecha de recepción: 10 de noviembre de 2024Fecha de aceptación: 10 de diciembre de 2024___________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/lm8ajjpf

El reencantamiento del mundo: Cine silente y paisajes de la nación en la “Bolivia del Centenario” (1925-1930)

his article analyzes the construction of certain national landscapes in four silent films from the Bolivian cinema: Corazón aymará (1925), La profecía del lago (1925), La gloria de la raza (1926), and Wara Wara (1930). It argues that they elaborate an 'Andean landscape,' a 'landscape-memory,' and a 'landscape-face,' respectively. Based on this, the work asserts that these landscape constructions, along with other visual productions of the period, have contributed to a 'reenchantment of the world' that, paradoxically, was articulated with the advancement of the Bolivian modernizing process. This 'reenchantment' was based on the construction of imaginaries that referred to the civilization of Tiwanaku. Thus, the constructed landscapes allowed for the forging of the idea that Aymaras and Quechuas are part of the same 'race' emerged from the aforementioned pre-Inca civilization: which fostered the assimilatory process and, in turn, imagined the Bolivian nation based on a constitutive racial homogeneity.Keywords: landscape; imaginary; nation; Tiwanaku; cinema.___________ El reencantamiento del mundo: Cine silente y paisajes de la nación en la “Bolivia del Centenario” (1925-1930)Resumen: El presente artículo analiza la construcción de ciertos paisajes nacionales en cuatro films del periodo silente del cine boliviano: Corazón aymará (1925), La profecía del lago (1925), La gloria de la raza (1926) y Wara Wara (1930). Se sostiene que los mismos elaboran un “paisaje-andino”, un “paisaje-memoria” y un “paisaje-rostro” respectivamente. A partir de ello, el trabajo afirma que dichas construcciones paisajísticas, junto a otras producciones visuales del periodo, han contribuido a un “reencantamiento del mundo” que, paradójicamente, se articuló con el avance del proceso modernizador boliviano. Dicho “reencantamiento” se basó en la edificación de imaginarios que aludían a la civilización de Tiwanaku. De esta forma, los paisajes construidos permitieron forjar la idea de que aymaras y quechuas son parte de una misma “raza” surgida de la mencionada civilización preincaica: lo que propició el proceso asimilatorio y, a su vez, imaginar a la nación boliviana a partir de una homogeneidad racial constitutiva. Palabras Clave: paisaje; imaginario; nación; Tiwanaku; cine.___________O reencantamento do mundo: cinema mudo e paisagens da nação na “Bolívia do Centenário” (1925-1930)Resumo: Este artigo analisa a construção de certas paisagens nacionais em quatro filmes mudos do cinema boliviano: Corazón aymará (1925), La profecía del lago (1925), La gloria de la raza (1926) e Wara Wara (1930). Argumenta-se que eles elaboram uma 'paisagem-andina', uma 'paisagem-memória' e uma 'paisagem-rosto', respectivamente. Com base nisso, o trabalho afirma que essas construções de paisagem, juntamente com outras produções visuais do período, contribuíram para um 'reenchimento do mundo' que, paradoxalmente, foi articulado com o avanço do processo modernizador boliviano. Esse 'reenchimento' baseou-se na construção de imaginários que se referiam à civilização de Tiwanaku. Assim, as paisagens construídas permitiram a forja da ideia de que Aymaras e Quechuas são parte da mesma 'raça' surgida da mencionada civilização pré-incaica: o que promoveu o processo de assimilação e, por sua vez, imaginou a nação boliviana com base em uma homogeneidade racial constitutiva.Palavras-chave: Paisagem; imaginário; nação; Tiwanaku; cinema.___________ Date of reception: 3rd May 2024Date of acceptance: 25th November 2024___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/phifqufygEl presente artículo analiza la construcción de ciertos paisajes nacionales en cuatro films del periodo silente del cine boliviano: Corazón aymará (1925), La profecía del lago (1925), La gloria de la raza (1926) y Wara Wara (1930). Se sostiene que los mismos elaboran un “paisaje-andino”, un “paisaje-memoria” y un “paisaje-rostro” respectivamente. A partir de ello, el trabajo afirma que dichas construcciones paisajísticas, junto a otras producciones visuales del periodo, han contribuido a un “reencantamiento del mundo” que, paradójicamente, se articuló con el avance del proceso modernizador boliviano. Dicho “reencantamiento” se basó en la edificación de imaginarios que aludían a la civilización de Tiwanaku. De esta forma, los paisajes construidos permitieron forjar la idea de que aymaras y quechuas son parte de una misma “raza” surgida de la mencionada civilización preincaica: lo que propició el proceso asimilatorio y, a su vez, imaginar a la nación boliviana a partir de una homogeneidad racial constitutiva. Palabras Clave: paisaje; imaginario; nación; Tiwanaku; cine.___________ The re-enchantment of the world: silent cinema and landscapes of the nation in the “Bolivia of the Centennial” (1925-1930)Abstract: This article analyzes the construction of certain national landscapes in four silent films from the Bolivian cinema: Corazón aymará (1925), La profecía del lago (1925), La gloria de la raza (1926), and Wara Wara (1930). It argues that they elaborate an 'Andean landscape,' a 'landscape-memory,' and a 'landscape-face,' respectively. Based on this, the work asserts that these landscape constructions, along with other visual productions of the period, have contributed to a 'reenchantment of the world' that, paradoxically, was articulated with the advancement of the Bolivian modernizing process. This 'reenchantment' was based on the construction of imaginaries that referred to the civilization of Tiwanaku. Thus, the constructed landscapes allowed for the forging of the idea that Aymaras and Quechuas are part of the same 'race' emerged from the aforementioned pre-Inca civilization: which fostered the assimilatory process and, in turn, imagined the Bolivian nation based on a constitutive racial homogeneity.Keywords: landscape; imaginary; nation; Tiwanaku; cinema.___________ O reencantamento do mundo: cinema mudo e paisagens da nação na “Bolívia do Centenário” (1925-1930)Resumo: Este artigo analisa a construção de certas paisagens nacionais em quatro filmes mudos do cinema boliviano: Corazón aymará (1925), La profecía del lago (1925), La gloria de la raza (1926) e Wara Wara (1930). Argumenta-se que eles elaboram uma 'paisagem-andina', uma 'paisagem-memória' e uma 'paisagem-rosto', respectivamente. Com base nisso, o trabalho afirma que essas construções de paisagem, juntamente com outras produções visuais do período, contribuíram para um 'reenchimento do mundo' que, paradoxalmente, foi articulado com o avanço do processo modernizador boliviano. Esse 'reenchimento' baseou-se na construção de imaginários que se referiam à civilização de Tiwanaku. Assim, as paisagens construídas permitiram a forja da ideia de que Aymaras e Quechuas são parte da mesma 'raça' surgida da mencionada civilização pré-incaica: o que promoveu o processo de assimilação e, por sua vez, imaginou a nação boliviana com base em uma homogeneidade racial constitutiva.Palavras-chave: Paisagem; imaginário; nação; Tiwanaku; cinema.___________ Fecha de recepción: 3 de mayo de 2024Fecha de aceptación: 25 de noviembre de 2024___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/phifqufy

Una década de Vivomatografías

Testimonies from researchers who have accompanied us all these years._______________ Una década de VivomatografíasTestimonios de investigadoras e investigadores que nos han acompañado en todos estos años_______________ Uma década de VivomatografiasTestemunhos de investigadores que nos acompanharam durante todos estes anos_______________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/exwe9vpfwTestimonios de investigadoras e investigadores que nos han acompañado en todos estos años_______________Vivomatografias' first decadeTestimonies from researchers who have accompanied us all these years._______________Uma década de Vivomatografias Testemunhos de investigadores que nos acompanharam durante todos estes anos_______________ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/exwe9vpf

Entre el pasado y el presente. Tras los pasos de María Bistoni de Celestini. Entrevista a Julia Elena Zárate

This interview features Julia Elena Zárate, who was born in the province of Neuquén and graduated in cinematography from the University of Cinema (FUC) in Buenos Aires. She actively works as a scriptwriter, producer, and audiovisual director, focusing primarily on content that incorporates a gender perspective. Julia's social and political commitment drives her to engage beyond technical roles, investing much of her career in creating spaces for dialogue, exchange, and discussion. She co-founded the Audiovisual Women Civil Association (MUA), which developed the first employment network for women, lesbians, transgender individuals, and non-binary people. In this interview, Julia presents a film project she is currently developing that highlights the life of María Bistoni de Celestini, a pioneer of Argentine cinema.Keywords: pioneers of cinema, María Bistoni de Celestini, Mi derecho, Julia Elena Zárate___________Entre el pasado y el presente. Tras los pasos de María Bistoni de Celestini. Entrevista a Julia Elena ZárateResumen: Entrevista a Julia Elena Zárate, nacida en la provincia de Neuquén y graduada en cinematografía en la Ciudad de Buenos Aires por la Universidad del Cine (FUC) quien se desempeña activamente como guionista, productora y realizadora audiovisual dedicándose especialmente a trabajar en contenidos con perspectiva de género. Su compromiso social y político la llevó a consagrarse más allá de la labor técnica, abocando gran parte de su trayectoria a generar espacios de diálogo, intercambio y discusión. Es cofundadora de la Asociación Civil Mujeres Audiovisuales (MUA), que entre sus desarrollos fundó fue la primera red laboral para mujeres, lesbianas, travestis y no binarixs. En esta charla presenta un proyecto cinematográfico en desarrollo que aborda la figura de María Bistoni de Celestini, pionera del cine silente argentino.Palabras clave: pioneras del cine, María Bistoni de Celestini, Mi derecho, Julia Elena Zárate___________Entre o passado e o presente. Seguindo os passos de María Bistoni de Celestini. Entrevista com Julia Elena ZárateResumo: Entrevista com Julia Elena Zárate, nascida na província de Neuquén e formada em cinematografia na Cidade de Buenos Aires pela Universidade de Cinema (FUC), que atua ativamente como roteirista, produtora e diretora audiovisual, dedicando-se especialmente a trabalhar sobre conteúdo com perspectiva de gênero. Seu compromisso social e político a levou a se dedicar além do trabalho técnico, dedicando grande parte de sua carreira à geração de espaços de diálogo, troca e discussão. É cofundadora da Associação Civil da Mulher Audiovisual (MUA), que entre seus desenvolvimentos foi a primeira rede de emprego para mulheres, lésbicas, travestis e não-binárias. Nesta palestra apresenta um projeto cinematográfico em desenvolvimento que aborda a figura de María Bistoni de Celestini, pioneira do cinema mudo argentino.Palavras-chave: pioneiros do cinema, María Bistoni de Celestini, Meu direito, Julia Elena Zárate___________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/xpgkuk446Entrevista a Julia Elena Zárate, nacida en la provincia de Neuquén y graduada en cinematografía en la Ciudad de Buenos Aires por la Universidad del Cine (FUC) quien se desempeña activamente como guionista, productora y realizadora audiovisual dedicándose especialmente a trabajar en contenidos con perspectiva de género. Su compromiso social y político la llevó a consagrarse más allá de la labor técnica, abocando gran parte de su trayectoria a generar espacios de diálogo, intercambio y discusión. Es cofundadora de la Asociación Civil Mujeres Audiovisuales (MUA), que entre sus desarrollos fundó fue la primera red laboral para mujeres, lesbianas, travestis y no binarixs. En esta charla presenta un proyecto cinematográfico en desarrollo que aborda la figura de María Bistoni de Celestini, pionera del cine silente argentino.Palabras clave: pioneras del cine, María Bistoni de Celestini, Mi derecho, Julia Elena Zárate___________Between the past and the present. In the footsteps of María Bistoni de Celestini. Interview with Julia Elena ZárateAbstract: This interview features Julia Elena Zárate, who was born in the province of Neuquén and graduated in cinematography from the University of Cinema (FUC) in Buenos Aires. She actively works as a scriptwriter, producer, and audiovisual director, focusing primarily on content that incorporates a gender perspective. Julia's social and political commitment drives her to engage beyond technical roles, investing much of her career in creating spaces for dialogue, exchange, and discussion. She co-founded the Audiovisual Women Civil Association (MUA), which developed the first employment network for women, lesbians, transgender individuals, and non-binary people. In this interview, Julia presents a film project she is currently developing that highlights the life of María Bistoni de Celestini, a pioneer of Argentine cinema.Keywords: pioneers of cinema, María Bistoni de Celestini, Mi derecho, Julia Elena Zárate___________Entre o passado e o presente. Seguindo os passos de María Bistoni de Celestini. Entrevista com Julia Elena ZárateResumo: Entrevista com Julia Elena Zárate, nascida na província de Neuquén e formada em cinematografia na Cidade de Buenos Aires pela Universidade de Cinema (FUC), que atua ativamente como roteirista, produtora e diretora audiovisual, dedicando-se especialmente a trabalhar sobre conteúdo com perspectiva de gênero. Seu compromisso social e político a levou a se dedicar além do trabalho técnico, dedicando grande parte de sua carreira à geração de espaços de diálogo, troca e discussão. É cofundadora da Associação Civil da Mulher Audiovisual (MUA), que entre seus desenvolvimentos foi a primeira rede de emprego para mulheres, lésbicas, travestis e não-binárias. Nesta palestra apresenta um projeto cinematográfico em desenvolvimento que aborda a figura de María Bistoni de Celestini, pioneira do cinema mudo argentino.Palavras-chave: pioneiros do cinema, María Bistoni de Celestini, Meu direito, Julia Elena Zárate___________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/xpgkuk44

Presencia y representación femenina en las primeras revistas de cine en Chile

This study explores how early 20th-century film magazines portrayed women’s involvement in the Chilean film industry. During a time of social change and technological advancement, these publications played a significant role in reinforcing women's positions in artistic, intellectual, and business spheres by enabling access to technical knowledge and positioning them as content creators, critics, producers, and consumers within the cinematic community. Additionally, the paper examines film magazines as a means to research the complexities of women's involvement. While the film community was more accepting of women than other intellectual and professional fields, they still occupied a subordinate status, evident through visual analysis, discourse, and the formal elements in the magazines.Keywords: silent cinema; film magazines; women in cinema; Chilean cinema; gender studies.___________ Presencia y representación femenina en las primeras revistas de cine en ChileResumen: En este trabajo examinamos cómo las revistas de cine dan cuenta de la participación femenina en la industria cinematográfica chilena durante las primeras décadas del siglo XX. Proponemos que, en un contexto de transformación social y avance tecnológico, estas publicaciones desempeñaron un papel significativo en el fortalecimiento de las contribuciones femeninas en los ámbitos artístico, intelectual y empresarial, a partir de la difusión de conocimientos técnicos, y visibilizando a las mujeres como generadoras de contenido, críticas, lectoras y consumidoras de la cultura cinematográfica. Además, reflexionamos sobre cómo, aun cuando la comunidad cinematográfica presentó menos resistencia que otros campos intelectuales y profesionales a la incorporación de mujeres a su quehacer, la presencia femenina se mantuvo en un estatus subordinado. Este aspecto se hace evidente a través del análisis de imágenes, discurso y elementos formales presentes en las páginas de estas revistas.Palabras clave: cine silente; revistas de cine; mujeres en el cine; cine chileno; estudios de género.___________Presença e representação feminina nas primeiras revistas de cinema no ChileResumo: Neste trabalho, examinamos como as revistas de cinema refletem a participação feminina na indústria cinematográfica chilena durante as primeiras décadas do século XX. Propomos que, em um contexto de transformação social e avanço tecnológico, essas publicações desempenharam um papel significativo no fortalecimento das contribuições femininas nos âmbitos artístico, intelectual e empresarial, por meio da divulgação de conhecimentos técnicos e da visibilidade das mulheres como geradoras de conteúdo, críticas, leitoras e consumidoras da cultura cinematográfica. Além disso, refletimos sobre como, mesmo que a comunidade cinematográfica tenha apresentado menos resistência do que outros campos intelectuais e profissionais à incorporação de mulheres em suas atividades, a presença feminina permaneceu em um status subordinado. Esse aspecto torna-se evidente através da análise de imagens, discurso e elementos formais presentes nas páginas dessas revistas.Palavras chave: cinema silencioso, revistas de cinema, mulheres no cinema; cinema chileno, estudos de gênero.___________Date of reception: 29th August 2024 Date of acceptance: 26th November 2024___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/cprrbkjfbEn este trabajo examinamos cómo las revistas de cine dan cuenta de la participación femenina en la industria cinematográfica chilena durante las primeras décadas del siglo XX. Proponemos que, en un contexto de transformación social y avance tecnológico, estas publicaciones desempeñaron un papel significativo en el fortalecimiento de las contribuciones femeninas en los ámbitos artístico, intelectual y empresarial, a partir de la difusión de conocimientos técnicos, y visibilizando a las mujeres como generadoras de contenido, críticas, lectoras y consumidoras de la cultura cinematográfica. Además, reflexionamos sobre cómo, aun cuando la comunidad cinematográfica presentó menos resistencia que otros campos intelectuales y profesionales a la incorporación de mujeres a su quehacer, la presencia femenina se mantuvo en un estatus subordinado. Este aspecto se hace evidente a través del análisis de imágenes, discurso y elementos formales presentes en las páginas de estas revistas.Palabras clave: cine silente; revistas de cine; mujeres en el cine; cine chileno; estudios de género.___________Presence and representation of women in early film magazines in ChileAbstract: This study explores how early 20th-century film magazines portrayed women’s involvement in the Chilean film industry. During a time of social change and technological advancement, these publications played a significant role in reinforcing women's positions in artistic, intellectual, and business spheres by enabling access to technical knowledge and positioning them as content creators, critics, producers, and consumers within the cinematic community. Additionally, the paper examines film magazines as a means to research the complexities of women's involvement. While the film community was more accepting of women than other intellectual and professional fields, they still occupied a subordinate status, evident through visual analysis, discourse, and the formal elements in the magazines.Keywords: silent cinema; film magazines; women in cinema; Chilean cinema; gender studies.___________Presença e representação feminina nas primeiras revistas de cinema no ChileResumo: Neste trabalho, examinamos como as revistas de cinema refletem a participação feminina na indústria cinematográfica chilena durante as primeiras décadas do século XX. Propomos que, em um contexto de transformação social e avanço tecnológico, essas publicações desempenharam um papel significativo no fortalecimento das contribuições femininas nos âmbitos artístico, intelectual e empresarial, por meio da divulgação de conhecimentos técnicos e da visibilidade das mulheres como geradoras de conteúdo, críticas, leitoras e consumidoras da cultura cinematográfica. Além disso, refletimos sobre como, mesmo que a comunidade cinematográfica tenha apresentado menos resistência do que outros campos intelectuais e profissionais à incorporação de mulheres em suas atividades, a presença feminina permaneceu em um status subordinado. Esse aspecto torna-se evidente através da análise de imagens, discurso e elementos formais presentes nas páginas dessas revistas.Palavras chave: cinema silencioso, revistas de cinema, mulheres no cinema; cinema chileno, estudos de gênero.___________Fecha de recepción: 29 de agosto de 2024 Fecha de aceptación: 26 de noviembre de 2024___________ARK CAICYT: https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/cprrbkjf

Sobre Miquel, Ángel. Mimí Derba: Biografía de una artista

Review of Angel Miquel’s book Mimí Derba. Biografía de una artista. Cuernavaca, Morelos: Universidad Autónoma del Estado de Morelos, 2024, 215 pp., ISBN: 978-607-8951-54-3Keywords: review, Ángel Miquel, Mimí Derba, Mexico___________Sobre Miquel, Ángel. Mimí Derba. Biografía de una artistaResumen: Reseña del libro de Ángel Miquel Mimí Derba. Biografía de una artista. Cuernavaca, Morelos: Universidad Autónoma del Estado de Morelos, 2024, 215 pp., ISBN: 978-607-8951-54-3Palabras clave: reseña, Ángel Miquel, Mimí Derba, México___________Sobre Miquel, Ángel. Mimí Derba. Biografía de una artistaResumo: Resenha do livro de de Ángel Miquel Mimí Derba. Biografía de una artista. Cuernavaca, Morelos: Universidad Autónoma del Estado de Morelos, 2024, 215 pp., ISBN: 978-607-8951-54-3Palavras chave: resehna, Ángel Miquel, Mimí Derba, México___________ Date of reception: 25th November 2024Date of acceptance 10th December 2024 ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/7bf2rikdrReseña del libro de Ángel Miquel Mimí Derba. Biografía de una artista. Cuernavaca, Morelos: Universidad Autónoma del Estado de Morelos, 2024, 215 pp., ISBN: 978-607-8951-54-3Palabras clave: reseña, Ángel Miquel, Mimí Derba, México___________ About Miquel, Ángel. Mimí Derba. Biografía de una artistaAbstract: Review of Angel Miquel’s book Mimí Derba. Biografía de una artista. Cuernavaca, Morelos: Universidad Autónoma del Estado de Morelos, 2024, 215 pp., ISBN: 978-607-8951-54-3Keywords: review, Ángel Miquel, Mimí Derba, Mexico___________ Sobre Miquel, Ángel. Mimí Derba. Biografía de una artistaResumo: Resenha do livro de de Ángel Miquel Mimí Derba. Biografía de una artista. Cuernavaca, Morelos: Universidad Autónoma del Estado de Morelos, 2024, 215 pp., ISBN: 978-607-8951-54-3Palavras chave: resehna, Ángel Miquel, Mimí Derba, México___________ Fecha de recepción: 25 de noviembre de 2024Fecha de aceptación: 10 de diciembre de 2024___________ ARK CAICYT:https://id.caicyt.gov.ar/ark:/s24690767/7bf2rikd